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ESPAÑA: El equipo de CineytelePRO entrevista a Cecilia Gómez, una de las empresarias más representativas de Perú en MAFIZ.

Perú tras convertirse en el país invitado de honor del Festival de Málaga (MAFIZ) el medio español CineytelePRO, entrevistó a la cofundadora de la asociación Worldwide Audiovisual Women’s Association (WAWA) Cecilia Gómez. Por Carlos Aguilar Sambricio.

Cecilia Gómez de la Torre en el stand de Perú en MAFIZ.

Cine&TelePRO: ¿Cómo nace Tondero y cómo se ha posicionado como un referente?

Cecilia Gómez de la Torre: Tondero Distribución tiene 7 años en el mercado pero Tondero Producciones tiene 15 años. Miguel Valladares fue el creador de Tondero como una empresa de producción en la que se hacían espectáculos de teatro. Luego se abrió la división de producción de cine, representación de actores y finalmente se decide fundar la empresa de distribución, de la cual soy socia y estoy a la cabeza.

Yo trabajé más de 20 años en la televisión en abierto y esto nos acercó mucho a la gente de producción de nuestro país. Con todo este background, quisimos sumarnos a la idea de exportar Perú hacia el mundo ya que consideramos que tenemos mucho talento en nuestro país.

Cecilia Gómez de la Torre, junto al editor de Cineinforme, Antonio Carballo, en el stand de Perú en MAFIZ.

Para nosotros es un orgullo ser el país invitado este año en el Festival de Málaga porque hay muchas cosas que queremos mostrar. Tondero Producciones ya tiene 4 coproducciones con España. Con Bowfinger hemos hecho La casa de caracol De Caperucita a Loba, con otra productora en su momento Magallanes, y hemos llevado a Javier Cámara a trabajar al Perú con nosotros. El año pasado hicimos una película para Netflix, Hasta que nos volvamos a encontrar, y en ella participó Maxi Iglesias junto a una actriz nuestra, Stephanie Cayo, y ha tenido mucho éxito a nivel mundial.

Hacemos películas originales para Netflix, Amazon y ViX. Ha sido un crecimiento constante el de la empresa y estamos muy contentos con eso.

C&TPRO: En cuanto a Tondero Distribución, ¿lleváis distribución en Perú o también hacéis de agencia de ventas internacionales?

C.G.T.: Distribuimos en cines a nivel nacional y en otros países, pero también somos agentes de ventas internacionales no solamente de los productos de Tondero, sino que representamos a alrededor del 60% de productores peruanos, a América Televisión (principal cadena de TV privada en abierto en Perú) y también a otros países latinoamericanos. Tenemos películas mexicanas, colombianas, argentinas, chilenas, panameñas, dominicanas…

Hemos ampliado nuestro catálogo y hemos encontrado un mercado con muchas posibilidades. Con las nuevas tecnologías y plataformas se nos abren puertas no solamente para producir y vender sino para dar servicios en nuestro país. El año pasado dimos servicios de producción a La reina del sur o No mires arriba y unos colegas nuestros le han dado servicio a Transformers. En Perú vamos avanzando.

C&TPRO: A nivel de distribución, y a tenor de los rankings de taquilla, es complicado competir con las majors, me imagino.

C.G.T.: Es cierto. Nosotros tenemos la que es probablemente la película más taquillera del Perú, que se llama ¡Asu mare!, que hizo más de 3 millones de espectadores. Ahora acabamos de estrenar la cuarta entrega. Estamos en cartelera aún y estamos en 720.000 espectadores, que para la postpandemia es un numerazo. Eso sólo lo tienen las películas de las majors, como tú dices.

Sin duda, Tondero tiene las películas más taquilleras del país, pero también nos gusta llevar películas de festivales. Nos hemos transformado en una distribuidora de cine boutique donde el peruano puede encontrar servicio completo. ¿Qué quiere decir? Que no solamente tomamos la película para distribuirla en cines, sino también internacionalmente para poderla colocar en las diferentes plataformas, haciendo un trabajo global con una estrategia que nace desde que las películas se están produciendo. Creo que ese es el secreto del éxito.

stand de Perú en MAFIZ 2023

C&TPRO: Aquí en MAFIZ Perú es el país invitado, antes comentabas que era un orgullo. ¿Cómo de importante ha sido esta selección y cómo lo habéis estado viviendo?

C.G.T.: Está siendo súper interesante e intenso. Hemos tenido muchas actividades, hemos participado en muchas cosas y eso nos da mucha alegría e interés por el producto nuestro. Hemos tenido una película en la sección Cocina, Hatun phaqcha, tierra sana, que nosotros representamos. Hemos estado también con la coproducción de De Caperucita a Loba y con El caso Monroy. También hemos tenido tres películas en la sección de Perú como país invitado: Un mundo para Julius, que es una película basada en un bestseller mundial y que fue una coproducción con TVE; El corazón de la luna, que fue la elegida por Perú para los Oscar; e Invasión drag, documental sobre la llegada de los integrantes del programa ‘RuPaul Drag Race’ a Lima.

Hay muchas reuniones, hemos realizado asesorías y hemos asistido a los cines Yelmo a evaluar películas, porque también compramos para distribuir en cines. En el pasado hemos colocado películas españolas en Perú y Latinoamérica, siendo el terror uno de los géneros que nos va muy bien.

C&TPRO: Además de tu faceta en Tondero, eres cofundadora de la Worldwide Audiovisual Women’s Association (WAWA). ¿Cómo nace esta iniciativa y cuántas mujeres están involucradas?

C.G.T.: El proyecto nació hace casi 7 años, de la mano de Liliam Hernández y Gemma López (Universal Cinergia) además de mí. Ellas son amigas mías de la industria y tuvimos la idea de reunir a las mujeres latinoamericanas, inicialmente. WAWA tiene como misión ser una gran red de contactos, de colaboraciones y de empoderamiento de la mujer en la industria.

Colaboramos para conocer el trabajo y poder tener sinergias entre nosotras. Eso no significa que no trabajemos con hombres, por supuesto que sí, pero intentamos hacer esta gran unión sin fines de lucro. Comenzamos siendo entre 50 y 100 mujeres latinoamericanas. Hoy, después de 7 años, somos más de 600 mujeres alrededor del mundo.

Tenemos una Junta Directiva que está liderada por otra colega de la industria, Roxana Rotundo; trajimos una gerente general, Carolina Cordero, y construimos un equipo que apoye la difusión de las actividades que hacemos, como los Business Forum, la elección de la Mujer del Año o la participación en los mercados. Hemos creado comités por regiones. En España está liderado por María Bonaria de Mondo TV. Hemos hecho alianzas con Platino, somos activas con Platino Industria y apoyamos los premios. Muchas de nosotras somos desde hace muchos años miembros de los International Emmy Awards y también hacemos actividades con ellos. Hacemos unos Inspiring Minds en los que invitamos a algunas WAWA a presentar su expertise. Hemos tenido, por ejemplo, a Teresa Fernández de Bambú, a la gente de Gatogrande de México, a la productora francesa de Lupin, a la productora danesa de Borgen… En estos eventos contamos con la presencia de muchas directivas de plataformas. También hay una parte educacional y este año hemos tenido la bendición de contar con Ibermedia. Esto va creciendo y seguramente crecerá mucho más.

Nuestra misión es poder ser una vía catalizadora de proyectos y de colaboración para las mujeres de la industria.

C&TPRO: Habiendo empezado como algo para Latinoamérica pero siendo ahora global, supongo que notaréis unas diferencias sensibles en cuanto a la situación de la mujer en la industria del cine según los países…

C.G.T.: No solamente en la industria del cine, nosotros tenemos gente en televisión, como productoras, directoras, guionistas, showrunners, gerentes de programación, directoras de plataformas… Sí que hay países con diferentes condiciones. Lo que buscamos es colaborar y ayudar a que sean visibles las oportunidades para esos países. En el caso de Turquía, todas las empresas turcas apoyan a WAW y hacemos un First Look Turquía, que está auspiciado por ellos le presentan a todos sus clientes en Iberoamérica el lineup de las telenovelas para el siguiente año.

ESPAÑA: Las películas «20.000 especies de abejas» de España y «Las hijas» de Chile ganan el Biznaga de Oro a mejor película en el Festival de Málaga (MAFIZ).

Termina la 26ª edición del Festival de Málaga, uno de los encuentros de cine más importantes de España, con reconocimientos importantes al cine iberoamericano.

El final de 10 días lleno de secciones, estrenos y forums de gran importancia tanto para España como Latino América, empieza en el Teatro Cervantes con el compositor español de música flamenca, Israel Fernández, tras su presentación en los Goya y conocido como el “Camarón de la Mancha”, con una muestra de talento en el último día del festival.

Con la entrada de la presentadora Mónica Carrillo (periodista y escritora española) y el presentador Darío Grandinetti (actor argentino) dan paso a la entrega de las primeras Biznagas de la noche sin antes decir “Esto es el festival de Málaga, una gran fiesta. Noche para revivir emociones”.

La película 20.000 especies de abejas, de Estíbaliz Urresola Solaguren sería la primera premiada con el Biznaga de Oro a Mejor Película Española que la dota de 8.000 euros tras su galardón. Luis Tosar (actor español, ganador en tres ocasiones del Premio Goya) fue el encargado en entregar el galardón a la directora vasca. ‘Creo que cada vez más hay una voluntad de poner en valor y visibilizar las infancias trans. Es muy importante que estos niños encuentren su sitio en el mundo. Con esta película he querido hablar de ello desde el enfoque de la familia y cómo se transforman todos sus miembros cuando tienen que acompañar a una persona que se está expresando de una forma distinta a la que todos habíamos concebido’, expresó la directora tras su reconocimiento.

La directora Kattia G. Zúñiga presenta su película «Las hijas» en el XXVI Festival de Cine en Español de Málaga

Para la mejor película Iberoamericana, dotada también de 8.000 euros, gana la directora y guionista costarricense-panameña, Kattia G. Zuñiga, con la película Las hijas realizada entre Panamá y Chile. ‘Es una historia personal, pero siempre pensé que tenía potencial para convertirse en una gran película’, dijo la directora tras 9 años gestionando el proyecto.

Se da a conocer el ganador del Biznaga de Plata – Premio Especial del jurado a la película Bajo terapia por el conjunto de sus actores y actrices junto al director Gerardo Herrero . Posteriormente, se entrega la Biznaga de Plata a la Mejor Dirección al chileno Matías Bize gracias a su película El Castigo, cinta rodada en tan solo siete tomas y grabada en siete días distintos.

Los Biznagas de plata a mejor interpretación, se lo lleva primero la actriz María Vázquez por Matria, quien agradeció al jurado por apostar por su personaje «una mujer obrera, incorrecta, imperfecta y gallega«. Luego sería el actor Alberto Ammann por Upon Entry (La llegada) «la valentía de los directores y guionistas a la hora de sacar adelante un proyecto en el que se viola la privacidad de una pareja» destacó el actor al valorar la dificultad que conlleva expresar en imágenes temas sensibles.

Para lo que quedó de la gala, se mencionaron los siguientes ganadores:

  • BIZNAGA DE PLATA ‘DAMA’ AL MEJOR GUIÓN:

Miguel Ibáñez y Elena Trapé por Els encantats (Los encantados)

  • BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR MÚSICA

Pablo Mondragón por Rebelión

  • BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR FOTOGRAFÍA

Serguei Saldívar Tanaka por Zapatos Rojos

  • BIZNAGA DE PLATA AL MEJOR MONTAJE

Haroldo Borges y Juliano Castro por Saudade fez morada aqui dentro

Tras el anuncio de todos los premiados, la presentadora, Mónica Carrillo concluye citando «Hasta el año que viene, que será la vigesimoséptima edición del Festival de Málaga. Nos vemos en el cine».

ESPAÑA: El tanque de agua exterior de Ciudad de la Luz (Alicante) uno de los mejores de Europa.

Representantes de los estudios de Ciudad de la Luz (CDL) están en el MAFIZ del Festival de Málaga, en el stand de la Comunidad Valenciana. 

Parte del equipo de Ciudad de la Luz se encuentra en MAFIZ del Festival de Málaga.

Hemos hablado con el equipo de Ciudad de la Luz para conocer sus novedades. Tras la reapertura después de 10 años, en breve acogerá el primer rodaje de su nueva etapa. El complejo dispone de una superficie de 300 hectáreas, así como de 6 platós, tres edificios de apoyo a la producción, talleres y almacenes, zonas de rodaje exterior y un gran tanque de agua para el rodaje acuático, entre otras dependencias y servicios. Precisamente, este foso acuático exterior con horizonte natural es el activo más potente del complejo, la joya que ha despertado el interés de numerosas productoras nacionales e internacionales.

El tanque dispone de 8.000 m² con una profundidad de 1,20 metros, y un foso interno de 30 x 30 x 4 metros de profundidad. La profundidad máxima alcanza los 5,20 metros en el interior. En su cara sur tiene un greenscreen de 12 m de altura y 120 m de longitud, así como un rebosadero y amplios espacios en sus laterales para poder construir decorados a su alrededor.

Cine&Tele: El año pasado se produjo la gran noticia de la reapertura de los estudios Ciudad de la Luz, con el levantamiento de la sanción por parte por la Unión Europea. ¿Cómo lo vivisteis y cómo os pusisteis en marcha?

CDL: Sí, desde el 1 de julio de 2022 desde Europa nos vino el levantamiento de la sanción después de los diez años sin actividad. Es cierto que en ningún momento se dejó de hacer un mantenimiento de las instalaciones. Se ha hecho una auditoria de todos los espacios y ya están en condiciones optimas para acoger producciones. El tanque de agua está a pleno rendimiento.

C&T: El tanque exterior es la joya de la corona de CDL pero también tenéis tanques interiores y mucha gente no los conoce

CDL: Mucha gente no lo sabe y están listos para operar desde ya. nuestra joya es el water tank situado en el back lot 2 con horizonte natural con un green screen de 120 metros de longitud por 12 de altura. Es uno de los puntos fuertes porque no hay otro foso de esas características y capacidad en Europa.

Lo estudios de CDL también son los únicos de España que tienen un laboratorio Kodak, el equipamiento es analógico, por lo que habría que acondicionarlo a las necesidades del momento, se valorará la puesta en funcionamiento.

Podemos decir también que disponemos de 300 horas de sol al año, nuestras condiciones climáticas y la red de comunicaciones. Ciudad de la Luz está a 5 minutos del aeropuerto de Alicante y a 12 minutos de la estación de tren  de alta velocidad, que conecta con Barcelona, Madrid y las principales ciudades.

Estudios cinematográficos «Ciudad de la Luz». Edificio principal
Alicante (España)

C&T: ¿Cómo veis la posibilidad de la implantación de un plató virtual?

CDL: Del plató virtual nos están hablando mucho, no disponemos de un plató LED screen, La sociedad sí dispone de un hub tecnológico Distrito Digital con empresas muy potentes en tecnología, innovación, realidad virtual, IA, videojuegos, etc. Alguna de estas empresas dispone de plató con tecnología virtual, no obstante,  hay que ir un paso más allá, por eso desde Ciudad de la Luz se valora el avance en estos sectores y se estudia la posibilidad de ir adaptando las infraestructuras existentes a las nuevas tecnologías.

C&T: Cuando empezó Ciudad de la Luz, contaba con muchas empresas de servicios. Habéis firmado un acuerdo con ALÍA. Entiendo que la idea es que muchas compañías vuelvan con una oficina, ¿no?

Sí, Siempre y cuando haya demanda y tengamos disponibilidad de espacios.

C&T: ¿Tenéis pensado adheriros a la red de Spain Film Commission?

CDL: Sí, sí, estamos trabajando en ello. La sociedad está trabajando en la constitución  de una Film Commission Comunidad Valenciana.

C&T: Supongo que todavía no podéis dar nombres. Pero cuéntanos un poco el calendario de rodajes que vais a tener próximamente.

CDL: Sí, ya hay reservas. Para el resto del año e incluso principios del próximo . 

C&T: A diferencia de en la otra etapa, ahora el porcentaje de series que se graban es mayor y cada vez son más potentes. ¿Lo estáis notando en el interés de posibles clientes?

CDL: Sí, efectivamente no podemos adelantar más información al respecto. Esperamos que en breve podáis tener noticias positivas al respecto.

C&T: Después de la presentación en San Sebastián, habéis visitado varios eventos como Berlinale, para dar a conocer el espacio a nivel internacional.

CDL: Sí, hay mucho interés en conocer CDL. Así que vamos por buen camino y eso nos anima a seguir trabajando y promocionando estos estudios de cine

C&T.: ¿Quieres añadir alguna cosa más?

CDL: El tema de las subvenciones regionales e incentivos fiscales nacionales son fundamentales y por eso se está trabajando al máximo nivel para que pronto sean efectivas.

Puedes ver un vídeo de Ciudad de la Luz para conocer mejor este complejo a través de este enlace.

ESPAÑA: Los Spanish Screenings Content 2023 de Málaga acogerán 195 producciones españolas

La industria internacional acreditada en MAFIZ, el área de industria del Festival de Málaga, podrá visionar 84 largometrajes en proyecciones de mercado, 10 works in Progress y 81 títulos en la Film Library y conocer de primera mano 15 proyectos.

La segunda edición de Spanish Screenings Content, uno de los ejes de Spanish Screenings XXL y parte de MAFIZ el área de industria del Festival de Málaga, se celebrará entre el 13 y el 16 de marzo bajo el lema “Talento, diversidad, oportunidades”, y presentará ante profesionales de la industria internacional 195 producciones españolas: 3 Market Premieres, 38 Market Screenings, 6 Malaga Festival Films, 17 Neo Screenings, 19 títulos en Regional Film Hub, 35 en Film Library, 15 en Next from Spain, 37 en Remake Day y 10 works in progress. Además, también podrán conocer de primera mano 15 proyectos de largometraje.

Así, durante los cuatro días de duración del mercado, compradores internacionales, agentes de ventas, distribuidores nacionales e internacionales, directivos de plataformas de VOD-SVOD, programadores de festivales, plataformas de creación digital y productores tendrán a su disposición lo más reciente de la producción española. Además, Spanish Screenings contará con su renovada plataforma spanishscreenings.online, site de referencia para los agentes de venta, programadores de festivales, productores, distribuidores internacionales, nuevas plataformas y demás agentes del sector audiovisual español e internacional y en el que está disponible toda la información sobre Spanish Screenings Content, sus actividades y profesionales involucrados.

Las películas y proyectos de Spanish Screenings Content se presentan en las diferentes secciones de la iniciativa:

  • Market Premieres: proyecciones de tres producciones no estrenadas en ningún otro mercado internacional, con la participación del talento artístico de las obras. Los títulos de 2023, firmados por tres directoras, serán Els Encantats / The Enchanted, de Elena Trapé, presentada por Latido Films; Los buenos modales / Good Manners, de Marta Díaz de Lope Díaz, presentada por Film Factory; y Marid(dos) / Co-Husbands, de Lucía Alemany, presentada por Filmax.
  • Screenings: proyecciones para compradores y programadores de festivales internacionales de películas españolas de reciente producción, con prioridad para las películas del último trimestre del 2022 y primero del 2023 y con poco recorrido en otros mercados internacionales. Se presentarán 38 títulos.
  • Neo Screenings: proyecciones de nuestro cine más innovador y arriesgado, en el que se ponen en valor las nuevas formas de expresión cinematográfica que se están originando en España. Se presentarán 17 títulos.
  • Next From Spain: trailers o film footage de 15 películas en post-producción a estrenarse en 2023 y 2024.
  • Málaga Festival Films: proyecciones de mercado de 6 películas en competición de la Sección Oficial y ZonaZine del festival.
  • Regional Film Hub: plataforma para la promoción y difusión de la cinematografía de las diferentes Comunidades Autónomas españolas, en el que sus institutos de cine de las Comunidades Autónomas presentarán 19 títulos cuyo desarrollo y producción han apoyado.
  • Remake Day: 37 títulos susceptibles de comercializar derechos de remake, disponibles online.
  • Film Library: 35 títulos a disposición exclusivamente de compradores y profesionales internacionales acreditados en la web spanishscreenings.online.
De izda. a dcha,: Juan Antonio Vigar (director del certamen), Francisco de la Torre (alcalde de Málaga), María Peña Mateos (consejera delegada de ICEX) y Beatriz Navas (directora del ICAA) en la inauguración de Spanish Screenings 2022
Además, también se da espacio a películas en postproducción y proyectos de largometraje en Málaga Spanish WIP y Spanish CoproForum y se da continuidad a la línea de trabajo iniciada en Spanish Screenings On Tour con Perspectives y Screamings:
  • Málaga Spanish WIP: un espacio diseñado para impulsar la finalización de películas españolas en fase de post producción y fomentar su difusión y promoción.
  • Spanish CoproForum: seis proyectos de largometrajes de ficción y no ficción en busca de coproducción. Diario de un infiltrado / Diary of an Undercover obtuvo el premio Mafiz al mejor proyecto español en Ciif Market 2022, mientras que los otros cinco han recibido la ayuda al desarrollo del Festival de Málaga: Camino a la memoria / Memory Way, de Manuel Jiménez Núñez (producción de Yolaperdono); Carrusel / Carousel, de Lucía Vassallo (coproducción con Argentina de  Curuxa Cinema y Crudo Films);   Diario de un infiltrado / Diary of an Undercover, de Samuel León y Saúl Valverde (coproducción con Chile de Vértice 360 y Bioesférica Filmes); El gran bazar de mis padres / My Parents Great Bazar, de Rakesh Narwani (producción de Bazar Films); La noche de los Júas / The Nights of the Júas, de Javier Gómez Bello. (producción de Juan Ezequiel Comesaña); La tierra de Amira / Amira’s Land, de Pablo Barce Orellana (producción de La Tierra de Amira AIE y Malas Compañías PC).
  • Spanish Perspectives: cuatro proyectos en los que se pone en relieve la perspectiva de género, presentados en Spanish Screeninings On Tour: Bienvenido Mr. Hollywood / Welcome Mr. Hollywood, de Mar Coll, Aina Calleja (producción de Funicular Films, que se llevó el Premio Abycine Lanza – Spanish Screenings Perspectives); La española, deSusan Béjar (producción de Capitán Araña); Mapá,de Afioco Gneco (producción de  Powehi Films) y Yo no moriré de amor / I Won’t Die for Love, deMarta Matute (producción de Solita Films).
  • Spanish Screamings: cinco proyectos de género fantástico y terror, presentados en Spanish Screenings On Tour:  Bloody Mary, deJoseph Díaz (producciónde Hypnotic VFX, que obtuvo el Premio Sitges Fanpitch – Blood Window – Spanish Screenings); Celestina / Celestine, de Tina Olivares (producción de La Charito Films); Eco / Echo, de Nacho Solana (producción de Mordisco Films); Las mantis / The Mantises, deDídac Gimeno (producción de El Médano Producciones y La Motoneta Cine): y Zombie Meteor The Movie, de Alfonso Fulgencio y José Luis Farías (Producción de  Paramotion Films).

Próximamente se anunciarán las nuevas actividades y los contenidos renovados de esta segunda edición de Spanish Screenings Content con todos los detalles de Animation Day, que contará con la presentación exclusiva de cinco proyectos, Málaga Short Corner, con 60 obras seleccionadas, Remake Day, Book Showcase y Spain Scorecom.

Spanish Screenings Content, evento diseñado como plataforma internacional de promoción cuyo objetivo principal es fomentar las ventas del cine español alcanza en 2023 su 17 edición. Uno de los cuatro ejes de Spanish Screenings XXL, es el único mercado oficial de venta y promoción del cine español. En 2022 recibió a 650 profesionales de 50 países, que tuvieron acceso a 163 películas, que acumularon un total de 1.600 visionados

Spanish Screenings XXL es un mercado internacional para la producción audiovisual española, un proyecto que crece en contenidos y volumen de actividades para adaptarse a los nuevos desafíos de la industria audiovisual, y en él están involucrados el Ministerio de Cultura y Deporte a través del ICAA y el Ministerio de Asuntos Económicos y Transformación Digital a través de ICEX España Exportación e Inversiones, el Festival de Málaga y el Festival de San Sebastián.

 
 

ESPAÑA: APCP desvela el programa de su jornada de producción de cine publicitario en Málaga

En el marco del Festival de Málaga 2023, la Asociación de Productoras de Cine Publicitario de España organizará, junto a la Málaga Film Office, una jornada que se desarrollará el próximo día 15 de marzo.

Las  actividades de producción de cine publicitario ya son unas clásicas en el Festival de Málaga. Y este año no podía ser de otra manera. La APCP, que reúne a las principales productoras publicitarias del país, junto a la Málaga Film Office, organizan esta jornada, que tendrá lugar el próximo 15 de marzo.

Tras el acto inaugural, el programa arrancará con la primera mesaredonda de la mano de Aluzine, que lleva por título ‘Las ventajas de iluminar con globos Airstar’. A continuación, tendrá lugar la presentación del 37 Festival Iberoamericano de la Comunicación Publicitaria El Sol, que se traslada a Málaga, y en la que participarán el director del certamen, y socio fundador y director creativo de La Despensa; y el Founder & CEO de PINK / Partner de JUNGLE21.

A continuación, algunas productoras de APCP hablarán sobre el éxito de algunos de sus proyectos. Así, por ejemplo, representantes de Antiestético explicarán de la importancia del cine dentro de la música; ejecutivos Agosto comentará la producción del spot She para J&B, y Landida “Despertara conciencias desde lo audiovisual”, con el La Escalera de Cervezas 1906.

También tendrá lugar una mesa, moderada por la presidenta de APCP, para conocer cómo podemos afianzar a España internacionalmente en el sector del cine publicitario, en la que habrá representantes de la Secretaria de Estado de Telecomunicaciones e Infraestructuras Digitales; de Invest In Spain – ICEX y ALÍA, Alianza Industria Audiovisual.

Las actividades finalizarán con las entrevistas a directivos de Only 925 publicidad, Bambina y PINK / Partner de JUNGLE21, que responderán a la pregunta ¿Cómo se siente un director de cine cuando trabaja para una marca?

Para inscripción, envía los datos (nombre, email y empresa) al correo electrónico info@apcp.es

 
 

ESPAÑA: La segunda edición de Hack MAFIZ Málaga contará con veinte jóvenes creadores digitales de España y Latinoamérica

Hack MAFIZ Málaga es parte de Spanish Screenings XXL, que se enmarca en el componente España Hub Audiovisual de Europa del Plan de Recuperación, Transformación y Resiliencia, impulsado por los ministerios de Cultura y Deporte y Asuntos Económicos y Transformación Digital. Los representantes de empresas tecnológicas, agencias de medios y plataformas ofrecerán tutorías y charlas a los participantes.

Veinte jóvenes creadores digitales de diez países son los finalistas que han superado los retos creativos previos y participarán en la segunda edición de Hack MAFIZ Málaga, parte de Spanish Screening Content. Durante el certamen, se enfrentarán a una prueba final que consistirá en la creación de una pieza audiovisual. Además, recibirán formación y tutorías asistidas a través de charlas y mesas redondas a cargo de reconocidos expertos.

Los finalistas han sido seleccionados de entre 2.200 participantes de 15 países, que han tenido que resolver online tres retos colaborativos entre octubre y enero. Siete de los seleccionados tienen entre 18 y 24 años; once, entre 25 y 34; y dos son mayores de 35.

EL DESAFÍO FINAL

Durante el festival, los participantes tendrán que afrontar un reto mayor que cualquier otro, cuyo concepto es Málaga y el amor (en tiempos de Inteligencia Artificial). En equipos de cuatro, los participantes deberán producir una innovadora pieza de 2 minutos empleando herramientas de inteligencia artificial para desarrollar el concepto y la estética.

Los resultados se proyectarán el próximo 16 de marzo.

LAS ACTIVIDADES FORMATIVAS

A través de tutorías personalizadas a cargo de representantes de plataformas, servicios de streaming, empresas tecnológicas y agencias de medios, los participantes tendrán la oportunidad de formarse en diferentes áreas y ampliar sus conocimientos.

A día de hoy, confirman su asistencia representantes de 2btube, El Cañonazo, Enchufe TV, Etermax, FireSport, Flixxo, Google, IAB Argentina, Inter-American Development Bank, La Maldita, Marsenda, Twitch, Twitter, VIS-Paramount, Sense of Wonder, Squarebox, YouPlanet, YouTube y ZAS Talent.

También se organizarán una serie de charlas y mesas redondas con reconocidos expertos del sector. Las ya confirmadas son:

  • El futuro de los contenidos, los medios y las audiencias audiovisuales (y cuál será el rol de los creadores y el de las comunidades).
  • Las problemáticas del ecosistema de los creadores de Latinoamérica y el Caribe respecto a dos factores: la profesionalización y la brecha digital.
  • ¿Qué son los algoritmos y cómo están influyendo en la industria audiovisual?

Hack MAFIZ hace frente al desafío del sector de alcanzar nuevas audiencias que consumen contenidos audiovisuales a través de canales diversos y que tienen una identidad comunitaria que requiere un diálogo mucho más activo por parte de los creadores y productores de contenidos.

El certamen busca nuevos espacios que permitan regenerar audiencias y dialogar con ellas y con los creadores con los que se identifican. Con ese objetivo nace Hack MAFIZ, para ofrecer la oportunidad de dar cabida a esos creadores, conocerles y verles en acción, para hacerles convivir con un espacio de sinergias con los diferentes agentes de la industria audiovisual.

La primera edición de Hack MAFIZ Málaga se celebró en 2002 y cumplió con creces los objetivos de la organización. Se presentaron 1.300 participantes de países como España, Argentina, México, Colombia, Perú, Chile, Brasil, Cuba, Costa Rica, Bolivia y Ecuador, entre otros; en su mayoría de edades comprendidas entre los 18 y 24 años (54%) y 25 y 34 años (31%).

LOS PARTICIPANTES DE HACK MAFIZ MÁLAGA 2023

  • Juan Alcaraz Manzanares (España).
  • Diego Álvarez Parra (Uruguay).
  • Laura Arias (Colombia).
  • José Tomás Bastías de la Maza (Chile).
  • Jessica María Cárdenas Espinoza (México).
  • Yanibel Díaz Collado (República Dominicana).
  • Sandra Gallegos Alsina (España).
  • Juliana Ianniccillo (Argentina).
  • Lautaro Kiel (Argentina).
  • Luis Lambert (Venezuela).
  • Javi Martín (España).
  • Allan Merayo (Costa Rica).
  • Christian Elena Molina de la O (México).
  • Sofía Nieto (Argentina).
  • Christhian Guillermo Ramos Segura (Argentina).
  • María Sáez Calvo (España).
  • Candelaria Solomita (Argentina).
  • Sofía Isabel Squittieri Gómez (Argentina).
  • Álex Ygoa (España).
  • Katya Zevallos Ynmenos (Perú).

Puedes conocer a los participantes a través del siguiente enlace.

Spanish Screenings es el programa de internacionalización del audiovisual español que recibe un nuevo impulso desde 2022, dando un paso más en términos de diversidad de contenidos, generando secciones temáticas y con la visión de incorporar obras alineadas con las nuevas narrativas audiovisuales, y de poner en valor toda la cadena profesional del audiovisual español.

De esta forma, el nuevo formato Spanish Screenings XXL se convierte en un mercado internacional para la producción audiovisual española, un proyecto que crece en contenidos y volumen de actividades para adaptarse a los nuevos desafíos de la industria audiovisual, en el que están involucrados el Ministerio de Cultura y Deporte (ICAA) y el Ministerio de Asuntos Económicos y Transformación Digital (ICEX), el Festival de Málaga y el Festival de San Sebastián.

Spanish Screenings se enmarca en el componente España Hub Audiovisual de Europa del Plan de Recuperación, Transformación y Resiliencia.