EA-MAP.ORG

ESPAÑA: La película «El Silencio de Marcos Tremmer» culmina parte de su rodaje en Uruguay.

La segunda película del director Miguel García de la Calera acaba de rodar la primera parte en Uruguay y le quedan tres semanas para rodar en República Dominicana y España.

Una obra coproducida entre España, Uruguay y República Dominica será un drama romántico protagonizado por Benjamín Vicuña, Adriana Ugarte, Félix Gómez, Daniel Hendler, Honey Estrella,  Irene Ferreiro y Mirta Busnelli.

La película se grabó durante tres semanas en localizaciones de Montevideo (Capital de Uruguay) y Colonia de Sacramento entre mitad de marzo y principios de abril, ahora le quedan dos semanas de rodaje a finales de Mayo en República Dominicana (uno de los países que viene creciendo en el marco de la producción cinematográfica del caribe) y, a mediados del mes de junio, terminará con una semana de rodaje en España.

La sinopsis de la obra cuenta la historia de Marcos Tremmer, un exitoso publicista uruguayo enamorado de su mujer, Lucía, en la ciudad de Madrid, pero un día Marcos descubre que tiene los días contados por una mortal enfermedad y para proteger al amor de su vida de un inmenso sufrimiento, toma la arriesgada decisión de alejarla hasta caer en una contradicción dolorosa que asumirá con la certeza de estar haciendo lo correcto.

Producida por Hélix, S.R.L. y La Higuera Films, S.L. y La Mayor Cine, El silencio de Marcos Tremmer está dirigida por Miguel García de la Calera a partir de un guion de Javier Dampierre, Ricardo Urroz. Cuenta con Analía Pollio (Belmonte) como directora de fotografía. Ana Giovanoni (Mañanas de Septiembre) es la directora de arte.  Miguel García de la Calera, Federico Moreira, Adolfo López Sojo y Félix Rodríguez son los productores ejecutivos.

El silencio de Marcos Tremmer cuenta con el la financiación de la Dirección General de Cine Dominicano, Uruguay Audiovisual, Programa Ibermedia e incentivos del ICAA. La película tendrá una duración de 100 minutos. Su estreno está previsto a final de 2023.

FRANCIA: La CNC publica reporte anual de producciones cinematográficas y muestran una mejora postpandemia.

El reporte anual de El Centre national du cinéma et de l’image animé (CNC) muestra un mejora en 2022 pero aún no alcanzan los número records del 2017- 2019.

Los números registran un aumento en las producciones cinematográficas en lo que respecta a la crisis sanitaria vivida con el COVID-19, causa principal del gran descenso de producciones a nivel internacional y pérdida de coproducciones gracias a las restricciones existentes bajo cuarentena.

Sin embargo, para el 2022 se observa un aumento importante por la flexibilidad en cuanto a los requisitos necesarios para los viajes internacionales y las políticas en el cruce de fronteras al momento de no ser necesario presentar pruebas de PCR como acaba de suceder con Reino Unido (UK), país que se acaba de abrir a los viajes realizados desde China (información aquí)

@LeCNC (Twitter) video resumen del reporte del último año.

El reporte publicado en la web de El Centre national du cinéma et de l’image animé (CNC) muestra un total de 287 películas, lo que significa una mejora en relación a los últimos 10 años de realizaciones cinematográficas, sin embargo, en cuanto al registro relacionado al total de películas francesa muestra un total de 208 películas, reflejando un 10,7% menos en relación a los años 2017-2019. Aún así, hay que destacar que buena parte de las producciones realizadas son gracias a la coproducción que se gesta como consecuencia la pandemia, ya que el apoyo entre países facilita, dentro de las complicaciones fronterizas del momento, el maneja de los recursos con presupuestos apretados, registrando un 50,2% por primera vez desde el 2023 a pesar de haber menos socios o países en coproducciones francesas.

Otro dato positivo que muestra el reporte de la CNC, es en cuanto al aumento del presupuesto para producciones de cine francesa con un 22,3% mayor que el 2017-2019, lo que refleja una fuerte apuesta por hacer cine a pesar de registrar menos títulos. Ésto se caracteriza por una inversión de cerca de 1.200 millones de euros en la producción con licencia del año pasado.

Para leer todo el informe y tener información más detallada sobre los datos anuales del cine francés, click aquí (Recomendable usar navegadores con traductores automáticos en caso de no saber francés)

ESPAÑA: Funicular Films y RTVE producen su primera serie de ficción: Esto no es Suecia.

La coproducción de «Esto no es Suecia»  se convertirá en la primera serie de ficción de Funicular Films, productora fundada por los hermanos Clotet.  

Gracias al apoyo del Instituto Catalán de las Empresas Culturales (ICEC) y MEDIA Slate Fund de Europa Creativa, La productora fundada por Anita Clotet y Marc Clotet , Funicular Films, se encuentra en pleno rodaje de su primera serie de ficción «Esto no es Suecia» desde el pasado 6 de Febrero del 2023 en Barcelona, España. La serie será estrenada en RTVE play y televisiones públicas de Europa como TV3, Anagram (Suecia), SVT (Suecia), NDR (Alemania) e YLE (Finlandia).

Aina Clotet dará su debut como directora y productora después de mucho tiempo preparando el proyecto junto al Sergi Camerón, Mar Coll, Celia Giraldo y Sara Fantova con las productoras Funicular Films y Nanouk Films. La grabación de la serie constará de 8 capítulos de 40 minutos (en catalán, castellano, inglés y sueco) tras un tiempo de rodaje de 13 semanas en distintas localizaciones de Barcelona, España, como «El Prat» y «El Penedès». De esta forma RTVE comienza, por primera vez, su línea de producción para futuras obras de ficción en RTVE Play.

En el medio online de cine, audiovisual451, Anita Clotet comenta: «Siempre me ha gustado generar proyectos sobre temas que me mueven, que me importan, que me causan conflicto, temas de los que quiero aprender» Por su parte,  Alberto Fernández, director de RTVE Play, deja clara su confianza al considerar el proyecto como un producto que, desde el primer momento, sintetiza los valores de servicio público abierto, cosmopolita y contemporáneo para la plataforma online, RTVE Play.

Aina Clotet (Imagen: RTVE Play)

El guion, a cargo de Valentina Viso y Daniel González, abarca como tema la crianza y se puede reflejas en la sinopsis publicada en la web de Funicular Films:»Para criar a sus hijas de una manera más auténtica y lejos de sus respectivas y dolorosas infancias, Mariana y Samuel se trasladan a un barrio de montaña en Barcelona, donde encuentran una comunidad de personas con aspiraciones similares. Sin embargo, cuando un evento trágico sacude el vecindario, destrozando sus sueños, las convicciones de Mariana y Samuel comienzan a desmoronarse, el miedo los agarra y se acercan peligrosamente a lo que estaban tratando de escapar».

De esta forma toma impulso la productora Funicular Films en el desarrollo futuro de proyectos cinematográficos como «Oh Nora!«, junto a la productora Ikiru Films, y «Bienvenido Mr. Hollywood» gracias a su intención de realizar coproducciones con otros socios.

«Esto no es Suecia» está protagonizada por la misma Aina Clotet, Marcel Borràs, Nora Navas, Enric Auquer, Tomás del Estal, Liv Mjönes, Ia Langhammer, Mabel Rivera, y Nausicaa Bonnín, y es la presentación de la joven Violeta Sanvicens. 

La serie ha sido galardonada con el premio Conecta Fiction Best Pitch Award del Festival de Göteborg y ha participado en laboratorios de desarrollo tan prestigiosos como Torino -TFL Next- TV Series, taller de productores del Festival de Rotterdam y el Festival de Göteborg

URUGUAY: ‘Lo invisible’, mejor película de ficción según la ACCU en Punta del Este

La cinta narra la historia de Luisa, una mujer de 45 años sufre una intensa depresión postparto, ve cómo su hogar se transforma en un entorno opresivo que la conduce lentamente hacia la locura.

Lo invisible

Lo invisible fue una de las grandes triunfadoras del último Festival Internacional de Punta del Este, siendo reconocida por la Asociación de Críticos Cinematográficos del Uruguay (ACCU) como la Mejor Película de Ficción.

El jurado explicó que lo que hace tan especial a esta película es su «precisa elaboración formal y la manera poética en la que sitúa el drama psicológico dentro de un entramado social en el que se revelan profundas desigualdades étnicas, de género y de clase. Además, pone en manifiesto el enorme potencial que tiene el cine ecuatoriano de cara al futuro”.

La cinta tuvo su estreno internacional en una plaza tan prestigiosa como el Festival Internacional de Cine de Toronto, continuando su recorrido en otros festivales de prestigio como el Festival de Málaga o el Festival de Huelva. Además, fue la película seleccionada para representar a Ecuador en los Premios Oscar y los premios Goya.

Lo invisible es la historia de Luisa, de 45 años, que regresa de un centro psiquiátrico después de una severa depresión posparto. Su deslumbrante hogar se vuelve su nuevo lugar de confinamiento, rodeada de su familia y una cuadrilla de empleados que se esfuerzan para que sus arrebatos permanezcan invisibles.

La película es una coproducción entre las empresas ecuatorianas PUNK S.A. y La Maquinita junto a la productora francesa Promenades Films y su distribución internacional está a cargo de Trópico Cine.

 

ESPAÑA: Las películas apoyadas por Ibermedia que participan en el Festival de Málaga

Trece largometrajes realizados con las ayudas al desarrollo y a la coproducción que cada año concede el Programa Ibermedia figuran en la selección del Festival de Málaga, que este año alcanza su 26ª edición y se celebrará del 10 al 19 de marzo.

Ordenador por sección y en orden alfabético, son los siguientes:

LARGOMETRAJES SECCIÓN OFICIAL

  • El Castigo, de Matías Bize (Chile y Argentina, 2022).

Recibió la ayuda de Ibermedia a la Coproducción en la Convocatoria 2019.

Ana y Mateo buscan a su hijo después de haberlo dejado unos minutos solo como castigo por portarse mal. Esta búsqueda desesperada tiene como escenario un bosque y una carretera y se desarrolla en tiempo real. En 80 minutos, la pareja tendrá que enfrentarse al miedo, a la culpa, a la fragilidad de su unión y a la más dura de las revelaciones: una parte de Ana espera no encontrar a su hijo porque no ha sido feliz desde que nació.

  • Empieza el baile, de Marina Seresesky (Argentina y España, 2022).

Recibió la ayuda de Ibermedia a la Coproducción en la Convocatoria 2019.

Carlos y Margarita fueron la pareja de tango más famosa y reconocida de su época. Hoy, poco y nada queda de ese esplendor, de esa pasión que los llevó a compartir, escenarios, viajes y vida. Junto a su inseparable amigo Pichuquito, la pareja inicia un viaje en busca de respuestas, que los enfrentará a sus recuerdos, a sus miedos, pero sobre todo a sus verdaderos deseos. En este disparatado viaje se reencontrarán con el pasado que tanto han evadido, pero también con la vida en estado puro.

  • La pecera, de Glorimar Marrero Sánchez (Puerto Rico y España, 2023).

Recibió las ayudas de Ibermedia al Desarrollo en la Convocatoria 2016 y a la Coproducción en 2019.

A medida que su cáncer se extiende, Noelia decide regresar a su Vieques natal y reclamar su libertad para decidir su propio destino. Se reencuentra con sus amigos y familiares que siguen lidiando con la contaminación de la Marina estadounidense tras sesenta años de prácticas militares.

La Pecera
  • Las hijas, de Kattia G. Zúñiga (Panamá y Chile, 2023).

Recibió la ayuda de Ibermedia al Desarrollo en la Convocatoria 2015.

Vacaciones de verano. Dos hermanas, Marina, 17 años y Luna de 14, viajan de Costa Rica a Panamá para buscar a su papá ausente. Mientras lidian con roces que surgen entre ellas, encuentran el espacio para explorar sus deseos, nuevas amistades, amantes y el skate, en un viaje hacia la emancipación en el que aprenderán la virtud de, simplemente, pasar el rato. Una historia íntima y tierna de hermandad en el trópico urbano, un retrato profundo de la colorida vida adolescente.

  • Rebelión, de José Luis Rugeles (Colombia, Argentina y EE UU, 2022).

Recibió la ayuda de Ibermedia a la Coproducción en la Convocatoria 2018.

La película retrata a un vulnerable y anónimo Joe Arroyo, quizás el cantante colombiano de salsa más importante de la historia, en su viaje claustrofóbico por diferentes momentos de su vida. Un genio musical, cantante y compositor, la música y la voz única de Joe no se pudieron contener en el escenario. La película sigue al hombre hasta sus profundidades más íntimas al compás del alma de su amada, atormentada por su gran amor: la música.

LARGOMETRAJES ZONAZINE SECCIÓN OFICIAL

  • Diógenes, de Leonardo Barbuy La Torre (Perú, Francia y Colombia, 2023).

Recibió la ayuda de Ibermedia a la Coproducción en la Convocatoria 2020

En los Andes peruanos, dos hermanos son criados en aislamiento por su padre, un pintor de Tablas de Sarhua, que intercambia sus obras en el pueblo por provisiones, mientras sus hijos le esperan, cuidados por sus perros. Una mañana, Diógenes no despierta. Sabina y Santiago conviven durante tres días con el cadáver de su padre, anhelando que lo haga. Tras reconocer su muerte, irán en busca de su pasado.

Diógenes

DOCUMENTALES LARGOMETRAJES SECCIÓN OFICIAL

 

  • Guapo’y, de Sofia Paoli Thorne (Paraguay, Argentina y Qatar, 2022).

Recibió la ayuda de Ibermedia a la Coproducción en la Convocatoria 2019.

Celsa habita la penumbra de su dormitorio cubriendo de raíces su cuerpo. Ella vive buscando remedios que alivien sus dolores causados por la tortura que vivió hace 45 años durante la dictadura militar en Paraguay. Recolecta y muele semillas y hojas. Pero en ese ambiente el sonido de las habitaciones se interrumpe de golpe con voces que reivindican la dictadura de Stroessner. Sobre la tierra húmeda, Celsa mantiene su cuerpo entre plantas insistiendo en el encuentro consigo misma.

MÁLAGA PREMIERE SECCIÓN OFICIAL FUERA DE CONCURSO

  • El caso Monroy, de Josué Méndez (Perú y Argentina, 2023).

Recibió la ayuda de Ibermedia a la Coproducción en la Convocatoria 2017.

Ronnie Monroy ha sido un anónimo empleado público toda la vida. A punto de cumplir los 65 años y la jubilación, conoce el penal de mujeres, donde encuentra un nuevo propósito. Ayuda a las internas a recuperar su libertad y retomar sus vidas. Pero aquello que cree motivado por generosidad y afecto, es en realidad impulsado por una perversa necesidad de ejercer poder. Ronnie se vuelve un abusador más dentro del corrupto sistema judicial peruano.

El Caso Monroy
  • El mundo de Nelsito, de Fernando Pérez (Cuba y España, 2022).

Recibió la ayuda de Ibermedia a la Coproducción en la Convocatoria 2019.

Un accidente. La víctima es Nelsito, un adolescente autista de 16 años, que se ha fugado de casa. Desde su camilla y a través de su pluma imaginaria, Nelsito nos va revelando el lado oscuro y oculto de todos los que lo rodean: niños perversos, mujeres asesinas, adorables muchachas estafadoras. Ya recuperado, Nelsito será recibido por sus personajes, ahora simples vecinos, reales, cotidianos y verdaderos. ¿Pero cuáles son los auténticos? ¿Esos comunes mortales o los él ha imaginado?

  • La barbarie, de Andrew Sala (Argentina y Francia, 2022).

Recibió la ayuda de Ibermedia al Desarrollo en la Convocatoria 2016.

Nacho, de 18 años, huye de la violencia de su casa en Buenos Aires y busca un hogar al amparo de su padre, un estanciero a quien apenas conoce. La estancia viene sufriendo una amenaza: cada cierto tiempo una vaca aparece muerta sin explicación. Para tratar de obtener la aprobación de su padre, Nacho buscará esclarecer estas muertes. Pero a medida que indague, irá descubriendo una gruesa capa de desconfianza y tensión de clase que le harán preguntarse qué significa ser patrón.

La Barbarie

DOCUMENTALES PASES ESPECIALES

  • Ida Vitale, de María Arrillaga (Uruguay, 2022).

Recibió la ayuda de Ibermedia al Desarrollo en la Convocatoria 2020.

Mujer joven de 99 años: Vitale. Pierde a su gran amor, regresa a casa tras cuarenta años de exilio, recibe el premio literario más importante de la lengua española y se va de gira. La poeta uruguaya Ida Vitale viaja sin alejarse de sí misma, atenta a lo que nadie ve. De la A a la Z, se desplaza dentro de un paréntesis lento: un tour plagado de detenimientos inauditos.

Ida Vitale

CINEMA COCINA SECCIÓN OFICIAL

  • Hatun Phaqcha / Tierra sana, de Delia Ackerman (Perú, 2022).

Recibió la ayuda de Ibermedia al Desarrollo en la Convocatoria 2015.

La aventura se inicia con una poderosa verdad: los antiguos habitantes del Perú pudieron domesticar y cultivar una asombrosa cantidad de cultivos nutritivos, pero ¿hemos logrado aprovechar esto y preservarlos para bien de nuestra alimentación? Hatun phaqcha, tierra sana muestra la importancia de su conservación y plantea valiosas interrogantes sobre la vulnerabilidad de nuestras regiones ante las demandas de un mercado promotor del monocultivo y la amenaza del cambio climático.

FOCUS PERÚ (PAÍS INVITADO)

 

  • Un mundo para Julius, de Rossana Díaz Costa (Perú, España y Argentina, 2021).

Recibió la ayuda de Ibermedia a la Coproducción en la Convocatoria 2019.

Julius es un niño de clase alta en Lima, Perú, en los años 50. Vive en una casa-palacio con su aristocrática familia y una extensa servidumbre. Conforme pasan los años, poco a poco irá perdiendo la inocencia, al descubrir y nunca comprender un mundo adulto lleno de desigualdades e injusticias.

 

 

 

LATAM: Ibermedia y DAFO organizan una charla abierta sobre ‘¿Cómo financiar mi película?’

El miércoles 22 y el jueves 23 de febrero, la Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios (DAFO) del Ministerio de Cultura del Perú presentará la charla ¿Cómo financiar mi película? Convocatoria Ibermedia y coproducción de cine.

La charla organizada por la Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios del Ministerio de Cultura del Perú y Convocatoria Ibermedia tendrá lugar los próximos días 22 y y 23 de febrero. La sesión está dirigida a productores, directores, guionistas y, en general, profesionales de la industria, tanto talentos emergentes como estudiantes de cine y comunicación.

La charla será abierta y gratuita. Tiene como objetivo informar sobre las oportunidades de financiamiento y ayudas económicas que un cineasta con un proyecto en marcha puede conseguir a través de las convocatorias anuales del Programa Ibermedia y de DAFO del Ministerio de Cultura peruano; ayudas que están destinadas a favorecer el desarrollo de proyectos y la coproducción internacional.

Además, en esta sesión participarán beneficiarios de convocatorias anteriores para dar a conocer el proceso de acceso a los fondos de ayuda a Ibermedia desde la experiencia propia.

El evento cuenta con el soporte de la plataforma Conecta Emprende y se desarrollará en dos fechas:

  • DÍA 1. Miércoles 22 de febrero a las 16:00 horas.

Convocatoria Ibermedia 2023: Coproducción, Codesarrollo, Desarrollo de series y Formación.

  • DÍA 2. Jueves 23 de febrero a las 16:00 horas.

Experiencia de ganadores de las ayudas de Ibermedia. Estímulos para la coproducción minoritaria DAFO y aspectos generales de contratos de coproducción de cine.

Contará con la participación de:

  • Rosa Sophia Rodríguez, responsable de la modalidad de Desarrollo de series de la Unidad Técnica del Programa Ibermedia, equipo del que forma parte desde 2011, y coordinadora de la plataforma de cine iberoamericano Ibermedia Digital.
  • Daniel Vidal Toche, director y guionista de La anatomía de los caballos, largometraje que cuenta con la financiación de DAFO del Ministerio de Cultura del Perú, del ICAA de España, del Programa Ibermedia y del World Cinema Fund después de haber pasado por los foros de coproducción del Festival de San Sebastián, Marche du films de Cannes, Eave Puentes, Márgenes y Ventana Sur.
  • Luis Chappuis, especialista legal en asuntos de Ibermedia y de coproducción en DAFO.

Para participar en la actividad es necesario inscribirse en el siguiente formulario.