Por unanimidad el productor de Imgic TV tendrá su segundo mandato como presidente de la Federación de Productores Audiovisuales (PROA).
Es oficial que Jordi B. Oliva tendrá su segundo mandato y se resalta de forma oficial que su nueva etapa en la federación se da con el objetivo de continuar con la estrategia puesta en marcha hace ya dos años y consolidar el rol de la Federación para defender la competitividad de la producción audiovisual en el Estado.
Los objetivos principales ante la reelección son fortalecer el posicionamiento de la Federación de Productores Audiovisuales (PROA)como interlocutor entre las empresas productoras y las administraciones públicas, grupos políticos, prestadores de servicios y las entidades del sector. Además, se planifica que la Federación se enfoque los próximos dos años en realizar y estrechar lazos con las empresas asociadas y fomentar el sentimiento de pertenencia al colectivo de la producción audiovisual.
Como primer paso se considera que es necesario realizar una actividad entre los socios con el fin de dar una mayor ventaja informativa y competitiva a las empresas productoras que conforman la federación. Varios de los aspecto que seguro se tomará en cuenta, como viene siendo desde el año 2022, serán la Ley del Cine y la Cultura Audiovisual, la ley catalana de comunicación audiovisual o la protección de las inversiones obligatorias que tienen que hacer las televisiones y plataformas (OTT’s) en producción audiovisual independiente con el fin de generar un balance en el mercado, así como todo lo que seguramente está envolviendo el plan Hub Audiovisual que busca convertir a España en uno de los países con los mejores contextos posibles (financieros, económicos, geográficos, entre otros.) para la producción audiovisual europea.
Por último, se buscará dar un mayor protagonismo a la junta directiva que cuenta con Valérie Delpierre como vicepresidente de ficción, Ivan Agenjo como vicepredisente de animación, Albert Solé como vicepresidente de Documental, Francesc Escribano como vicepresidente de Televisión, Xavier Carrillo-Costa como Vicepresidente de videojuegos, Marta Alonso como secretaria, Valti Roda como Tesorero, Rafa Molés, Pere Saballs, Carlos Fernández, Raimon Masllorens, Ángel Masclans, Marta Hierro, Tània Balló, Jordi Sellas y Maria Thérèse Cordon, como Vocals.
La película será estrenada el 12 de Mayo de 2023, cuenta ya con trailer oficial y con buenas críticas tras presentarse en festivales internacionales.
Trailer oficial de La Quietud de la Tormenta
VIDANIA Films es la productora de largometraje, en la que participaron Radio Televisión Pública Vasca (EiTB) y con el apoyo del Gobierno Vasco. Un film filmado en euskera y castellano con un formato clásico de 4:3 que le da una estética más cuadrada y clásica gracias, además, al estar en blanco y negro. Aquí presentamos el trailer de la película protagonizada por Loreto Mauleón, Iñigo Gastesi, Aitor Beltrán y Vera Milán.
«Cuando rastreo los orígenes de esta película siempre acabo en una imagen-escena fundacional, una idea génesis: el reencuentro de dos personas, años después de haber tenido una relación pasional, en un piso en venta en el centro de la ciudad«, explica Gastesi, director y coguionista junto a Alex Merino. «Él va a enseñarlo, como trabajador de una inmobiliaria. Ella, con su pareja actual, acude a la visita como interesada en su compra. La tensión dramática entre personajes que ocultan información en un lugar de pasillos y habitaciones, un espacio de geometrías y abismos, fue el impulso desde el que partir: un mundo acotado y aislado donde se encuentran el pasado y las posibilidades de un futuro». Palabras del director, Alberto Gastesi.
La película presenta a Lara, quien vuelve de París con su pareja, dispuesta asentarse en Donostia. Por otro lado, Daniel nunca ha abandonado la ciudad, vive con su novia y trabaja para la inmobiliaria de su madre. Los caminos de Lara y Daniel se encuentran en la visita a un piso en venta, pero quizás ésta no sea la primera vez que sus vidas se hayan cruzado. Entre el pasado y el presente, la historia explora la relación amorosa de dos personas cuyas vidas, en otras circunstancias, en otros tiempos, pudieron haber tomado otros caminos.
La Semana Internacional de Cine de Valladolid (SEMINCI) abre plazos de inscripción de películas para su 68ª edición del años 2023 hasta el 4 de Julio.
Artem Vasilye, productor del The Dorm, en la presentación del filme en la 66 Seminci
Del 21 al 28 de Octubre del 2023, se celebra la Semana Internacional del Cine de Valladolid gracias a su festival más reconocido, SEMINCI. Ante esto, ya se conocen los reglamentos más las secciones competitivas y no competitivas.
Entre la sección competitiva se encuentran, citando a la página web del festival, los siguientes:
Sección Oficial, que ofrecerá una panorámica del cine mundial de nuestros días. Excepcionalmente, por decisión de la Dirección del Festival, podrán incluirse en esta sección largometrajes o cortometrajes fuera de concurso.
Punto de Encuentro, muestra paralela de carácter competitivo que reúne primeros o segundos films de ficción que posean un especial relieve por su valía temática o estilística. Esta sección también incluye cortometrajes.
Tiempo de Historia, sección en la que compiten films documentales.
Doc. España, sección en la que compiten films documentales nacionales.
Castilla y Leon en Corto, apartado competitivo para cortometrajes realizados por directores nacidos o residentes en la comunidad de Castilla y León, o que hayan sido rodados o producidos en esta Comunidad.
Seminci Joven, sección competitiva destinada al público joven entre 12 y 18 años.
Cambio Climático, sección competitiva en la que participan películas que muestren una sensibilidad hacia la necesidad de proteger el planeta y los valores medioambientales.
En la sección no competitiva, citando la misma página web del festival, se encuentran los siguientes reconocimientos:
Castilla y Leon en Largo, muestra no competitiva de largometrajes y documentales realizados por directores de la comunidad de Castilla y León, o que hayan sido rodados o producidos en dicha comunidad.
Ciclos, dedicados a la presentación y estudio de realizadores, géneros, estilos, cinematografías nacionales, etc.
Cine Gourmet, una muestra no competitiva que une el cine con el mundo del vino y de la gastronomía.
Miniminci, una muestra no competitiva de películas para niños de entre 7 y 12 años.
Ventana Cinéfila, una selección de películas «online» dirigida a una audiencia joven.
Para formalizar la inscripción de los largometrajes, se debe realizar por medio de la página web (click aquí) tras cumplir con con los requisitos que se plantean en dicho reglamento.
El film es la adaptación cinematográfica de la obra «Al damunt dels nostres cants» escrita por el dramaturgo catalán (Barcelona, España) Guillem Clua, ganador del Premio Nacional de Literatura Dramática de España en el 2020.
La película es realizada por las productoras de cine españolas Álamo Producciones Audiovisuales y A Contracorriente Films junto a la colaboración de Secuoya Studios. Por su parte, Imanol Arias, Aitor Luna, Miquel Fernández y Ana Fernández serán los actores encargados de dar vida a los personajes del film. De esta forma, la obra se convierte en el decimotercer proyecto del productor y director español, Eduardo Campoy.
Sinopsis: Un padre, dos hijos y una cena. La historia transcurre durante una velada familiar, donde Tomás (Imanol Arias) llama a sus dos hijos, Jesús (Miquel Fernández) y Antonio (Aitor Luna), para darles una importante noticia. El patriarca, al que acompaña su biógrafa, Lina (Ana Fernández), se toma su tiempo para decirles lo que realmente quiere, pero sus descendentes comienzan a perder los nervios. En un momento dado, uno de los hijos descubre la presencia de una bandera enorme en el jardín, desatándose una disputa que pone en serio peligro la aparente armonía familia. La película intentar retratar la sociedad actual, donde las opiniones no parecen tener matices, con posturas totalmente contrapuestas sin vías intermedias.
Dividida en dos procedimientos de selección mediante régimen de concurrencia competitiva, las ayudas contarán con la mayor dotación económica de la historia.
Con el extracto publicado por el Boletín Oficial del Estado (B.O.E) el 14 de marzo de 2023 sobre la convocatoria de ayudas selectivas para la producción de largometrajes sobre proyecto, la dotación presupuestaria cuenta con 30.000.000 euros y se prevé la posibilidad de fijar una cuantía adicional máxima de hasta 6.000.000euros. El doble que el año pasado (20 millones, para un total de 57 proyectos apoyados) y seis veces más que en 2017 (5,7 millones de euros).
De nuevo, este año las ayudas selectivas contará con dos procedimientos de selección. La primera convocatoria comienza el miércoles 15 de marzo y finalizará el próximo 5 de abril de 2023 a las 14 horas (Peninsula); la segunda convocatoria inicia el próximo 17 de mayo y se mantendrá abierto hasta las 14 horas (Peninsula) del 7 de junio. Ha de aclararse que los proyectos que participen en el primer procedimiento de selección no podrán concurrir al segundo procedimiento de selección.
Por su parte, el extracto de la resolución del 13 de marzo de 2023, de la Dirección General del Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA) para dichas convocatorias, especifica las limitaciones de las ayudas para proyectos que se encuentren en las siguientes categorías:
Que posean un especial valor cinematográfico, cultural o social.
Que sean de carácter documental.
Que incorporen nuevas/os realizadoras/realizadores.
Que sean de carácter experimental.
Para el primer procedimiento de selección se reservarán 15.000.000 euros y lo mismo se reserva en el segundo procedimiento, además de considerar dicha cuantía adicional máxima de hasta 6.000.000 euros.
En cuanto alos proyectos en régimen de coproduccióncon empresas extranjeras pueden la correspondiente solicitud de aprobación de coproducción internacional para el primer procedimiento de selección hasta el día 24 de marzo y la fecha para solicitudes de ayuda que se presenten al segundo finalizará el día 26 de mayo.
En ambos procedimientos, la aprobación de la coproducción internacional estará condicionada, no obstante, al cumplimiento de los requisitos necesarios. Lano subsanación con anterioridad a la finalización del plazo de presentación de las solicitudes de ayudas en cada procedimiento de selección dará lugar a la exclusión de los proyectos en la presente convocatoria de ayudas.
En su nueva película, el director y guionista explora el lado más humano y personal de una personaje joven abadesa, que decide asumir su poder para enfrentarse a un mundo patriarcal y dominante en una sociedad que relegaba a la mujer a un papel socialmente secundario y sin contenido.
El Turó de la Seu Vella de Lleida fue el escenario que puso fin, el pasado viernes 24 de febrero, al rodaje de La abadesa, la nueva película de Antonio Chavarrías, producción de Oberon Media (Mónica Lozano y Antonio Chavarrías), Wanda Visión (Miguel y José María Morales), Saga Films (Hubert Toint, Bélgica) e Icono 2020 AIE, que cuenta con la participación de RTVE, TV3 y Aragón TV.
La abadesaexplora el lado más humano y personal de un personaje histórico, Emma, una joven abadesa, que decide asumir su poder para enfrentarse a un mundo patriarcal y dominante en una sociedad que relegaba a la mujer a un papel socialmente secundario y sin contenido.
Para el cineasta, La abadesa es “un relato que nos aproxima a una época casi desconocida, muy dura y llena de contradicciones, para centrarnos en la confrontación de tres mundosfemeninos distintos, complejos y antagónicos, el de Emma, Eloísa y Clara, solo unidas por su condición de mujeres en un mundo que les niega cualquiera de sus derechos”
Protagonizada por Daniela Brown (Días mejores, Com si fos ahir), el reparto incluye a Blanca Romero (After, Bajo Sospecha, Bienvenidos a Edén, Física o Química), Carlos Cuevas (Merlí, Historias para no dormir, Smiley), Ernest Villegas (La luz más Oscura, La Caza) y Oriol Genís (Todos mienten, De la ley a la ley).
La abadesallegará a las pantallas de cine el próximo otoño de la mano de Wanda Vision y Film Factory se encargará de las ventas internacionales.
La película de Sorogoyen se llevó 9 premios en la noche del cine español el pasado sábado 11 de febrero, incluidos el de mejor película, dirección y guion original. Modelo 77 se hizo con cinco y Cinco lobitos se llevó tres en una gala en la que se puso de manifiesto la “buena cosecha del cine español” y en que la figura de Carlos Saura, fallecido horas antes de recoger el Goya de Honor, impregnó toda la ceremonia.
El sábado 11 de febrero el cine español celebró en Sevilla la gala de los 37 Premios Goya, una ceremonia, conducida por Clara Lago y Antonio de la Torre, se transformó en un emotivo homenaje a Carlos Saura, Goya de Honor 2023, fallecido un día antes.
Nominados, directores, intérpretes y profesionales de las distintas categorías cinematográficas, presentadores, políticos y artistas, tuvieron palabras de cariño y recuerdo para el director desaparecido. Fue el primer Goya de la noche, antes de la proyección de un vídeo con imágenes de algunas de sus películas y proyectos artísticos; los hijos del realizador y fotógrafo aragonés, Antonio y Ana Saura, y su compañera, la actriz Eulalia Ramón, recogieron la estatuilla de manos de Carmen Maura, ante una larga ovación del público puesto en pie.
Se convirtió en uno de los momentos más emotivos de la velada, sobre todo cuando Eulalia Ramónleyó un mensaje póstumo de Saura en el que dio las gracias a sus compañeros, amigos y actores y actrices favoritos. “Me considero una persona afortunada y estaré feliz si el cine que he hecho ha servido para inspirar a las nuevas generaciones”, dejó escrito.
Tal y como se esperaba As bestas, que partía como favorita en los premios de la Academia de Cine con 17 nominaciones, fue la gran triunfadora de la noche con un total de 9 premios: película, dirección para Rodrigo Sorogoyen, guion original (para Sorogoyen y su inseparable Isabel Peña), actor protagonista (Denis Ménochet), actor de reparto (Luis Zahera), sonido (Aitor Berenguer, Fabiola Ordoyo y Yasmina Praderas), fotografía (Álex de Pablo), música (Olivier Aron) y montaje(Alberto del Campo).
El cineasta madrileño tuvo palabras de agradecimiento para todo su equipo y destacó que “este año hemos hecho ‘peliculones’. Tenemos que seguir poniendo todo nuestro amor para que el público siga yendo al cine”. El drama rural rodado en Galicia es una producción de Arcadia Motion Pictures, Caballo Films y Cronos Entertainment, en coproducción con Le Pacte, debutó el pasado año en el Festival de Cannes en la sección no competitiva Cannes Première. Y a partir de ese momento ha tenido un gran recorrido nacional e internacional, recibiendo numerosos reconocimientos, entre ellos los que unos días antes de los Goya se llevó en los galardones del Círculo de Escritores Cinematográficos.
Por número de premios, le siguió Modelo 77, de Alberto Rodríguez, que se llevó cinco: dirección de producción (Manuela Ocón Aburto), maquillaje y peluquería (Yolanda Piña y Félix Terrero), efectos especiales (Esther Ballesteros y Ana Rubio), dirección de arte (Pepe Domínguez del Olmo) y diseño de vestuario (Fernando García).
Cinco lobitos, ópera prima de Alauda Ruiz de Azúa, se alzó con tres de los 11 “cabezones” a los que optaba: dirección novel, actriz protagonista (Laia Costa) y actriz de reparto (Susi Sánchez). Sí hubo una gran sorpresa en los Goya 2023: la ausencia de premios de Alcarràs que, al igual que Cinco lobitos partía con 11 nominaciones, y se fue de vacío pocos días antes de celebrarse el primer aniversario de su triunfo en Berlín donde consiguió el Oso de Oro.
Otros galardones recayeron en Laura Galán, premio a mejor actriz revelación por Cerditas; Telmo Irureta como mejor actor revelación por La consagración de la primavera; Fran Araújo, Isa Campo e Isaki Lacuesta, mejor guion adaptado por Un año, una noche; película de animaciónpara Unicorn Wars, de Alberto Vázquez; Labordeta, un hombre sin más, deGaizka Urresti, mejor película documental o Argentina: 1985, de Santiago Mitre, elegida como mejor película Iberoamericana; además del ya anunciado Goya Internacional para Juliette Binoche.
El buen momento del cine español
Fernando Méndez-Leite hizo su primer discurso como presidente de la Academia de Cine en los 37 Premios Goya. Además de recordar a Saura (“Carlos, a quien admiraba como maestro y quería como amigo, se ha despedido de nosotros, de sus espectadores, estrenando esta misma semana su penúltimo trabajo. Y estoy seguro de que andará ya por esas galaxias en la preproducción de Esa luz, su película sobre la guerra civil, su proyecto más querido”), destacó el buen momento que atraviesa el cine español, un cambio de ciclo que ha supuesto “el respeto del público, el reconocimiento de la crítica y los premios en los más importantes festivales del mundo, y una notable mejora de los resultados de taquilla”. No obstante, reconoció que la pandemia ha afectado de manera especial al sector de la exhibición, que en las actuales circunstancias “necesita el apoyo institucional y de la profesión”.
Además, el presidente manifestó que la taquilla del cine español ha remontado en buena medida gracias a las películas comerciales que no suelen aparecer en las entregas de premios, “pero de indiscutible importancia para nuestra industria y para los cientos de trabajadores que hacen el cine español”, y anunció la creación delPremio Elías Querejeta en el décimo aniversario del fallecimiento del productor.
(Puedes descargar el discurso completo del presidente en este enlace).
Los Goya en TVE
2.684.000 espectadores conectaron con La 1 de TVE para seguir la gala de los 37 Premios Goya, una cifra que supuso el 23,4% de cuota de pantalla. Aunque el share fue más elevado que el pasado año, cuando consiguió una cuota del 22,9%, el número de personas que sintonizó fue inferior al de la ceremonia de 2022, que fue seguida por una media de 2.777.000 espectadores.
El minuto de oro, el más visto de la ceremonia, se produjo a las 23: 15 horas, cuando estaban atentas 3.186.000 personas, un 23,8% del total de espectadores, tal y como señala la consultora GECA en un informe, mientras que 7.572.000 telespectadores vieron la gala en algún momento de la velada.
Tinet Rubira y Ángel Custodio (Gestmusic Banijay Iberia), dirigieron la gala de los Goya 2023 que contó con la producción ejecutiva de Valérie Delpierre, Carlo D’Ursi y Rafael Portela, la realización de Jordi Vives (TVE) y con Fernando Pérez como coordinador del equipo de guionistas.
A continuación, todas las nominaciones de la 37 edición de los Goya, con el ganador destacado en negrita:
MEJOR PELÍCULA.
Alcarràs.
As Bestas (GANADORA).
Cinco Lobitos.
La Maternal.
Modelo 77.
MEJOR DIRECCIÓN.
Carla Simón por Alcarràs.
Rodrigo Sorogoyen por As Bestas (GANADOR).
Pilar Palomero por La Maternal.
Carlos Vermut por Mantícora.
Alberto Rodríguez por Modelo 77.
MEJOR ACTOR PROTAGONISTA
Denis Menochet por As Bestas (GANADOR).
Luis Tosar por En los Márgenes.
Nacho Sánchez por Mantícora.
Javier Gutiérrez por Modelo 77.
Miguel Herrán por Modelo 77.
MEJOR ACTRIZ PROTAGONISTA.
Marina Foïs por As Bestas.
Laia Costa por Cinco Lobitos (GANADORA).
Anna Castillo por Girasoles Silvestres.
Bárbara Lennie por Los Renglones Torcidos De Dios.
Vicky Luengo por Suro.
MEJOR ACTRIZ DE REPARTO.
Marie Colomb por As Bestas.
Carmen Machi por Cerdita.
Susi Sánchez por Cinco Lobitos (GANADORA).
Penélope Cruz por En los Márgenes.
Ángela Cervantes por La Maternal.
MEJOR ACTOR DE REPARTO.
Diego Anido por As Bestas.
Luis Zahera por As Bestas (GANADOR).
Ramón Barea por Cinco Lobitos.
Fernando Tejero por Modelo 77.
Jesús Carroza por Modelo 77.
MEJOR ACTOR REVELACIÓN
Albert Bosch por Alcarràs.
Jordi Pujol Dolcet por Alcarràs.
Mikel Bustamante por Cinco Lobitos.
Christian Checa por En los Márgenes.
Telmo Irureta por La Consagración de la Primavera (GANADOR).
MEJOR ACTRIZ REVELACIÓN.
Ana Otín por Alcarràs.
Laura Galán por Cerdita (GANADORA).
Luna Pamies por El Agua.
Valeria Sorolla por La Consagración de la Primavera.
Zoe Stein por Mantícora.
MEJOR DIRECCIÓN NOVEL.
Carlota Pereda por Cerdita.
Alauda Ruiz de Azúa por Cinco Lobitos (GANADORA).
Elena López Riera por El Agua.
Juan Diego Botto por En los Márgenes.
Mikel Gurrea por Suro.
MEJOR GUION ORIGINAL.
Arnau Vilaró y Carla Simón por Alcarràs.
Isabel Peña y Rodrigo Sorogoyen por As Bestas (GANADOR).
Alauda Ruiz de Azúa por Cinco lobitos.
Carlos Vermut por Mantícora.
Alberto Rodríguez y Rafael Cobos por Modelo 77.
MEJOR GUION ADAPTADO.
Carlota Pereda por Cerdita.
Paul Urkijo Alijo por Irati.
Guillem Clua y Oriol Paulo por Los Renglones Torcidos De Dios.
David Muñoz y Félix Viscarret por No mires a los ojos.
Fran Araújo, Isa Campo e Isaki Lakuesta por Un año, una noche (GANADOR).
MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL.
A las mujeres de España. María Lejárraga.
El sostre groc (El techo amarillo).
Labordeta, un hombre sin más (GANADORA).
Oswald. El falsificador.
Sintiéndolo mucho.
MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN.
Black is Beltza II: Ainhoa.
Inspector Sun y la maldición de la viuda negra.
Los demonios de barro.
Tadeo Jones 3. La Tabla Esmeralda.
Unicorn Wars (GANADORA).
MEJOR PELÍCULA IBEROAMERICANA.
1976 (Chile).
Argentina, 1985 (Argentina) (GAMeNADORA).
La Jauría (Colombia).
Noche de fuego (México).
Utama (Bolivia).
MEJOR PELÍCULA EUROPEA.
Belfast (Reino Unido).
Fue la mano De Dios (Italia).
La peor persona del mundo (Noruega) (GANADORA).
Las ilusiones perdidas (Francia).
Un pequeño mundo (Bélgica).
MEJOR DIRECCIÓN DE FOTOGRAFÍA.
Alcarràs.
As Bestas (GANADORA).
Cinco Lobitos.
Competencia Oficial.
Modelo 77.
MEJOR SONIDO.
Alcarràs.
As Bestas (GANADORA).
Cinco Lobitos.
Modelo 77.
Un año, una noche.
MEJOR MONTAJE.
Alcarràs.
As Bestas (GANADORA).
Cinco Lobitos.
Modelo 77.
Un año, una noche.
MEJOR EFECTOS ESPECIALES.
13 exorcismos.
As Bestas.
Irati.
Malnazidos.
Modelo 77 (GANADORA).
MEJOR DIRECCIÓN DE ARTE.
Alcarràs.
As Bestas.
La Piedad.
Los Renglones Torcidos De Dios.
Modelo 77 (GANADORA).
MEJOR CANCIÓN ORIGINAL.
En los márgenes, de Eduardo Cruz y Rozalén para En los Márgenes.
Izena duena bada, de Aránzazu Calleja, Maite Arroitajauregi «Mursego» y Paul Urkijo Alijo para Irati.
Sintiéndolo mucho, de Joaquín Sabina y Leiva para Sintiéndolo Mucho(GANADORA).
Un paraíso en el sur, de Paloma Peñarrubia Ruiz y Vanesa Benítez Zamora para La Vida Chipén.
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