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ALEMANIA: ‘There Is No Evil’ se hace con el Oso de Oro en la 70 Berlinale

Tras cuatro años en los que el cine europeo había comandado el palmarés del Festival Internacional de Cine de Berlín, en esta 70ª edición el máximo galardón viaja a otro continente. El siempre interesante cine iraní, mediante There Is No Evil de Mohammad Rasoulof, ha sido el destinatario.

Mohammad Rasoulof tiene prohibido abandonar Irán, por lo que solamente pudo estar en Berlín via teléfono móvil (Foto: Piero Chiussi)

Esta edición de la Berlinale era especial. No solamente por el hecho de cumplir 70 años sino por haber sido la primera con Carlo Chatrian, que venía del Festival de Locarno, como nuevo director artístico.

En los últimos años el cine europeo había logrado triunfar en la Berlinale. La italiana Fuego en el mar, la húngara En cuerpo y alma y las coproducciones Touch Me Not y Synonymes (esta última es en buena medida israelí, eso sí) habían sido las últimas cintas en ser coronadas con el principal galardón.

El jurado de este año, presidido por el actor Jeremy Irons e integrado por Bérénice Bejo, Bettina Brokemper, Annemarie Jacir, Kenneth Lonergan, Luca Marinelli y Kleber Mendonça Filho, dio a conocer este fin de semana sus filmes predilectos en la edición que acaba de terminar.

There Is No Evil de Mohammad Rasoulof, que distribuirá BTeam Pictures en España, ha sido la gran vencedora, lo que supone ya el tercer Oso de Oro para Irán tras Taxi Teherán de Jafar Panahi y Nader y Simin de Asghar Farhadi. Es, además, un nuevo reconocimiento a este cineasta, todavía no tan conocido como otros compatriotas pero que viene de ganar el premio a Mejor Película en la sección Una Cierta Mirada de Cannes con A Man of Integrity. Y un golpe a las autoridades iraníes, que le tienen prohibido salir del país. Rasoulof está pendiente de una sentencia de cárcel por “propaganda contra el Islam”.

Eliza Hittman recoge el premio por ‘Never Rarely Sometimes Always’ (Foto: Sandra Weller)

La película cuenta cuatro historias ligera pero trágicamente conectadas que ofrecen variaciones en cuestiones cruciales de tipo moral, como la pena de muerte, que nos hacen reflexionar acerca de hasta qué punto se puede hablar de libertades individuales cuando se vive bajo un régimen despótico y con el influjo de sus inexorables amenazas.

El cine asiático también ve refrendado su buen hacer con el último film realizado por el surcoreano Hong Sangsoo, elegido Mejor Director gracias a su The Woman Who Ran.

Otro autor consolidado como el alemán Christian Petzold también salió bien parado del certamen. Por un lado, el jurado oficial indicó que la de Paula Beer en Undine fue la mejor interpretación, y por otro, la crítica de la FIPRESCI lo consideró como el mejor film de este año. La distribuidora Golem tiene los derechos de este largometraje para España.

Hong Sangsoo, Mejor Director en la Berlinale 2020 (Foto: Erik Weiss)

El segundo premio en importancia fue para el cine USA, que este año estaba bastante ausente: Never Rarely Sometimes Always de Eliza Hittman, que venía de ganar un premio especial en Sundance.

El cine italiano tuvo un saldo positivo y eso que no estaban con ninguno de sus pesos pesados. El mejor actor fue nombrado Elio Germano por Volevo nascondermi (Hidden Away) de Giorgio Diritti y el mejor guion se consideró Favolacce (Bad Tales) de los hermanos D’Innocenzo.

Por lo demás, también hay que reseñar que el Premio Alfred Bauer a la Mayor Contribución Artística fue para la fotografía de DAU. Natasha de Ilya Khrzhanovskiy y Jekaterina Oertel , film que en España lanzará Avalon.

Los hermanos D’Innocenzo fueron galardonados con el premio a Mejor Guion por ‘Favolacce (Bad Tales)’ (Foto: Alexander Janetzko)

Hubo dos películas que se quedaron sin premio pero que tuvieron críticas notables durante este año: Rizi de Tsai Ming-liang y First Cow de Kelly Reichardt.

Asimismo, podemos subrayar los reconocimientos otorgados por CICAE (Confédération Internationale des Cinemas d’Art et d’Essai) y que pretenden apoyar y promocionar cine de autor cuyos valores creativos pueden tener un impacto en el público internacional.

“Las salas de cine independiente se ven a sí mismas como socios de los cineastas, los cuales nos muestran lo que el talento y la sensibilidad son capaces en el séptimo arte. Estos premios simbolizan esa estrecha colaboración entre los festivales de cine y las salas arthouse. Son una declaración de amor a aquellos nos han impresionado de una manera extraordinaria. Nos aseguraremos de que los filmes ganadores sean vistos en la gran pantalla en todo el mundo”, ha señalado Christian Bräuer, presidente de CICAE.

Premio CICAE a ‘Digger’

El jurado CICAE en Panorama premió Digger deGeorgis Grigorakis por su manera de contar “la interacción del capital internacional en una comunidad rural conectada con la naturaleza”, proporcionando “diferentes enfoques sobre el tema pero sin juzgar”, mientras que en Forum el galardón fue para Ping Jing (The Calming) de Song Fang, que según el jurado, posee “un guion bien construido”, un tema “universal” y un encuadre y fotografía “perfectos”.

 

A continuación, el palmarés principal de la 70ª edición de la Berlinale:

Oso de Oro a la Mejor Película: There Is No Evil (Es gibt kein Böses) de Mohammad Rasoulof

Gran Premio del Jurado: Never Rarely Sometimes Always de Eliza Hittman

Mejor Dirección: Hong Sangsoo por Domangchin yeoja (The Woman Who Ran)

Mejor Actriz: Paula Beer en Undine de Christian Petzold

Mejor Actor: Elio Germano en Volevo nascondermi (Hidden Away) de Giorgio Diritti

Mejor Guion: Los hermanos D’Innocenzo por Favolacce (Bad Tales) de los hermanos D’Innocenzo

Mayor Contribución Artística: Jürgen Jürges por la fotografía de DAU. Natasha de Ilya Khrzhanovskiy y Jekaterina Oertel

Oso de Plata Especial: Effacer l’historique (Delete History) de Benoît Delépine y Gustave Kervern

Premio CICAE Art Cinema en Panorama: Digger de Georgis Grigorakis

Premio CICAE Art Cinema en Forum: Ping jing (The Calming) de Song Fang

Premio Label Europa Cinemas:  Håp (Hope) de Maria Sødahl

Premio del Jurado Ecuménico en Competición: There Is No Evil de Mohammad Rasoulof

Premio Teddy en Competición: Futur Drei (No Hard Feelings) de Faraz Shariat. Finalistas: Shirley de Josephine Decker y The Twentieth Century de Matthew Rankin

Premio del Público a Ficción en Panorama: Otac (Father) de Srdan Golubović

Premio del Público a Documental en Panorama: Welcome to Chechnya de David France

 

PREMIOS DE LA SECCIÓN ENCOUNTERS

Mejor Película: The Works and Days (of Tayoko Shiojiri in the Shiotani Basin) de C.W. Winter y Anders Edström

Premios Especial del Jurado: The Trouble With Being Born de Sandra Wollner

Mejor Dirección: Malmkrog de Cristi Puiu

Mención Especial: Isabella de Matías Piñeiro

 

PREMIOS GWFF A LAS MEJORES ÓPERAS PRIMAS

Mejor Película: Los conductos de Camilo Restrepo

Mención Especial: Naked Animals de Melanie Waelde

 

PREMIOS DE DOCUMENTALES

Mejor Documental: Irradiés de Rithy Panh

Mención Especial: Notes from the Underworld de Tizza Covi y Rainer Frimmel

 

PREMIOS DE CORTOMETRAJE

Oso de Oro al Mejor Corto: T de Keisha Rae Witherspoon

Premios del Jurado: Filipiñana de Rafael Manuel

Premios Audi: Genius Loci de Adrien Mérigeau

Candidato para los Premios del Cine Europeo: It Wasn’t the Right Mountain, Mohammad de Mili Pecherer

 

PREMIOS DE LAS SECCIONES GENERATION

Gran Premio de Generation Kplus del Jurado Internacional: Los lobos de Samuel Kishi Leopo

Menciones Especiales: Cuties de Maïmouna Doucouré y Mamá, mamá, mamá de Sol Berruezo Pichon-Rivière

Premio Especial al Mejor Corto de Generation Kplus del Jurado Internacional:  El nombre del hijo de Martina Matzkin

Mención Especial: The Kites de Seyed Payam Hosseini

Gran Premio de Generation 14plus del Jurado Internacional: My Name Is Baghdad de Caru Alves de Souza

Mención Especial: Voices in the Wind de Nobuhiro Suwa

Premio Especial al Mejor Corto de Generation 14plus del Jurado Internacional: Mutts de Halima Ouardiri

Mención Especial: White Winged Horse de Mahyar Mandegar

 

PREMIOS DE DESARROLLO

Premio Kompagnon-Fellowship: Arctic Link de Ian Purnell y 111 de Hristiana Raykova

Premio Artekino International: The Melting de Veerle Baetens

Premio Eurimages: There Are Two Kinds of People in This World de Onur Saylak

Premios VFF Talent Highlight al productor Jón Hammer por The Last Paradise on Earth de Sakaris Stórá

 

Sky recibirá el nuevo MIPTV SDG Award

El galardón tiene como objetivo reconocer las actuaciones de las compañías de medios y entretenimiento en la consecución de Objetivos de Desarrollo Sostenible. El premio ha sido creado por Reed MIDEM, entidad que organiza el mercado de distribución y contenidos audiovisuales, como apoyo a las Naciones Unidas y en línea con su campaña ‘Década de acción’.

                                           Jeremy Darroch

MIPTV ha anunciado que Sky será el destinatario del primer SDG Award, un galardón que lanza Reed MIDEM, miembro de SDG Media Compact, una iniciativa de las Naciones Unidas diseñada para animar a las compañías de medios y entretenimiento a desarrollar acciones que contribuyan a alcanzar  Objetivos de Desarrollo Sostenible.

El MIPTV SDG Award cuenta con el apoyo de las Naciones Unidas y, en su primera edición, estará dedicado a los Climate Action/Life Below Water Goals y lo recogerá Jeremy Darroch, CEO del Grupo Sky.

Entre los motivos que podido decantar a la organización de MIPTV, en colaboración de Naciones Unidas, en la elección de Sky como destinataria de este primer premio, son las actuaciones del grupo: en 2006 Sky fue la primera compañía de medios del mundo en ser neutra en carbono y, a principios de este mes, anunció #GoZero, con el objetivo de lograr carbono cero para 2030. Este compromiso significa que Sky reducirá las emisiones de carbono en toda su cadena, desde proveedores hasta la creación de todas sus  producciones originales.

La campaña de rescate de la selva tropical de Sky recaudó 9 millones de libras y salvó mil millones de árboles en Brasil, al tiempo que ayudó a la población local a ganarse la vida de manera sostenible. Sky Ocean Rescue, lanzado en 2017, ha sido fundamental para crear conciencia y tomar medidas para disminuir la presencia de plásticos en océanos y mares; el grupo audiovisual está en camino de eliminar el plástico no reutilizable de su negocio para finales de este mismo año.

El CEO de Sky recogerá el galardón en representación de su compañía durante una conferencia, que tendrá lugar el próximo 31 de marzo.

Darroch afirmó que “recibir este premio en su presentación inaugural, es un reconocimiento fantástico de la pasión de nuestra gente por implementar y cumplir los Objetivos de Desarrollo Sostenible en toda la organización. El negocio está fundamentalmente conectado con el entorno en el que opera, lo que significa que tiene el deber de protegerlo. Es por eso que en Sky hemos establecido nuestro objetivo de ser carbono cero neto para 2030. Tenemos que tomar medidas ahora, porque el mundo no puede esperar”.

Por su parte, la directora de la división de televisión de Reed MIDEM, Laurine Garaude, destacó que tanto “Reed MIDEM como  nuestros socios en Naciones Unidas, estamos muy orgullosos de honrar a Sky, representada por Jeremy Darroch, con el primer  MIPTV SDG Award. Su objetivo es reconocer y animar a las empresas de medios y entretenimiento de todo el mundo, en el aprovechamiento de sus recursos y talento creativo para avanzar en los Objetivos de Desarrollo Sostenible. No hay duda de que el enfoque y dedicación que Sky ha puesto en sus campañas están dando resultados”.

La próxima edición de MIPTV tendrá lugar entre los próximos días 30 de marzo y 2 de abril en la localidad francesa de Cannes.

 

USA: HBO Latin America, éxitos en Natpe y más contenidos ‘innovadores’ en 2020

HBO LatinAmerica inauguró un 2020 con su participación en Natpe Miami y con el anuncio de la adquisición por parte de Hulu Japan de los títulos «Sr. Ávila» y «El Negocio (O Negócio)», asimismo, en entrevista a Prensario, Xavier Aristimuño, relató sobre el balance 2019 de la compañía y su catálogo 2020.

Ambos títulos, producciones originales de HBO LatinAmerica, han sido un fenómeno en la región, siendo acrededores de galardones internacionales como el Emmy Internacional para Sr. Ávila. Esta es la primera vez que Hulu Japan adquiere series latinoamericanas para su catálogo.

‘Este será nuestro año número 17 en ofrecer una amplia mezcla de producciones originales de alta calidad en América Latina y nuestra estrategia se ha mantenido–entregamos las mejores historias, desde perspectivas únicas y frescas con el sello de calidad que representa a HBO, reflejando originalidad, relevancia y talento único’, mencionó Xavier Aristimuño, VP de Licensing para HBO LatinAmerica. ‘Las galardonadas producciones Sr. Ávila de México y O Negócio de Brasil son historias que han cautivado al público no solo en la región, también en el mundo entero’.

‘Estamos encantados de presentar nuestras primeras adquisiciones de series dramáticas latinoamericanas a la audiencia en Japón. Hemos estado presentando programas únicos y excepcionales de todo el mundo que el público japonés no tendría la oportunidad de ver si no fuera por Hulu Japan‘, de acuerdo a Kazufumi Nagasawa, Chief Content Officer para HuluJapan.

Momento actual y balance 2019
Por su parte, Aristimuño calificó de ‘excelente’, el balance de negocios durante 2019. Con un departamento de distribución internacional que sigue creciendo, a medida que crece el catálogo original en español y portugués de la marca. Los clientes internacionales no solo gozan de la calidad de nuestros contenidos pero de todo el apoyo de promoción y mercadeo visual, digital y  de redes sociales que caracteriza la marca HBO’.

La compañía goza del éxito internacional de su contenido multicultural en diferentes mercados globales que antes se concentraban en contenido más local. ‘Hasta la fecha contamos con más de 30 títulos que suman alrededor de 450 horas, estos títulos incluyen Series, Miniseries y Documentales’, asegura el Aristimuño.

El ejecutivo divide su catálogo de contenidos en tres segmentos, el primero formado por clásicos que sigue generando interés por parte de clientes; muchos de estos son títulos que han marcado una era en la producción en español para HBO LatinAmerica, como Capadocia, Epitafios, Prófugos y Mandrake. La segunda categoría, los éxitos más recientes como O Negócio, Sr. Ávila, Magnifica 70, Psi y El Jardín de Bronce. Y la tercera, son las últimas producciones como A Vida Secreta dos Casais, Pico da Neblina, Santos Dumont; todos demuestran el propósito de la compañía por seguir ofreciendo producciones con aire local a distintas ventanas.

‘Durante 2019 cerramos acuerdos con distintas plataformas en diferentes territorios y ya estamos trabajando sobre nuevos proyectos para el 2020. Estamos especialmente emocionados con los nuevos mercados en países como Japón, Rusia, Australia, Inglaterra, Italia, Turquía y Bélgica y en procesos de negociación finales con Francia, Alemania, India, MENA y algunos países de Asia’, destacó el ejecutivo, a la vez que preponderó en la incursión de una nueva área de distribución para HBO, la cual incluye la posibilidad para productora de adaptar algunos de los grandes títulos como Epitafios que será producida entre la empresa Deeply Superficial, Thierry Larchkar, ex fundador y CEO de Shine Francia y Olivier Megaton, director de renombre internacional conocido por películas como Taken 1,2,3, La Colombiana y Transporter.

2020: ‘Calidad y temáticas arriesgadas’
De acuerdo a Aristimuño, HBO LatinAmerica buscará en 2020 seguir ofreciendo una mexcla de contenidos de alta calidad con ‘temáticas arriesgadas y originales’. ‘Queremos seguir inmersos en historias disruptivas como Pico de Neblina, a finales del año pasado. Nuestra nueva producción brasileña Todxs Nosotrxs, que sigue a Rafa, un joven de 18 años, pansexual y de género no binario, que decide dejar su vida y familia en el interior y mudarse a São Paulo, será un serie que abordará temáticas LGBTQIA+ y traerá cuestiones como racismo y acoso’, agregó.

Otro de los títulos que la compañía empujará será la ficción producida en Colombia, y a su vez la primera en el género de terror. Mil Colmillos seguirá la historia de un comando de elite en una misión en las profundidades de la jungla para encontrar y destruir a un poderoso líder militar. También Entre Hombres, drama ambientadao en Buenos Aires en los años 90, mostrando el submundo del crimen en una época considerada la más sombría en la historia de la policía local, en un marco donde la división social toma protagonismo. Y finalmente el ejecutivo adelantó una serie de corte humorístico llamada Hard, la cual narra la historia de una viuda que descubre después de la muerte de su esposo que el negocio familiar no era financiero sino invertido en el negocio de la pornografía.

 

LATAM: ‘Malaka’, ‘Promesas de arena’ y ‘La Caza. Monteperdido’, entre las series que convencen en Natpe

El pasado día 23 de este mes finalizó NATPE Miami, mercado internacional al que asistió TVE con sus producciones más recientes y una amplia  oferta de canales internacionalesLas sensaciones han sido positivas, ya que se ha mostrado gran interés por varias de sus series.

En el plano de ficción, ha habido varias plataformas de SVOD con servicio en LATAM, que mostraron interés por paquetes de contenidos de ficción de estreno reciente, entre los que destacan ‘Malaka’, ‘Promesas de arena’ o ‘La Caza. Monteperdido’, que en breve comenzará a rodar su continuación). También manifestaron gran interés por series del catálogo como ‘Estoy vivo’, con tres temporadas, o ‘La otra mirada’, con dos

También un canal de televisión alemana se ha interesado por ‘Malaka’ y ‘Promesas de arena’, y un canal en abierto de Chile y otro de pago de EE.UU. se interesaron también por ‘La Caza. Monteperdido’. Además, un canal venezolano está apostando por un paquete de series, entre las que se incluyen ‘El Ministerio del Tiempo’, ‘Estoy vivo’ y ‘La otra mirada’.

Los mercados de Europa del este también se muestran receptivos, y RTVE está negociando la venta dos series diarias a un canal de televisión en abierto de Hungría: ‘Servir y proteger’ y ‘Derecho a soñar’. En Uruguay dos canales, uno en abierto y otro de pago, se han interesado por ‘Sabuesos’ y ‘Estoy vivo’.

Otro sector que está cobrando relevancia es el de las series de corta duración, dirigidas a un público más joven. En este sentido, RTVE ha cerrado la venta de un paquete de series digitales del canal Playz (‘Boca norte’, ‘Antes de prder’, ‘Wake up’ y ‘Mambo’) para un servicio de SVOD de Estados Unidos, que tiene pensado estrenarlas este mes de febrero, y está negociando la venta de los formatos de esas series digitales y otras similares a una plataforma latinoamericana.

Otro formato que también ha despertado mucho interés es el del talent show ‘Operación Triunfo’, en el que un grupo de jóvenes se forman en la Academia más exigente para perfeccionar y desarrollar su talento musical, que acaba de estrenar su edición 2020.

En relación a la ampliación de la distribución de los canales internacionales, RTVE está trabajando en nuevos acuerdos con operadores de Puerto Rico, República Dominicana, Centroamérica y Cono Sur que incluirán la distribución del paquete completo de los cuatro canales (TVE, 24 Horas, Clan y Star HD) en sus respectivos países.

 

 

 

ESPAÑA: El Deseo y Viacom se alían en la serie ‘Mentiras pasajeras’

Nerea Castro y Blanca Gómez serán las directoras de la nueva ficción, que tendrá ocho capítulos de 30 minutos de duración cada uno.

Viacom International Studios (VIS)  ha anunciado durante el mercado internacional de contenidos NATPE, un acuerdo de codesarrollocon la productora, El Deseo, para la serie Mentiras pasajeras. La productora propiedad de los hermanos Pedro y Agustín Almodóvar, desarrollará la serie junto a VIS bajo la dirección de las guionistas Nerea Castro y Blanca Gomez. De momento, se desconoce el equipo técnico y artístico, así como la historia de la ficción.

“Apreciamos mucho la confianza que VIS ha depositado en nosotros, El Deseo, como productores y estamos convencidos de que la unión de ambas compañías, con altos estándares en la industria, generará proyectos muy interesantes en esta era de alta demanda de contenido cinematográfico de calidad. Esperamos que esta aventura sea la primera de muchas más por venir. ¡Estamos muy emocionados!”, ha afirmado Agustín Almodóvar, productor de El Deseo.

Por su parte, Federico Cuervo, Vicepresidente Senior y Director General del Viacom International Studios, ha afirmado queue “es honor para nosotros haber sellado este acuerdo con la productora distinguida internacionalmente, El Deseo, que ampliará aún más nuestro portfolio con más producciones y propiedades de calidad mundial. Estamos ansiosos por trabajar con Almodóvar y su equipo, y sin duda alguna, este acuerdo de desarrollo conjunto dará como resultado contenido aún más cautivador para VIS y sus socios”.
El Deseo es una de las productoras más grandes de España y un referente en la industria en la producción de cine y televisión. Creada en 1985 bajo la dirección del reconocido director, productor y guionista Pedro Almodóvar, El Deseo ha producido títulos aclamados por la crítica y ganadores del Oscar®, como Todo sobre mi madre, Hable con ella, y el más reciente Dolor y Gloria, nominado al Oscar® como Mejor Película en Lengua Extranjera, y Mejor Actor por Antonio Banderas. Otros reconocimientos por las obras del cineasta español incluyen cinco premios de la Academia Británica de Cine, seis Premios del Cine Europeo, dos Globos de Oro, nueve Goyas y cuatro premios en el Festival de cine de Cannes.

VIS también está colaborando con El Deseo, RTVE y Movistar para la nueva película Nieva en Benidorm, escrita y dirigida por Isabel Coixetprotagonizada por Timothy Spall, Sarita Choudhury, Carmen Machi, Ana Torrent y Pedro Casablanc, y que –como Cine&Tele publicó este martes-, comenzó a rodarse esta misma semana en Benidorm.

Viacom International Studios es el hub líder en la creación y distribución de contenidos de ViacomCBS Networks Internacional. El estudio tiene como objetivo la producción y distribución de contenidos para cadenas generalistas, televisión de pago, plataformas de SVOD y redes sociales.

 

USA: Iberseries se abre al mundo en Miami

Iberseries, el Festival Internacional de Series en Español,  se presentó ayer internacionalmente dentro del marco de NATPE, uno de los encuentros más importantes de la industria audiovisual internacional que tiene lugar en Miami del 21 al 23 de enero.

Durante el acto celebrado en Miami, los asistentes han sido informados sobre este evento que tendrá lugar del 25 al 30 de mayo de 2020 en la ciudad de Granada. La presentación estuvo encabezada por las palabras de Raúl Berdonés, presidente de la Fundación Secuoya, quien además estuvo presente durante la presentación del Festival en Madrid. También acudieron Samuel Castro Hansson y Epigenio Ibarra, en representación del Comité Asesor.

El Festival que nace con la vocación de ser punto de encuentro internacional entre los creadores y productores de ficción televisiva en español, pretende ser lugar de unión y negocio para que los profesionales del sector muestren sus proyectos. Ahora llega la hora de dar a conocer al mundo ese momento que próximamente se vivirá en Granada por primera vez. Una ciudad universalmente unida a la cultura y al español en cuyas emblemáticas sedes se desarrollará el Festival.

Como ya contamos anteriormente en Cine&Tele, el evento contará con un Comité Asesor de gran prestigio, del que destacan figuras como las de Epigenio Ibarra, Isabel Coixet, Ángeles González-Sinde y Claudia Triana. Cabe destacar la incorporación al jurado de Manolo Caro, director de la exitosa serie La Casa de las Flores y de la actriz Roselyn Sánchez, conocida por sus papeles en Gran Hotel, Sin rastro y Traffic.

Manolo Caro y Roselyn Sánchez formarán parte del jurado en la 1ª edición de IBERSERIES

Además el Festival contará, dentro de su programación, con una Gala de Inauguración y otra de Clausura, proyecciones en primicia de nuevos proyectos y nuevas entregas de proyectos de gran éxito, así como encuentros para la prensa nacional e internacional con los protagonistas, productores y directores de los proyectos. Los asistentes podrán también disfrutar de las conferencias, mesas redondas y actividades culturales en las calles granadinas. Todo un sinfín de eventos que situarán a Granada como el epicentro de la ficción televisiva en español.

FRANCIA: Protagonista del Focus Europa de la cuarta edición de Conecta Fiction

Ya han confirmado asistencia al evento internacional los principales canales y productores franceses, entre otros TF1, France Télévisions, ARTE FRANCE, M6, OCS, Studio Canal, Mediawan Originals, Orange Studio, Lagardère Studios, Federation Entertainment, Elephant International, Banijay, Gaumont, Wild Horses Group y Newen.

Inauguración de la 3ª edición de Conecta FICTION en Pamplona

La  cuarta edición de Conecta FICTION que, como avanzamos,  regresará a Pamplona entre los próximos días 22 y 25 de junio, ya tiene su primer territorio destacado: Francia.

La designación de Francia como País Focus Europa cuenta con el apoyo de las principales instituciones y organizaciones que representan a la industria francesa como son el CNC (Centro Nacional del Cine y la Imagen Animada), USPA (Unión Sindical para la Producción Audiovisual), La Guilde des Scénaristes (Sindicato de guionistas de Francia), FilmFrance (Agencia encargada de promover los rodajes en Francia,  además de ALCA-Nouvelle Aquitaine (Agencia cultural de la Región francesa Nouvelle-Aquitaine). Contará  además con la colaboración de TV France Internacional y la participación y apoyo del Institut Français d’Espagne y del European Producers Club.

Géraldine Gonard, directora de Conecta FICTION, ha declarado que “el programa de actividades que hemos diseñado va a permitir mejorar y consolidar sensiblemente las relaciones profesionales con key players de la industria francesa, sin duda una de las más influyentes en Europa. Presentaremos y analizaremos en profundidad cómo funciona: sus mecanismos de producción y financiación, sus últimos éxitos en ficción, sus retos y su talento.  Crearemos encuentros que conectarán los miembros de la delegación francesa con el resto de los participantes. Francia ha sido siempre un país muy presente en Conecta FICTION y estamos muy contentos de la excelente reacción de las instituciones, cadenas y productores franceses que han visto en la siguiente edición la plataforma ideal para iniciar o ampliar su conexión con América y otros potenciales socios europeos. El hecho de que la sede del evento sea Pamplona (Navarra), donde el sector audiovisual está en plena expansión, es sin duda un incentivo muy importante que se une a los lazos históricos y geográficos de Francia con esta región”.

Geraldine Gonard

Géraldine Gonard, directora de Conecta FICTION

Hasta ahora, ya han confirmado su asistencia la cuarta edición del evento internacional los principales canales y productores franceses, como  TF1, FRANCE TELEVISION, ARTE FRANCE, M6, OCS, Studio Canal, Mediawan Originals, Orange Studio, Lagardère Studios, Federation Entertainment, Elephant International, Banijay, Gaumont, Wild Horses Group y Newen.

Jérôme Dechesne, Delegado General Adjunto de USPA, Unión Sindical para la producción Audiovisual de Francia, destaca que “es importante generar coproducciones desde la fase de desarrollo, como socios iniciales. El evento es una oportunidad única para permitir estas reuniones con América Latina, ya sea de habla hispana o portuguesa. La USPA y la producción francesa agradecen afectuosa y cordialmente a Conecta FICTION por esta invitación que nos complace honrar”.

Además, presenta una visión panorámica sobre la industria de la ficción seriada en este país: “Francia es hoy en día un mercado maduro para la coproducción internacional. Impulsada por su producción independiente, nuestra industria representa a más de 150 compañías de producción activa en ficción y capaces de cooperar en ficciones internacionales. Con mercado en crecimiento que mueve hoy en día 800 millones de euros, en Francia se producen más de 1,000 horas de ficción cada año. Los canales de televisión franceses aportan alrededor de 500 millones de euros anuales, y el grupo público France Télévision representa al menos el 50% de estas aportaciones. El CNC, que gestiona la ayuda pública, apoya la ficción con casi 100 millones de euros anualmente, a lo que se agregan dispositivos de crédito fiscal y apoyo a nivel regional. Este sistema hace de Francia un país atractivo para la coproducción, como ha demostrado el ejemplo del sector de la producción de animación francesa. Además, recientemente se han establecido estándares claros con respecto a la transparencia contable, lo que garantiza datos controlables para todos los socios coproductores.

A diferencia de la animación, la ficción francesa era tradicionalmente una ficción nacional, financiada por y para su propio mercado con presupuestos de producción, por regla general entre 850,000 y 1.2 millones de euros por episodio de 52 minutos. La participación internacional en la industria de la ficción francesa sigue siendo baja (alrededor de 30 millones de euros en 2018), aunque creciendo rápidamente. En la actualidad se están desarrollando coproducciones internacionales con Italia y Alemania, países que junto a Francia han establecido a través de sus canales públicos un mecanismo de cooperación y coordinación, la Alianza, cuyos primeros proyectos pronto llegarán a las pantallas europeas. Hay un gran interés en general por la financiación de proyectos internacionales de alta calidad capaces de atraer a audiencias de varios países. La apertura internacional hacia ficciones hasta ahora consideradas muy locales es un movimiento fundamental, observado en todo el mundo e impulsado en particular por el éxito de los servicios globales de streaming. Para alcanzar presupuestos mínimos de alrededor de 2 millones de euros por episodio de 52 minutos, las productoras francesas miran en este momento hacia el mercado internacional porque el mercado nacional no es suficiente para llegar a esta cifra. Si bien mantiene la premisa de preservar el modelo de producción independiente y compartir la propiedad intelectual y los ingresos futuros, la producción francesa busca desarrollar y multiplicar proyectos que tengan algo que contar para todos y cada uno de los espectadores”.

La última edición de la Conecta FICTION se celebró en Pamplona el mes de junio pasado y registró una participación superior a los 700 profesionales acreditados provenientes de 24 países de ambos continentes, siendo la edición más numerosa de las celebradas hasta la fecha.

Por segundo año consecutivo el evento internacional para fomentar networking, coproducción de ficción e  intercambio de talento en el sector de la ficción televisiva entre América y Europa, Conecta FICTION, se celebrará en Pamplona. De nuevo será el Palacio de Congresos y Auditorio de Navarra, conocido también como Baluarte, la sede del encuentro.

Conecta FICTION es el único evento del circuito internacional de televisión que se celebra en España y en solo tres ediciones se ha consolidado como el epicentro de la coproducción de series de ficción entre los continentes de Europa y América.

La cuarta edición Conecta FICTION cuenta con el apoyo del Gobierno de Navarra a través desde NICDO (Navarra de Infraestructuras de Cultura, Deporte y Ocio) y SODENA (Sociedad de Desarrollo de Navarra) y de la Fundación SGAE, con la colaboración de CLAVNA (Clúster Audiovisual de Navarra) y NAPAR (Asociación de Productoras y Profesionales del Audiovisual de Navarra). El diseño y producción del evento seguirán en manos de Inside Content.

MÉXICO: ATVE acude a MIP Cancún con ‘Malaka’ o ‘Promesas de arena’

El próximo miércoles arranca en la ciudad mexicana una nueva edición del evento de contenidos televisivos para audiencias latinoamericanas e hispanas de Estados Unidos, en el que participa RTVE con varias novedades de contenidos, así como otros productos de su amplio catálogo de producciones.

MIP Cancun es un evento único dedicado a la industria de la televisión de América Latina para distribuidores, productores, o ejecutivos de desarrollo internacionales y compradores para América Latina y el mercado hispanohablante de EUA.

Dentro de la ficción, TVE presentará en MIP Cancun Malaka, thriller policiaco en torno a la desaparición de la hija de un importante empresario de Málaga y a la aparición de una nueva droga, así como Promesas de arena, historia de amor y de amistad llevada al límite, rodada en un entorno fascinante en Túnez, que acaba de estrenarse en La 1 con buenos resultados de audiencia.

Otro de los estrenos que los asistentes a MIP Cancún podrán disfrutar es la Mercado Central, serie diaria que retrata las relaciones de las personas que trabajan y viven en el entorno de un mercado de una gran ciudad.

Asimismo presentará como novedades la segunda temporada de La otra mirada; y la tercera de Estoy vivo, actualmente en emisión en La 1, además de La caza. Monteperdido, inquietante thriller psicológico revelación la pasada temporada.

También TVE seguirá ofreciendo algunas novedades de ficción estrenadas el pasado año como Traición, El Continental, Sabuesos, así como su amplio catálogo de series diariasAcacias 38, Seis hermanas, Servir y proteger, y otras grandes producciones de calidad como Víctor Ros, El Caso, crónica de sucesos, o las tvmovies Lope enamorado y Asesinato en la Universidad.

En el género documental, RTVE cuenta también con una amplia oferta de títulos que cubren los más variados temas de la historia, la cultura, y la naturaleza, entre los que destacan: Joan Tarragó El bibliotecario de Mauthausen; Equipo D. Los códigos olvidados; Los cielos españoles; La Zarzuela, grande, chico, ínfimo; Manolo Sanlúcar, el legado; Carlos V, los caminos del Emperador; Esférica; Baleares, archipiélago indómito Una noche en el Prado.

La Corporación estará representada por Tony Pérez Bonilla, ejecutivo de ventas internacionales.