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UK: El Fondo de Desafío Creativo de la Lotería Nacional BFI anuncia los primeros premios a programas de desarrollo de proyectos

El nuevo fondo asigna 911.000 libras esterlinas a ocho laboratorios de desarrollo de proyectos del Reino Unido para apoyar a cineastas emergentes con proyectos de género.

El nuevo Fondo de Desafío Creativo de la Lotería Nacional BFI ha anunciado £ 911,525 en fondos totales para su primera ronda de premios, que apoyará a ocho laboratorios de desarrollo de proyectos en todo el Reino Unido que trabajan con cineastas emergentes en sus proyectos centrados en el género a través de largometrajes, acción en vivo, animación, documentales e inmersivos. Son los siguientes:

  • 104 proyectos, nada de negocios graciosos
  • Crossover Labs, Laboratorio de Ficciones Inmersivas
  • Film Constellation, Laboratorio de Género Next Wave del Reino Unido
  • The Glasgow Film Theatre, Funny Features 
  • Pantalla Sur, Develop-CreateXR
  • Sheffield DocFest, laboratorio de desarrollo para documentales LGBTQIA+
  • Story Compound, La Residencia
  • Trans+ en pantalla, The Darkroom: un laboratorio de revelado cinematográfico

A lo largo de tres años, de 2023 a 2026, este nuevo fondo se centrará en cinco «desafíos» diferentes que, en conjunto, se espera que apoyen alrededor de 24 programas o laboratorios de desarrollo separados y, a su vez, apoyarán muchos más proyectos y cineastas. El primer reto abordado por esta ronda de financiación es abordar la comparativa falta de proyectos de género que llegan a los financiadores públicos, lo que está contribuyendo a la falta de diversidad de géneros en los proyectos independientes del Reino Unido que entran en el mercado comercial nacional e internacional.

El nuevo fondo se ha estructurado para descentralizar el desarrollo de proyectos y apoyar el ecosistema más amplio en el que los cineastas emergentes del Reino Unido pueden desarrollar nuevos proyectos. Es complementario al apoyo de larga data para el desarrollo de largometrajes proporcionado a través del BFI Filmmaking Fund, lo que permite a más cineastas desarrollar su propia práctica creativa.

Entre los laboratorios que reciben apoyo en esta primera ronda se encuentran productoras, agencias regionales de cine y festivales que están realizando actividades colectivas en Inglaterra, Irlanda del Norte, Escocia y Gales. Todos ellos aportan experiencia y trayectoria en el desarrollo de proyectos y ofrecen conocimientos especializados específicos en todos los géneros y formas; Algunos trabajan con creativos de comunidades marginadas. Con el apoyo del nuevo fondo, estos laboratorios de desarrollo proporcionarán a los cineastas emergentes entornos, herramientas y habilidades que ofrecen un apoyo de desarrollo específico que es a la vez creativo y estratégico. De este modo, se maximizarán las posibilidades de que los proyectos obtengan una mayor financiación para el desarrollo y la producción de diversas fuentes una vez finalizado el programa.

Se espera que todos los programas se pongan en marcha en los próximos meses y que hayan finalizado su ejecución a finales de junio de 2025.

«La respuesta que recibimos de la industria para esta primera ronda de financiamiento (más de 50 solicitudes) subraya la necesidad vital de este tipo de apoyo financiero dentro de nuestro ecosistema de desarrollo de proyectos, y evidencia que hay una variedad de especialistas listos y esperando para apoyar el trabajo», dijo Mia Bays, Directora del BFI Filmmaking Fund. «A través de estos ocho programas, esperamos que 85 proyectos y hasta 152 cineastas desarrollen sus proyectos y encuentren una gama de apoyo, desde el financiero hasta el creativo y estratégico. Al abrir la forma en que podemos invertir fondos para el desarrollo de proyectos, estamos apoyando a la industria del cine independiente del Reino Unido a largo plazo mediante la construcción de un laboratorio más sólido y un ecosistema de desarrollo de proyectos con la experiencia necesaria para impulsar proyectos sólidos y cineastas talentosos hacia el mercado.

«Con esta primera ronda del fondo, elegimos un enfoque de género y de carrera temprana porque queríamos dar ímpetu y recursos a una gama más amplia de trabajos centrados en el género. Los laboratorios que reciben apoyo tienen una diversidad real en todas las formas y géneros, incluida la comedia de creativos discapacitados, la no ficción LGBTQIA+, Trans+ y/o Queer Global Majority, la comedia inmersiva, la ciencia ficción, la acción/thriller, la fantasía, el crimen, el misterio y la narrativa inmersiva. Los programas están a cargo de una amplia gama de proveedores que ofrecen perspectivas y apoyo en todo el Reino Unido. Estamos ansiosos por ver qué harán a continuación y los proyectos que surjan».

Los ocho laboratorios de desarrollo de proyectos y los programas que llevarán a cabo son los siguientes:

104 proyectos, nada de negocios graciosos

Este programa de desarrollo de largometrajes de comedia tiene como objetivo apoyar 10 proyectos con escritores, productores y directores discapacitados que buscan desafiar y explorar formas nuevas y más interesantes de representar la discapacidad en las pantallas de cine y que hagan que el público piense de manera diferente sobre la discapacidad y trabaje hacia una sociedad más inclusiva. Este programa detallado y más largo explorará toda la gama de historias y estructuras dentro del género de la comedia. Está diseñado por Justin Edgar, quien ha realizado una trilogía de exitosos largometrajes de comedia (Large, Special People y We are the Freaks). Su reciente colaboración con Fudge Park y el escritor discapacitado Andrew Bogle Kirkmoore, se estrenó en BBC3 y recientemente fue nominado para el BAFTA de Talento Emergente – Ficción.

Crossover Labs, Laboratorio de Ficciones Inmersivas

Crossover Labs acelerará la escritura y el desarrollo temprano de proyectos inmersivos basados en pantallas, abordando la pregunta central: ‘¿Por qué XR no es divertido?’. Estará abierto a escritores, directores y productores inmersivos por primera y segunda vez de todo el Reino Unido con proyectos inmersivos que utilicen tecnologías XR basadas en pantalla, incluida la realidad virtual, la realidad aumentada y la realidad mixta. El laboratorio afinará los conceptos de los proyectos, perfeccionará sus narrativas y explorará creativamente el género, con un enfoque particular en la capacidad sin explotar de la forma para ofrecer humor de maneras únicas, así como su aptitud para el escapismo, el compromiso emocional, la exploración de la experiencia humana y la encarnación de personajes. Crossover Labs lleva más de 15 años dirigiendo laboratorios de desarrollo de proyectos en la intersección del arte, la narración y la tecnología. Sus ex alumnos han ganado numerosos premios y han sido líderes de la industria en cine, televisión, interactivo y XR.

Film Constellation, Laboratorio de Género Next Wave del Reino Unido

El UK Next Wave Genre Lab es una iniciativa liderada por tres organizaciones líderes de la industria con experiencia y conocimientos complementarios: Film Constellation, Maskoon Fantastic Lab y Tatino Films. Se especializan en áreas distintas y diversas de la cinematografía, que abarcan proyectos cinematográficos y desarrollo de talentos, un enfoque en el cine de género, junto con experiencia en el mercado. El programa de laboratorio, que incluye un taller intensivo en Cardiff y residencias individuales a medida para cineastas de diferentes países, ofrece entornos culturalmente inmersivos con oportunidades para forjar asociaciones internacionales. Está abierto a escritores y directores residentes en el Reino Unido, o escritores-directores que actualmente estén desarrollando su primer, segundo o incluso tercer largometraje con énfasis en películas de género.

The Glasgow Film Theatre, Funny Features 

Funny Features, un nuevo e innovador laboratorio de talentos del Festival de Cine de Glasgow, tiene como objetivo revitalizar la industria abordando la falta de iniciativas para los productores que buscan financiar proyectos de género de comedia. Los productores, escritores y guionistas/directores exitosos participarán en talleres y sesiones de tutoría que cubrirán una variedad de temas, desde la consulta de guiones, la presentación y el empaquetado de financiamiento cinematográfico. Los equipos del proyecto completarán el laboratorio con un guión pulido, un paquete de financiación y una red de contactos. El programa fomentará activamente las solicitudes de participantes con sede en Escocia, Irlanda del Norte, Gales y el norte de Inglaterra y proyectos dirigidos por cineastas de grupos infrarrepresentados y económicamente desfavorecidos.

Pantalla Sur, Develop-CreateXR

Este programa de escritura narrativa cinematográfica extendida y desarrollo de construcción de mundos para XR inmersiva se centra en aprovechar las oportunidades de historias de alto concepto para una variedad de narrativas cinematográficas impulsadas por géneros en XR en tiempo real. Se puede apoyar a los escritores con sede en el Reino Unido para que desarrollen un grupo diverso de proyectos innovadores que adopten la narración experimental y el diseño narrativo «centrado en la audiencia» que desafíe las expectativas narrativas de la audiencia, a través de una variedad de temas de género y temas que normalmente no se adoptan para la realidad virtual cinematográfica. Screen South ha desarrollado una especialidad en el apoyo al trabajo inmersivo y llevará a cabo el programa en colaboración con BRiGHTBLACK. Los cofundadores Myra Appannah y Simon Wilkinson son artistas/escritores/directores/desarrolladores de juegos, que llevan más de 15 años innovando con la inmersión espacial profunda y las historias transmedia; una de las producciones inmersivas más influyentes del Reino Unido, han realizado giras con su trabajo a 36 países de los cinco continentes. Penrose Tackie, experto en la industria del entretenimiento interactivo con un amplio desarrollo de contenido XR, completa el equipo principal.

Sheffield DocFest, laboratorio de desarrollo para documentales LGBTQIA+

Los documentalistas están experimentando cada vez más con enfoques innovadores de la narrativa de no ficción, mezclando estilos documentales tradicionales con elementos de cine de ficción, evidentes en trabajos híbridos recientes como Orlando: My Political Biography, Safe Space y Anell69. Este laboratorio del Sheffield DocFest apoyará a 10 cineastas de etapa temprana y media que deseen experimentar con la forma mientras exploran la experiencia LGBTQIA+, para permitir la libertad creativa y la realización de documentales de género cruzado que asumen riesgos, al tiempo que equipan al talento con la red, los recursos y el conjunto de herramientas para una carrera cinematográfica independiente. A lo largo de un programa de 10 meses, directores y productores explorarán la forma y el contenido a medida que desarrollan y evolucionan sus proyectos.

Story Compound, La Residencia

La Residencia es un acelerador de talentos y PI que identifica talentos sobresalientes como guionistas con perspectivas globales únicas, y acelera la producción de nuevas películas para los mercados locales e internacionales. Desarrollada por Tolu Stedford y Charlotte Knowles de Story Compound en colaboración con Nadine Marsh-Edwards y Amanda Jenks de Greenacre Films, The Residency dará prioridad a escritoras y escritores no binarios de la Mayoría Global. Centrándose en películas de acción y suspenso creadas por 10 escritores o guionistas/directores, el laboratorio desarrollará y empaquetará sus nuevas películas y luego creará un escaparate para dar a los proyectos la exposición que tanto necesitan los guardianes que podrían llevarlos a un mayor desarrollo y/o producción. Además de apoyar a los nuevos talentos cinematográficos, The Residency anima a las principales partes interesadas de los medios de comunicación a invertir en la reserva de talentos.

Trans+ en pantalla, The Darkroom: un laboratorio de revelado cinematográfico

The DarkRoom es un nuevo programa diseñado para que escritores trans+ y/o queer de la Mayoría Global desarrollen proyectos de género de largometrajes. Su objetivo es apoyar a los escritores que a menudo han sido ignorados o poco apoyados por la industria y que pueden no haber tenido la oportunidad de desarrollar su trabajo en un entorno respaldado. Estará abierto a escritores de primer, segundo o tercer largometraje de diversas disciplinas que tengan un proyecto de largometraje que quieran seguir desarrollando. Los proyectos apoyados ampliarán los parámetros de los tipos de historias que los creativos trans+ y queer han podido contar y mostrarán trabajos de calidad que tienen la capacidad de viajar y encontrar audiencias a nivel mundial. Inspirándose en los laboratorios de clase mundial del Festival de Cine de Sundance, la pieza central del programa será una residencia de una semana para profundizar en cada proyecto, así como una selección durante todo el año de clases magistrales de talentos excepcionales y una exhibición de presentaciones para presentar a los escritores y sus proyectos a la industria.

A través de esta primera convocatoria de proyectos, las organizaciones pudieron solicitar hasta 150.000 libras esterlinas para sus programas individuales.

Habrá hasta cuatro rondas más del Fondo Desafío Creativo hasta marzo de 2026. El BFI espera apoyar alrededor de 24 programas de desarrollo de proyectos separados en todo el Reino Unido. Cada «desafío» es identificado por el BFI en función de los datos, el análisis de mercado y los conocimientos recopilados con los socios de la industria, así como la consideración de las solicitudes que se están realizando al Fondo de Cinematografía. Al ofrecer programas específicos de desarrollo creativo, el fondo tiene como objetivo tener un impacto positivo en una serie de áreas que actualmente están desatendidas, al tiempo que fomenta el crecimiento de la industria independiente del Reino Unido.

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