EA-MAP.ORG

LATAM: ¡Atención, cineastas de toda Iberoamérica! El próximo lunes 25 de marzo finaliza el plazo para postular a la Convocatoria Ibermedia 2024

Cineastas de toda América Latina, España, Portugal e Italia: hasta el próximo lunes 25 de marzo hay tiempo para presentar proyectos a la Convocatoria Ibermedia 2024 y acceder a los fondos de apoyo de Ibermedia en las modalidades de:

  • coproducción,
  • codesarrollo de largometrajes,
  • codesarrollo de series, y
  • programas de formación.

Las bases de cada modalidad y los formularios de postulación están disponibles en tres idiomas —castellano, portugués e italiano— en la sección Convocatorias de esta misma web.

Independientemente de la modalidad de postulación de cada proyecto, la Convocatoria 2024 se cerrará para todos el lunes 25 de marzo de 2024.

Una novedad importante este año es que para la modalidad de Coproducción se vuelve a requerir la presentación obligatoria de contratos y documentos del plan de financiación de los proyectos en el momento de inscribirlos. Es decir que volvemos al formato original, eliminando las declaraciones responsables.

Crédito de la imagen: la productora y directora colombiana Cristina Gallego fotografiada en el rodaje de Pájaros de verano, película que recibió los fondos de ayuda del Programa Ibermedia a la Coproducción en la Convocatoria 2016. 

LATAM: El 25 de marzo finaliza el plazo para postular a FantasoLab, el Laboratorio Iberoamericano de Proyectos de Cine Fantástico, con sus dos secciones: Lab e Incubadora

Hasta el lunes 25 de marzo hay tiempo para postular al III Laboratorio Iberoamericano de Proyectos de Cine Fantástico, FantasoLab 2024, con sus secciones Lab e Incubadora.

La convocatoria está dirigida a proyectos de largometraje en etapa de desarrollo que cuenten historias de género fantástico: ciencia ficción, fantasía y terror, o que tengan algún componente narrativo de uno de estos géneros.

El Laboratorio se llevará a cabo de forma presencial en Bogotá, Colombia, del 3 al 7 de julio de 2024.

FantasoLab está compuesto de dos secciones:

  • Sección Lab, para proyectos de largometraje en estado avanzado de desarrollo.
  • Sección Incubadora, para proyectos de largometraje en etapa inicial de desarrollo (se postula con la idea).

Organizado por la empresa cinematográfica Oveja Eléctrica, en alianza con el Bogotá Audiovisual Market (BAM), Proimágenes Colombia y Blood Window, FantasoLab es un laboratorio de cine fantástico orientado a apoyar y estimular la creación de largometrajes de dicho género en Iberoamérica a través de sus tres encuentros anuales: el Taller de Guiones, el Laboratorio de Proyectos y la Incubadora de Ideas.

Toda la información detallada se encuentra en fantasolab.com

LATAM: Mujeres detrás de la cámara. Cinco cineastas iberoamericanas en su lucha por la igualdad

Cinco directoras, guionistas y productoras de cine de nuestra región se reunieron en una mesa redonda organizada por Ibermedia en la 74ª edición del Festival Internacional de Cine de Berlín para compartir sus experiencias en la lucha por la igualdad en el audiovisual iberoamericano.

Se trata de la chilena María Paz González (Hija, Lina de LimaMorir de pie), la cubana Patricia Pérez Fernández (A media voz), la costarricense Antonella Sudasassi (El despertar de las hormigasMemorias de un cuerpo que arde), la peruana-suiza Klaudia Reynicke (¿Así son los hombres?, Love Me Tender, Reinas) y la portuguesa Pandora da Cunha Telles (productora de Muitos Dias Tem o Mês, Quinze Pontos Na Alma, Tralas luces, JoaquimComboio de sal e açúcar, Paloma o Daniel & Daniela, entre decenas de largometrajes y series de TV).

La mesa llevó por título Mujeres detrás de la cámara. El cine iberoamericano luchando por la igualdad y fue presentada por la Secretaria Técnica y Ejecutiva del Programa Ibermedia, Elena Vilardell.

La moderación estuvo a cargo de la productora y gestora cinematográfica española Rosa Bosch.

González, Pérez, Sudasassi, Reynicke y Da Cunha Telles recordaron cómo llegaron al cine y describieron lo difícil que ha sido —y sigue siendo— para ellas sacar adelante sus proyectos, en un sector todavía marcado por la hegemonía masculina.

Resaltaron la importancia de contar con mujeres con poder decisión en la programación de los festivales y en la crítica cinematográfica, con el fin de desmontar los códigos patriarcales que siguen dominando los gustos y sensibilidades no sólo del público que asiste a las salas.

Cómo les parecía necesario seguir abordando temas centrados en la mirada femenina acerca del erotismo, la sexualidad, la maternidad y la vejez. O cómo adaptar obras literarias de escritoras olvidadas o silenciadas en su momento, y apostar por historias arriesgadas en su narrativa y su puesta en escena.

También coincidieron en sus aspiraciones de vivir haciendo películas, contando con tiempo y concentración para desarrollar sus proyectos. La mayoría contó, por ejemplo, que debe compartir su actividad creativa con la docencia y el desarrollo/producción de otros proyectos, ante la posibilidad de vivir de los suyos propios.

Además de la mesa redonda organizada por Ibermedia, las cinco cineastas estaban en la Berlinale presentando sus nuevos proyectos: María Paz González, presentando Morir de pie (película realizada con los fondos de ayuda de Ibermedia a la coproducción en la Convocatoria 2023) en el Official Feature Project Selection; Patricia Pérez Fernández, asistiendo al Talent; Antonella Sudasassi, presentando Memorias de un cuerpo que arde (realizada con los fondos de ayuda de Ibermedia a la coproducción en la Convocatoria 2021) en Panorama; Klaudia Reynicke, presentando Reinas en Generation, y Pandora da Cunha Telles, representando a Ukbar Films en el Company Matching Program del Berlinale Coproduction Market.

LATAM: Consultorías directas para postular a los fondos de Ibermedia en el MAFIZ del Festival de Málaga

Maribel Durá, coordinadora de la convocatoria a los fondos de apoyo a la Coproducción que cada año concede el Programa Ibermedia, y Zuri Fermín, coordinadora de las modalidades de apoyo de Codesarrollo y Formación, ofrecen consultorías a productores y realizadores iberoamericanos en el marco de la 27ª edición del Festival de Málaga, dentro del Área de Industria MAFIZ (Málaga Festival Industry Zone) que se está celebrando en estos días y terminará el domingo 10 de marzo (MAFIZ termina antes, el viernes 8).

Zuri Fermín y Maribel Durá, coordinadoras de Ibermedia, en el 27º Festival de Málaga 2024

Las consultorías se desarrollarán en el stand de Ibermedia ubicado en la planta baja del hotel NH Málaga, sección MAFIZ.

Como se sabe, el Programa Ibermedia de apoyo al cine y el audiovisual iberoamericanos mantiene abierta desde enero su Convocatoria 2024 para acceder a sus fondos de ayuda en las modalidades de:

  • coproducción,
  • codesarrollo de largometrajes,
  • codesarrollo de series, y
  • programas de formación.

Las bases de cada modalidad y los formularios de postulación están disponibles en tres idiomas —castellano, portugués e italiano— en la sección Nuestras Convocatorias de esta misma web.

Independientemente de la modalidad de postulación de cada proyecto, la Convocatoria 2024 se cerrará para todos el lunes 25 de marzo de 2024.

LATAM: ¡Atención, guionistas! El próximo jueves 14 de marzo se cierra la convocatoria para postular al Curso de Proyectos Audiovisuales Iberoamericanos 2024

La convocatoria para la 22ª edición del Curso de Desarrollo de Proyectos Audiovisuales Iberoamericanos, CDPAI 2024, se cerrará el próximo jueves 14 de marzo a las 09:00 horas GMT +1, la hora peninsular española. Lo cual incluye que las/los guionistas y guionistas-realizadores postulantes deban enviar la documentación estipulada en las bases de la convocatoria.

A partir de ese momento, se activará el plazo de comunicación de admisiones hasta el 31 de julio de 2024. 

Como cada año, el vigésimo segundo CDPAI 2024 reunirá en Madrid a una veintena de guionistas de la región para que desarrollen sus proyectos de largometraje o serie de ficción, documental o animación.

La convocatoria está dirigida a guionistas y guionistas-realizadores que cuenten con un guión de largometraje o de serie, tengan la nacionalidad de alguno de los países de la comunidad iberoamericana (América Latina, España, Portugal e Italia) y cuenten con experiencia previa en las profesiones directamente relacionadas con el medio audiovisual, como escritura de guión o realización para cine y TV.

Con más de dos décadas de andadura, este programa de desarrollo y formación se ha convertido en un referente absoluto como la principal residencia de creación del audiovisual iberoamericano. Para ello cuenta con un equipo de asesores conformado por notables profesionales del sector.

Por el Curso han pasado creadores que hoy están más que consolidados en el panorama internacional como Lisandro Alonso, Paz Encina, Alicia Scherson, Ana Katz, Claudia Llosa, Clara Roquet, Santiago Fillol, Alonso Ruizpalacios, Gibrán Portela, Rubén Mendoza, Carlos Moreno, Pavel Giroud, Oliver Laxe, Sofía Quirós, entre muchas y muchos reconocidos cineastas que han desarrollado sus primeras obras junto a nuestros tutores y asesores.

El CDPAI «conecta los tres pilares fundamentales del audiovisual: el guion, la dirección y la producción con el propósito de estudiar, desarrollar y viabilizar la realización de los proyectos seleccionados». Los productores y directores Gerardo Herrero y Mariana Barassi son los directores de esta iniciativa que reúne a un destacado equipo formado por acreditados profesionales del cine y el audiovisual.

Como en las últimas ediciones, el 22º CDPAI recibe el apoyo de la AECID, la CAACI, el Programa Ibermedia, la FundacIón Carolina, la Entidad de Gestión de Derechos de los Productores EGEDA, la de Derechos de Autor de Medios Audiovisuales DAMA, la Fundación SGAE y la Secretaría de Estado del Ministerio de Cultura y Deporte de España.

La 22ª edición del Curso tendrá lugar en Madrid del 30 de septiembre al 7 de noviembre de 2024.

Las bases se pueden consultar en este enlace.

Para presentar las candidaturas deberá tenerse en cuenta el país de residencia:

Preguntas frecuentes: procineiberoamericano.com/faq

Persona de contacto: Christian Rojas | infocursodecine@gmail.com

COSTA RICA: Raciel del Toro, máxima autoridad cinematográfica de Costa Rica, asume la presidencia de Ibermedia

El Comité Ejecutivo del Programa Ibermedia, reunido en el marco de la 74ª edición del Festival Internacional de Cine de Berlín, eligió como su nuevo presidente a Raciel del Toro Hernández, director general del Centro Costarricense de Producción Cinematográfica y del Costa Rica Festival Internacional de Cine (CRFIC).

Del Toro Hernández asume la presidencia de Ibermedia en reemplazo de los representantes de dos países: María Fernanda Céspedes, de la Dirección Audiovisuales, Cine y Medios Interactivos – DACMI del Ministerio de Cultura de Colombia, y Nicolás Batlle, del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales – INCAA de Argentina.

El máximo representante de la cinematografía costarricense ejercerá el cargo hasta enero del año 2025, cuando habrá nuevas elecciones.

«Ostentar la presidencia de un programa que ha sido medular para la coproducción, la formación y el desarrollo del audiovisual iberoamericano durante más de un cuarto de siglo, constituye un compromiso no sólo con los resultados palpables de Ibermedia, sino también con los retos contemporáneos que demanda una industria tan renovada como la audiovisual», ha dicho el flamante nuevo presidente de Ibermedia.

Efectivamente, el Programa Ibermedia celebró recientemente su cumpleaños número 25, «haciendo cada vez más grande el audiovisual iberoamericano». O, como alguien decía en uno de los actos de homenaje dedicados al Programa, «25 años no son tantos; que Ibermedia cumpla 25 más». Porque «el cine es nuestra cara pública, con ella nos conocen los de fuera; pero también es nuestra voz privada: con ella nos conocemos a nosotros mismos».

Raciel del Toro Hernández es desde el año 2020 el director general del Centro Costarricense de Producción Cinematográfica. También del Costa Rica Festival Internacional de Cine (CRFIC), del que antes fue director de Formación e Industria, Coordinación de Formación y director artístico.

Ha sido crítico de cine y ha escrito sobre teoría cinematográfica y audiovisual, con publicaciones en Costa Rica, España, Alemania, México y Cuba. Fue editor en jefe del Portal Centroamericano de Cine, Video y Animación, así como asesor de los Premios de Cine Fénix y de la Asociación Iberoamericana para la Promoción y Difusión de las Artes Cinematográficas Cinema 23.  Durante tres años también fue el coordinador general de la Fundación para el Desarrollo del Audiovisual de Centroamérica y el Caribe (Fundacine).

ALEMANIA: ‘Pepe’, del dominicano Nelson Carlo de los Santos, y ‘Memorias de un cuerpo que arde’, de la costarricense Antonella Sudasassi, triunfan en la Berlinale

Dos largometrajes realizados con el apoyo de Ibermedia al codesarrollo y a la coproducción del cine iberoamericano se han alzado con dos de los más importantes premios que concede el Festival Internacional de Cine de Berlín, la famosa Berlinale, que este sábado 24 de febrero dio a conocer los galardones de su 74ª edición 2024.

No es casualidad que ambas películas estén dirigidas por cineastas de Centroamérica y el Caribe: el dominicano Nelson Carlo de los Santos y la costarricense Antonella Sudasassi.

Pepe, una coproducción de la República Dominicana, Namibia, Alemania y Francia que recibió los fondos de ayuda de Ibermedia al codesarrollo en la Convocatoria 2020, se ha llevado ni más ni menos que el Oso de Plata a la Mejor Dirección para Nelson Carlo de los Santos Arias, el cineasta dominicano de Cocote, con la que ganó en su día el Leopardo de Oro en la sección Signs of Life del Festival de Locarno.

Película inclasificable donde las haya, su historia se centra en un joven hipopótamo asesinado en la selva de Colombia que regresa en forma de fantasma. Pepe fue llevado desde su tierra natal en África para vivir en el zoo privado que tenía en su mansión el narcotraficante Pablo Escobar. Ahora está muerto y desde la muerte nos habla con múltiples idiomas.

Por su parte, que Memorias de un cuerpo que arde, el segundo largometraje de ficción de la costarricense Antonella Sudasassi Furniss, se ha alzado con el Premio Panorama a la Mejor Película de Ficción, un premio votado por la audiencia de la Berlinale que se concede desde1999, hace 26 años.

Memorias… es una coproducción de Substance Films de Costa Rica y Playlab Films de España que recibió los fondos de ayuda de Ibermedia en esa modalidad en la Convocatoria 2021.

La película narra la historia de Ana, Patricia y Mayela, tres mujeres que crecieron considerando la sexualidad como un tabú y fueron encontrando el significado de la feminidad a través de las rendijas de libertad que dejaban las reglas tácitas y las imposiciones implícitas. Ahora, sus voces se encarnan en la protagonista que interpreta la actriz Sol Carballo, que revisa su vida de forma caleidoscópica, enlazando recuerdos, secretos y deseos ocultos.

«Esta película es la conversación que nunca tuve con mis abuelas», ha dicho Sudasassi. «Entender la historia de estas mujeres es entender mi presente, entender mi lugar en el mundo, cómo y por qué llegamos aquí. Es una oda a las mujeres, creadoras del universo; ellas nos parieron, nos cuidaron, nos invitaron a cuestionar para que hoy las cosas para nosotras sean distintas».

Sudasassi es la directora de El despertar de la hormigas, película que también recibió el apoyo de Ibermedia y, entre otros premios, ganó el Premio del Jurado en el Festival de Seattle.

COSTA RICA: AUSTRALAB convoca a la 9ª edición de su laboratorio-residencia Tres Puertos

La plataforma de prácticas para el fortalecimiento de la cinematografía latinoamericana independiente AUSTRALAB convoca a directoras y directores, y productoras y productores de toda Iberoamérica a la 9ª edición de su laboratorio con características de residencia Tres Puertos.

Con el Costa Rica Festival Internacional de Cine (CRFIC) como aliado, y el apoyo del Programa Ibermedia y del Centro Costarricense de Producción Cinematográfica, la primera parte de Tres Puertos será presencial y se llevará a cabo del 15 al 20 de junio de 2024 en el cantón de Santo Domingo de Heredia, en Costa Rica, con la participación de las directoras y los directores de los proyectos.

Posteriormente se trabajará de modo remoto con las productoras y productores, en fechas a definir con ellas/os, de manera personalizada.

La convocatoria permanecerá abierta hasta el 12 de marzo de 2024 y la selección  de los proyectos será anunciada el 29 de abril.

Gracias a los fondos de apoyo a la formación de profesionales del cine iberoamericano que cada año concede el Programa Ibermedia, los vuelos de las/los participantes desde sus países de origen hasta Costa Rica, así como una parte de la matrícula y una parte de la manutención, estarán cubiertos.

Por su parte, gracias al Centro Costarricense de Producción Cinematográfica, quedará cubierto el resto de la alimentación, el transporte interno y la totalidad del hospedaje.

Tres Puertos es un laboratorio con características de residencia para proyectos de largometrajes en etapa de desarrollo que, a lo largo de su historia, ha tenido ediciones en Argentina, Chile, México y Costa Rica.

Se trabaja, por un lado, sobre los aspectos narrativos,  estéticos, temáticos y conceptuales de los proyectos; y, por otro, en los ámbitos vinculados a la producción y los circuitos de financiamiento. Y no lo hace a partir de módulos temáticos, sino que aborda cada proyecto desde su especificidad.

Tres Puertos ha trabajado históricamente con un núcleo principal de tutoras/es: José Luis Torres Leiva, Lucrecia Martel, Mariano Llinás, Martín Rejtman, Laura Citarella, Paula Astorga y Agustina Llambi, lo que hace que su identidad esté fuertemente marcada por ellos. En ocasiones se han sumado también Ignacio Agüero, Nicolás Pereda, Marcelo Gomes, Pedro González Rubio y Vania Catani.  

Las bases y condiciones para postular a Tres Puertos de AUSTRALAB se pueden consultar en este enlace.

Para cualquier duda se puede escribir a australabcine@gmail.com

ESPAÑA: Será el país invitado del Ibero-American Film Festival Miami en 2024

Del 2 al 10 de febrero de 2024 tendrá lugar la sexta edición del Ibero-American Film Festival Miami (IAFFM). En esta edición España tendrá un especial protagonismo, ya que ha sido nombrado país de honor.  Ya se ha desvelado que la actriz Carmen Maura será una de las invitadas.

El Silverspot Cinema es la sede de este evento que poco a poco se está labrando un hueco en el ámbito del cine iberoamericano en Estados Unidos.

En un reciente anuncio, se ha dado a conocer que España será el país invitado de honor, con una variada y amplia programación del cine de nuestro país.

Carmen Maura visitará el certamen y, además, acompañará el film Como el mar, en cuyo reparto se integra.  La película está escrita por Zoe Hochbaum y Gustavo Gersberg, dirigida por Nicolás Gil Lavedra y cuenta además con las actuaciones protagónicas de Sofía Gala y Zoe Hochbaum.

Además, tras el concurso que se había convocado, se presentó el cartel oficial del IAFFM 2024, obra de la venezolana Luz María Charlita.

El evento de presentación del evento se llevó a cabo en Mana Common, uno de los partners oficiales del IAFFM. La velada estuvo repleta de cultura, arte y entretenimiento, y contó con un animado cóctel, música en vivo y un emocionante show especial que incluyó una pasarela presentada por la reconocida diseñadora flamenca Rocío Peralta.

Dentro de los detalles del programa revelados por el director del Festival, Fernando Arciniega, destaca una sección dedicada a promover al talento emergente: Industria IAFFM, en su segundo año de realización promete crecer el mercado de contenido y realizadores e invita a todo el talento iberoamericano a ser testigos en la próxima edición.

Entre las categorías de competición se encuentran Nuevos Talentos, un premio dedicado a producciones cuyos directores presenten óperas primas o segundas; Visiones Contemporáneas, un premio a proyecciones de directores con una mayor trayectoria y Rainbow Flamingo, un premio que celebra producciones que involucran a la comunidad LGBTQ+, al igual que Animación y Cortometraje.

ESPAÑA: El Festival de Cine de Huelva de Cine Iberoamericano y sus ganadores de la 49 edición del año 2023.

El Festival de Huelva de Cine Iberoamericano hace balance de su 49 edición, cuyo palmarés publicamos en este artículo. El certamen ha continuado con su crecimiento de espectadores llegando a los 50.000 espectadores y aumentando su repercusión mediática internacional con más de 3.000 apariciones en más de 220 medios de Europa e Iberoamérica.

El director del Festival, Manuel H. Martín, ha mostrado su “enorme satisfacción” por los resultados arrojados por la 49 edición del certamen, “que nos hacen mirar con enorme ilusión a nuestro 50 aniversario”, ya que “este año ha vuelto a demostrarse el respaldo del público onubense por su Festival de Cine, el interés internacional creciente que despierta la programación variada y de calidad en la que trabajamos a lo largo de todo el año”.

La respuesta del público se ha traducido en los 50.000 espectadores que han disfrutado de la 49 edición, con un desglose estimado en torno a los 36.000 espectadores de, entre otras, las proyecciones de Primera Pantalla y las sesiones de tarde en el Gran Teatro, el Palacio de Congresos de la Casa Colón, los cines Aqualon o las sedes provinciales, Cine Club y el Cine de Verano, o los más de 14.000 espectadores para los contenidos de la Sección Sismos y el Ciclo Dominicano a través de la plataforma Filmin.

La programación ha incluido 110 proyecciones presenciales, cifra similar a la edición anterior, pero con más espectadores. En esta edición hubo 1.400 producciones recibidas, un 10% más de inscripciones que en la anterior edición)

“Desde el equipo del Festival estamos felices con el respaldo del público en esta edición que precede el medio siglo de historia, demostrando que el público de Huelva tiene ganas de Festival”, ha asegurado Manuel H. Martín.

El Festival ha contado en 2023 con el presupuesto de ejecución más alto de las 10 últimas ediciones, 850.000 euros, de los que el 80% ha sido destinado a empresas y profesionales de Huelva.

La 49 edición del Festival de Huelva ha tenido también una notable repercusión mediática, duplicando a la conseguida el año anterior, superando las 3.000 apariciones en más de 220 medios de comunicación nacionales e internacionales, entre los que destacan México, Argentina, Cuba, Colombia, Perú, Brasil, Paraguay, Chile, Estados Unidos o Reino Unido, entre otros. Este resultado se debe en buena parte a los más de 350 invitados profesionales que han visitado Huelva, entre los que se encuentran 145 periodistas acreditados de medios de comunicación nacionales e internacionales.

Respecto a su impacto en las redes sociales, la 49 edición del certamen onubense ha superado las 1.500 publicaciones, llegando a una audiencia que supera los 90 millones de personas. Por su parte, la página web del Festival, www.festicinehuelva.com, esta ha registrado un total de 113.982 visitas desde el 1 de enero hasta el 21 de noviembre de 2023, una cifra superior a la pasada edición.

ENTRE LOS GANADORES DEL 49 FESTIVAL DE HUELVA DE CINE IBEROAMERICANO SE ENCUENTRAN.

La mexicana «Valentina o la serenidad» gana el Colón de Oro del 49 Festival de Huelva de Cine Iberoamericano. Mientras que el Colón de Plata a la Mejor Interpretación es para Rodrigo de la Serna por «El Rapto»; Myriam Bravo por «Valentina o la serenidad»; y para el elenco de «Penal Cordillera».

   

Todos los ganadores del 49 Festival de Huelva de Cine Iberoamericano

«El Rapto» de Daniela Goggi

 FESTIVALES

Sábado 18 de noviembre de 2023

La película mexicana Valentina o la serenidad, de Ángeles Cruz, se ha alzado con el Colón de Oro a la Mejor Película de la 49 edición del Festival de Huelva de Cine Iberoamericano, tras el fallo del jurado formado por la mexicana Estrella Araiza, directora general del Festival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG) y de la Cineteca FICG, por la productora española Clara Nieto, el periodista David Martos y el guionista, realizador, crítico y escritor Javier Tolentino. El presidente del jurado, Javier Tolentino, ha sido el encargado de anunciar los premios del Palmarés Oficial durante un acto celebrado este sábado en la Casa Colón.

El jurado argumenta su fallo asegurando que Valentina o la serenidad narra “con respeto y desde la belleza el inmenso dolor

de la pérdida”. En este sentido, los miembros del jurado concluyen que “si es difícil asumir la muerte para los adultos, para una niña es un pozo de dolor y de miedo”.

Asimismo, el jurado ha otorgado el Colón de Plata Premio Especial del Jurado a la película  The Buriti Flower (Portugal, Brasil, 2023), de los directores João Salaviza y Renée Nader Messora. El jurado considera que la película “lleva al espectador, desde un montaje impecable, la inquietante usurpación de las tierras brasileñas de sus legítimos propietarios”.

 El Colón de Plata a la Mejor Dirección es para Sofía Auza por Adolfo (México, Estados Unidos, 2023). El jurado se ha decantado por la directora mexicana “

 El Colón de Plata a la Mejor Interpretación es para el actor argentino Rodrigo de la Serna, por su trabajo en El rapto (Argentina, 2023), de Daniela Goggi. El jurado destaca su trabajo “por llevar a cabo la creación interpretativa de un hombre que, creyendo en el final de una de las etapas más oscuras de la historia argentina, acabó engullido por las cloacas del viejo régimen”. Además de distinguir a De la Serna, el jurado ha concedido también Colón de Plata a la Mejor Interpretación a la actriz Myriam Bravo, por la película Valentina o la serenidad, de Ángeles Cruz (México, 2023), “por la construcción minuciosa de un personaje que va guiando a la pequeña protagonista de la película”. El tercer Colón de Plata a la Mejor Interpretación es para el reparto de la película Penal Cordillera’ de Felipe Carmona (Chile, Brasil, 2022). De este elenco, el jurado destaca “a los cinco actores chilenos que mostraron con mucho talento la crudeza de los militares”.

Por su parte, los espectadores del Festival de Huelva han decidido que el Premio del Público sea para La Suprema, de Felipe Holguín, (Colombia, 2023).

El Jurado Joven de la Sección Oficial de Cortometrajes, formado por estudiantes de centros educativos de Huelva, ha decidido otorgar el Colón de Plata al Mejor Cortometraje Internacional Iberoamericano a Antes de Madrid (Uruguay, 2022), dirigida por Ilén Juanmbeltz y Nicolás Botana, mientras que el Colón de Plata al Mejor Cortometraje Nacional ha recaído en Si me queréi, irse (España, 2023), de Sofía Muñoz.

Asimismo, el Jurado Joven ha elegido como Mejor Cortometraje de Dirección Andaluza de la Sección Talento Andaluz a Hipocampo, de Fer Pérez. Por su parte, los espectadores del Festival de Huelva han considerado que la película Reflejos en una habitación, de Ceres Machado, es la merecedora del Premio Juan Ramón Jiménez de la Sección Talento Andaluz. 

El Premio al Mejor Cortometraje de Pantalla Huelva, otorgado por el Jurado Joven, es para Donde no habite el olvido, de María Clauss; mientras que el Premio del Público de Pantalla Huelva ha recaído en esta edición en La última, de Fran Bueno.

 Durante el acto de lectura de premios del Palmarés Oficial de la 49 edición, se han dado a conocer también los ganadores de los Premios Paralelos que conceden diferentes instituciones y colectivos a las mejores películas y profesionales del Festival de Huelva de Cine Iberoamericano.

El jurado de Radio Exterior de España ha decidido conceder el premio Radio Exterior de España a La Suprema, de Felipe Holguín. El ‘Premio Camilo a la libertad’, que concede la Asociación Cultura con Orgullo a la mejor proyección con contenido LGTBQI+ del Festival de Huelva es para Power Alley (Levante)’, de Lillah Halla.

 El jurado de la Asociación Andaluza de Mujeres de Medios Audiovisuales (AAMMA) ha decidido entregar el Premio AAMMA también a la directora Lillah Halla por su película Power Alley (Levante).

Valentina o la serenidad, de Ángeles Cruz, se lleva el ‘Premio a la película más solidaria’ que concede el Centro de Transfusión, Tejidos y Células de Huelva. El jurado integrado por los periodistas Vicky Román, de Canal Sur (España); Jon Apaolaza, de Noticine (España) y Robert Andrés Gómez, de Cinemathon (Venezuela) ha decidido que el Premio de la asociación Periodistas Iberoamericanos de Cine recaiga en El rapto’(Argentina, 2023), de la realizadora argentina Daniela Goggi, por “sumergir al espectador en un viaje que va de la alegría del retorno al desasosiego y angustia, subrayando el impacto de la corrupción política que termina por asfixiar a los ciudadanos de nuestra región y su efecto psicológico en los individuos”.

El Premio Corazón Roto que concede la Asociación cardíaca Nuevo Camino para el Corazón Onubense (ANCCO) ha sido para Valentina o la serenidad por “conseguir transmitir con su historia que ante la pérdida de un ser querido, el corazón siempre encuentra la señal, el lugar y el amor para permanecer juntos”.

 El Premio del IES Pablo Neruda al Mejor Largometraje de la 49 edición es para Reflejos en una habitación, de Ceres Machado (España, 2023). El Premio al Mejor Cortometraje Internacional es para Antes de que te vayas, codirigida por Vicente del Río y Hans von Marées (Chile, México, 2022).

 El premio Casa de Iberoamérica, que concede la Federación de Asociaciones Iberoamericanas de Huelva a la mejor película de la Sección Oficial a Concurso es para The Buriti Flower.

 Finalmente, el Premio a la ‘Mejor Fotografía de Largometraje de la Sección Oficial a Concurso’, que otorga la Escuela de Arte León Ortega de Huelva y que decide un jurado compuesto por alumnado y profesorado perteneciente al Ciclo Formativo de Grado Superior de Fotografía de este centro educativo, es para la película Adolfo (México, 2023).

Los galardones se entregarán esta tarde durante el Acto de Clausura de la 49 edición, que se celebrará a las 19.00 horas en el Palacio de Congresos y durante el que se entregará el Premio Ciudad de Huelva a la actriz mexicana Cecilia Suárez.