Abierta la convocatoria de Málaga Work in Progress, evento del área de Industria MAFIZ destinado a proyectos españoles, portugueses y latinoamericanos. La séptima edición tendrá lugar del 4 al 8 de marzo de 2024 como parte de Spanish Screenings Content en el marco del 27 Festival de Málaga
El objetivo es sellar el compromiso del certamen con la diversidad de identidades y lenguas del ámbito iberoamericano y su industria audiovisual.
Tendrá lugar del 4 al 8 de marzo de 2024 en el marco del 27 Festival de Málaga.
Plazos: La inscripción de proyectos podrá realizarse online hasta el día 15 de enero a través de la web de MAFIZ. El anuncio de los seleccionados se realizará durante ese mismo mes.
Se compone de dos acciones diferentes:
1. Málaga WIP España: diseñado para impulsar la finalización de largometrajes de ficción y documentales en fase de corte final, ya listos para el proceso de posproducción y que buscan cerrar su distribución internacional. Participaran seis títulos de nacionalidad española.
2. Málaga WIP Iberoamérica: diseñado para impulsar la finalización de largometrajes de ficción y documental en fase de corte final, ya listos para el proceso de posproducción y que buscan cerrar su distribución internacional. Participaran seis títulos iberoamericanos.
Los títulos participantes serán seleccionados por un prestigioso comité de expertos y se proyectarán a los profesionales participantes en MAFIZ y en el 27 Festival de Málaga, agentes de ventas, distribuidores internacionales, programadores de festivales, fondos internacionales y productores.
La Asociación Española de Videojuegos, ha presentado el primer estudio de ámbito nacional para conocer la penetración de los videojuegos en la población adulta, realizado por Sigma Dos.
Manos de mujer con un mando de jugar a la videoconsola
El estudio, publicado en diciembre de 2023, muestra un cambio en España en la manera en que los adultos disfrutan de los videojuegos.
El 50% de los jugadores adultos tienen educación universitaria, o superior y prefieren géneros como estrategia y rompecabezas. Sorprendentemente, casi el 80% de los padres juega con sus hijos, fortaleciendo lazos familiares.
La tendencia hacia los juegos online aumenta, y los videojuegos son valorados por su aporte educativo y como escape durante la pandemia, y la rutina cotidiana, destacando su papel integral en la vida moderna y en el bienestar familiar.
El Palacio Municipal IFEMA – Madrid acogió el pasado sábado 16 de diciembre la entrega de la 29 edición de los Premios Forqué, presentada por los actores Macarena Gómez y Pablo Chiapella. 20.000 especies de abejas de Estibaliz Urresola y La mesías de Javier Ambrossi y Javier Calvo fueron las grandes triunfadoras como Mejor Largometraje de Ficción y Mejor Serie de Ficción respectivamente (la producción de Movistar venía de ser premiada en nuestros Premios Estrella Cine&Tele).
El equipo de ‘20.000 especies de abejas’ tras recibir el Forqué.
Esta edición destacó por la entrega de la Medalla de Oro al productor Eduardo Campoy y por el tributo a la recientemente fallecida actriz Concha Velasco.
A continuación, puedes conocer todos los ganadores de este año:
MEJOR LARGOMETRAJE DE FICCIÓN Y ANIMACIÓN
20.000 especies de abejas de Estibaliz Urresola
MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA
David Verdaguer por Saben aquell
MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA
Malena Alterio por Que nadie duerma
MEJOR SERIE DE FICCIÓN
La Mesías deJavier Ambrossi y Javier Calvo
MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA EN SERIE
Roger Casamajor por La Mesías
MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA EN SERIE
Lola Dueñas por La Mesías
PREMIO DEL PÚBLICO
CampeoneX de Javier Fesser
PREMIO AL CINE EN EDUCACIÓN Y VALORES
20.000 especies de abejas de Estibaliz Urresola
MEJOR PELÍCULA LATINOAMERICANA DEL AÑO La memoria infinita de Maite Alberdi
MEJOR LARGOMETRAJE DOCUMENTAL Juan Mariné, Un siglo de cine de María Luisa Pujol
MEJOR LARGOMETRAJE DE ANIMACIÓN Robot Dreams de Pablo Berger
MEJOR CORTOMETRAJE Aunque es de noche de Guillermo García López
20.000 especies de abejas, Cerrar los ojos, La sociedad de la nieve, Saben aquell y Un amor se medirán por el Goya a la Mejor Película.
La Academia ha anunciado esta mañana los nominados y nominadas a la 38 edición de los Premios Goya, galardones que se entregarán el próximo el 10 de febrero de 2024 en Valladolid. Los intérpretes Anna Castillo y Luis Tosar han sido los encargados de desvelar los aspirantes en las 28 categorías, en un acto desde La 1 de RTVE, bajo la supervisión de la notaria María Teresa Gómez Bajo.
Con 15 nominaciones, 20.000 especies de abejas es la película más nominada, seguida de La sociedad de la nieve, con 13 opciones a galardón. Por su parte, Cerrar los ojos y Saben aquell cuentan con 11 nominaciones cada una y Un amor 7 opciones a galardón, mientras que Te estoy amando locamente y El maestro que prometió el mar tienen 5 nominaciones.
20.000 especies de abejas, de Estibaliz Urresola; Cerrar los ojos, de Víctor Erice; La sociedad de la nieve, de J.A. Bayona; Saben aquell, de David Trueba; y Un amor, de Isabel Coixet, se medirán por el Goya a Mejor Película.
El Goya a Mejor Dirección estará entre Víctor Erice, por Cerrar los ojos; Elena Martín, por Creatura; J.A. Bayona, por La sociedad de la nieve; David Trueba, por Saben aquell e Isabel Coixet, por Un amor.
Aspiran al Goya a Mejor Actriz Protagonista Patricia López Arnaiz, por 20.000 especies de abejas; María Vázquez, por Matria; Malena Alterio, por Que nadie duerma; Carolina Yuste, por Saben aquell, y Laia Costa, por Un amor. Manolo Solo, por Cerrar los ojos;Enric Auquer, por El maestro que prometió el mar; David Verdaguer, por Saben aquell; Hovik Keuchkerian; por Un amor; y Alberto Ammann, por Upon Entry (La llegada), optan al Goya a Mejor Actor Protagonista.
Estibaliz Urresola, por 20.000 especies de abejas; Itsaso Arana, por Las chicas están bien; Álvaro Gago, por Matria; Alejandro Marín, por Te estoy amando locamente; y Alejandro Rojas y Juan Sebastián Vásquez, por Upon Entry (La llegada), figuran en la categoría de Mejor Dirección Novel.
En la categoría de Mejor Película Iberoamericana compiten la portuguesa Alma Viva, la argentina Puan, la chilena La Memoria Infinita, la puertorriqueña La Pecera y la venezolana Simón.
Por segundo año, todas las categorías de los premios cuentan con cinco nominaciones. El director de fotografía, restaurador fílmico e investigador Juan Mariné recibirá el Goya de Honor.
Ana Belén, Javier Ambrossi y Javier Calvo presentarán la gala que se celebrará el 10 de febrero en Valladolid. Antes tendrá lugar el tradicional encuentro de nominados, el 18 de diciembre de 2023 en Madrid.
Del 2 al 10 de febrero de 2024 tendrá lugar la sexta edición del Ibero-American Film Festival Miami (IAFFM). En esta edición España tendrá un especial protagonismo, ya que ha sido nombrado país de honor. Ya se ha desvelado que la actriz Carmen Maura será una de las invitadas.
El Silverspot Cinema es la sede de este evento que poco a poco se está labrando un hueco en el ámbito del cine iberoamericano en Estados Unidos.
En un reciente anuncio, se ha dado a conocer que España será el país invitado de honor, con una variada y amplia programación del cine de nuestro país.
Carmen Maura visitará el certamen y, además, acompañará el film Como el mar, en cuyo reparto se integra. La película está escrita por Zoe Hochbaum y Gustavo Gersberg, dirigida por Nicolás Gil Lavedra y cuenta además con las actuaciones protagónicas de Sofía Gala y Zoe Hochbaum.
Además, tras el concurso que se había convocado, se presentó el cartel oficial del IAFFM 2024, obra de la venezolana Luz María Charlita.
El evento de presentación del evento se llevó a cabo en Mana Common, uno de los partners oficiales del IAFFM. La velada estuvo repleta de cultura, arte y entretenimiento, y contó con un animado cóctel, música en vivo y un emocionante show especial que incluyó una pasarela presentada por la reconocida diseñadora flamenca Rocío Peralta.
Dentro de los detalles del programa revelados por el director del Festival, Fernando Arciniega, destaca una sección dedicada a promover al talento emergente: Industria IAFFM, en su segundo año de realización promete crecer el mercado de contenido y realizadores e invita a todo el talento iberoamericano a ser testigos en la próxima edición.
Entre las categorías de competición se encuentran Nuevos Talentos, un premio dedicado a producciones cuyos directores presenten óperas primas o segundas; Visiones Contemporáneas, un premio a proyecciones de directores con una mayor trayectoria y Rainbow Flamingo, un premio que celebra producciones que involucran a la comunidad LGBTQ+, al igual que Animación y Cortometraje.
El Festival Internacional de Cine de Monterrey-FICMONTERREY sigue consolidándose como un importante certamen en México y el conjunto de Latinoamérica. A lo largo de sus anteriores 18 ediciones el festival ha recibido más de 600.000 asistentes, ha proyectado casi 4.000 películas, así como también se han generado numerosos espacios para el desarrollo de la cinematografía local.
Para la 19 edición, que tendrá lugar del 28 de septiembre al 4 de octubre de 2023, la organización ha recalcado que se han inscrito 1.590 películas de 118 países.
“Es un gran placer anunciar nuestra programación que incluye 3 estrenos mundiales, 11 estrenos latinoamericanos y 22 títulos que tendrán su estreno en nuestro país. Estamos orgullosos de albergar a la República de Corea como país invitado y, por primera vez a nivel internacional, nuestra sección ficmonterrey industry@Nuevo León, que sin duda será un importante hub que conectará el cine mexicano y mundial y no puedo dejar de mencionar con las industrias creativas”, afirma Lorena Villarreal, Presidenta del Consejo del Festival Internacional de Cine de Monterrey
Dentro de la Sección Oficial de Competencia de Largometrajes, hay varios apartados. En el internacional, se han escogido los siguientes trabajos: From You de Shin Dongmin (Corea del Sur), The wall de Philippe Van Leeuw (Luxemburgo, Dinamarca, EE. UU.) Dear memories de Nahuel López (Alemania, Suiza), Matusalén de David Galán Galindo (España), Opponent de Milad Alami (Suecia) y Un hogar sin armarios de Eduardo Cubillo Blasco (España)
Hay una sección específica para largos latinoamericanos, que este año incluye a El castigo de Matías Bize (Chile, Argentina), Ese soplo de Valentina Baracco Pena (Uruguay), El rapto de Daniela Goggi (Argentina, EE. UU.), Las preñadas de Pedro Wallace (Argentina, Brasil) y La sombra del sol de Miguel Ángel Ferrer (Venezuela, EE. UU.).
‘Las preñadas’
Además, hay una sección con largometrajes mexicanos y diversos apartados de cortometrajes.
También queremos destacar que Corea del Sur es el país invitado de este año. Entre otras actividades dedicadas a este honor, se realizará un homenaje a la directora Yim Soonrye en la gala de apertura, siendo su película Little Forest la encargada de abrir el festival. En cuanto al cine mexicano, se rendirá tributo a la actriz Tina Romero y se han programdo dos de sus películas de finales de los 70: Alucarda, la hija de las tinieblas y Bandera rota.
Por finalizar el repaso, hay que apuntar que el área de industria incluirá más de 15 eventos que abarcan una dinámica variedad de paneles, clases magistrales, talleres y conversaciones con destacados profesionales. Cuentan con cuatro franjas de Programación de Industria: Las voces de las directoras con nuestro país invitado Corea, En conversación con…, Panoramas: Encuentros de la Industria y Visiones Nuevo León.
Nos explicaba en vísperas de Conecta Fiction su directora, Géraldine Gonard, que su cifra ideal de participantes para que la séptima edición fuera «boutique y de calidad» era en torno a los 1000 asistentes. Prácticamente la cifra que se ha alcanzado, tal como se ha confirmado en el balance final.
De izquierda a derecha: Mike Villanueva, Geraldine Gonard, Luisa Ribeiro, Susana Gato y Alex Medeiros
La multitudinaria séptima edición de Conecta FICTION & ENTERTAINMENT ha llegado a su fin hoy tras la conclusión de los últimos eventos del programa y el resumen final de las cifras del evento, ofrecido por Géraldine Gonard y Miguel Ángel Villanueva, responsable de Castilla-La Mancha Film Commision.
La rueda de prensa en la que se ha ofrecido un balance del encuentro internacional, se ha celebrado esta mañana en el Palacio de Congresos El Greco de Toledo, sede principal de la feria. El acto ha contado con la participación del responsable de Castilla-La Mancha Film Commision, Miguel Ángel Villanueva, y la directora de Conecta FICTION & ENTERTAINMENT, Géraldine Gonard.
Villanueva ha destacado cómo la celebración de Conecta FICTION & ENTERTAINMENT el pasado año ha favorecido que Castilla-La Mancha convierta a la industria audiovisual en uno de sus vectores de crecimiento durante el último año. “En lo que llevamos en 2023, casi hemos duplicado el número de rodajes en nuestra región, con un notorio incremento de programas de entretenimiento”.
El espacio ‘Conecta Lounge’ ha contado con un elevado volumen de reuniones durante todas las jornadas
Por su parte, Gonard ha facilitado los datos principales de esta segunda edición celebrada en Toledo: con un total de 1.031 profesionales acreditados (un 30% más que el año pasado) provenientes de 41 países de ambos continentes, la séptima edición bate todos los récords de asistencia hasta la fecha.
En cuanto a la participación por países mencionó que, en línea con lo habitual en este tipo de encuentros de networking, un 68% de los participantes han sido representantes nacionales, mientras que la presencia de ejecutivos europeos y americanos ha estado muy equilibrada siendo Estados Unidos y Francia los países con mayor representación seguidos de México, Argentina, Portugal, Polonia, Reino Unido y Alemania.
Con respecto al perfil de los participantes, la directora ha señalado que ha estado compuesto mayoritariamente por productores, guionistas, distribuidores, canales de TV, plataformas, talento e instituciones, así como organismos nacionales y regionales de apoyo al audiovisual, tanto españoles como de otros países.
Stand de Spain Film Commission en Conecta Fiction
Se han mantenido más de 5.000 citas presenciales en el Palacio de Congresos El Greco y se han ofrecido a los participantes un total de 23 paneles, 8 keynotes, 6 sesiones de pitching abiertas al público, 6 sesiones de pitching privadas, 8 talleres, 6 tips breves y 5 encuentros after work. De todas ellas, 5 han configurado el programa especial dedicado a México y Polonia como países foco.
Ambiente en la zona de networking de Conecta
El rendimiento de las actividades premium ha sido inmejorable: 83 delegados de primer nivel debatieron en la jornada del lunes sobre desafíos presentes y futuros de la industria audiovisual en la cuarta edición de Conecta THINK TANK (cuyas conclusiones se recogen más abajo); más de 120 asistentes han participado en las actividades de matchmaking ofrecidas por las Conecta MEET LUNCH, y se han organizado 4 desayunos de networking por parte de diversos patrocinadores. Todos ellos se han convertido en momentos idóneos para hacer nuevas conexiones y alianzas profesionales.
Por último, la exitosa primera edición de Spain Content Showcase ha reunido a cerca de una treintena de compradores y programadores internacionales, que han podido conocer de primera mano los últimos contenidos presentados por Atresmedia Televisión, Filmax, Mediterráneo Mediaset España Group, Movistar Plus+ International, Onza Distribution y The Mediapro Studio Distribution.
Conecta Fiction 2023 contó con numerosos paneles destinados a presentar contenido producido en España y ya terminado
Conclusiones Conecta Think Tank 2023
Es necesaria la convivencia de la televisión tradicional y los servicios de vídeo bajo demanda: estos están dando una nueva vida a contenidos de la televisión generalista, incluso años después de su emisión original.
La coexistencia permite financiar y desarrollar contenidos más ambiciosos.
Los servicios bajo demanda han mejorado aspectos como la música, la postproducción y el marketing de producto.
Las OTT se muestran más interesadas en la no ficción, ya que puede garantizar más beneficios e impacto a un coste menor. Apostando por los formatos y las series autoconclusivas y contenidos aún más cortos para captar audiencias más jóvenes y competir con Tik Tok y otros.
En cuanto a los géneros, «Feel Good» y «Guilty Pleasure» son la tendencia frente al drama y otros géneros tradicionales.
Sobre audiencias, parece claro que estas aprecian que los contenidos se distribuyan en varias plataformas y medios.
Las plataformas optan por marcas y talento (actores, guionistas, directores y showrunners) de primer nivel.
A la televisión lineal le cuesta atraer a nuevos públicos. Su principal objetivo siguen siendo los grandes formatos de entretenimiento y la creación de hábitos de consumo.
Hay que contar con la Inteligencia Artificial: a pesar de los temores que despierta, puede ser una gran herramienta para facilitar ciertas tareas.
Panel ‘Spain Audiovisual Bureau’
Próximos países foco: Brasil y Portugal
Durante la rueda de prensa se han dado a conocer los países que protagonizarán la próxima edición del evento. Obedeciendo a la clásica fórmula de Conecta, serán de nuevo un país europeo y uno americano los elegidos como Países Foco: Brasil y Portugal con sus respectivas industrias, contenido y talento. El primero ha estado representado durante este encuentro por Alex Medeiros, Head of Content Drama & Documentaries de Globoplay+; mientras que Luisa Ribeiro, Chief Financial Officer y Executive Board Member de la cadena pública RTP, y Susana Gato, Presidenta Ejecutiva de APIT (Asociación de Productores Independientes de Televisión), han intervenido en representación de Portugal.
“México es una potencia cultural. Nos ven como una gran civilización y una cultura muy potente”, explicó durante la jornada secretario de Relaciones Exteriores de México.
El pasado lunes 29 de mayo se realizó el Segundo Encuentro de Empresas de Producción en las instalaciones de IP9 Studios; donde personalidades destacadas de la industria audiovisual se reunieron para impulsar el crecimiento y fortalecimiento del cine y la producción en México.
Al inicio del evento, Marcelo Ebrard y Avelino Rodríguez (productor y presidente de la Canacine, Cámara Nacional de la Industria Cinematográfica) presentaron un manual de buenas prácticas para atraer la inversión extranjera en el sector audiovisual, promoviendo el nearshoring, en seguimiento al impulso que la SRE da a este sector en el exterior, por medio de embajadas y consulados.
Se destacó que atraer más inversión en esta industria tendría «impactos positivos en la promoción cultural, generación de empleo, desarrollo económico, talento y creatividad, infraestructura y turismo, además de fortalecer la posición de México en la industria a nivel nacional e internacional».
Otro detalle que se desveló durante el evento, fue que en 2022 la inversión en producción audiovisual en México alcanzó los 673 millones de dólares y se espera que se duplique en los próximos años, según el Análisis de Olsberg SPI.
Pero más allá de los números números, la conclusión fue que en general «la inversión mejora la infraestructura y tecnología, aumentando la calidad de las producciones y la competitividad en el mercado global. También se utiliza el cine y la producción audiovisual como herramientas de promoción turística para atraer visitantes interesados en los lugares de filmación, beneficiando así al turismo y la economía local».
La 18ª edición Animayo Gran Canaria celebra un incremento del 29% de participantes con respecto a la fase presencial de su edición anterior donde contabilizó 15.610.
Espera de participantes para acceder al Espacio CICCA
La edición número 18 de Animayo Gran Canaria bate su propio récord de asistencia. Así lo reflejan sus 20.139 participantes frente a los 15.610 de la pasada edición en su misma fase presencial. Un incremento del 29% que despunta en master classes y proyecciones, así como también en zona fan y de experiencias Animayo, nuevas incorporaciones de la edición estas dos últimas.
Apabullantes cifras contabilizando solo su fase presencial recientemente celebrada, y que aún se verán incrementadas con el número final de participantes en el programa ‘Becas al Talento’ (hasta el 30 de junio) y la proyección del Palmarés Oficial Animayo 2023 que tendrá lugar en los próximos meses de agosto y septiembre. Un recuento que, sin duda, aumentará en la cifra final de toda la edición una vez finalizada su fase on line.
Una edición a la que se llegaba “con fuerzas renovadas, con el mismo entusiasmo y la misma energía de ediciones anteriores”, como señalara Damián Perea, fundador, director y productor de Animayo, en la rueda de prensa de presentación a los medios, en la que también subrayó, una vez más, que esta sería “la mejor edición de todas”. No se equivocaba. Casi un año de arduo trabajo de preproducción realizado por el equipo Animayo, capitaneado por Perea, para hacer brillar como nunca Animayo Gran Canaria 2023, 18º Summit Internacional de animación, efectos visuales y videojuegos, celebrada en la capital grancanaria en cuatro jornadas, desde el día 3 al 6 de mayo, convirtiendo, una vez más, Las Palmas de Gran Canaria en el epicentro de la industria a nivel mundial.
Con más invitados que nunca, más público que nunca. En palabras del también galardonado cineasta y director del Festival “un público entusiasta, joven y con tantas ganas de aprender que me ha llevado en volandas hasta el último minuto del Festival; no han fallado ningún día, desde las diez de la mañana hasta las diez de la noche. Eso son ganas de estar y de aprender, y es lo maravilloso de Animayo. Imaginemos que todas estas personas fueran a sus clases o trabajos habituales con este entusiasmo, ¿cómo sería el mundo? Me siento orgulloso de ver cómo todos estos jóvenes acudían cada día con ese ‘hambre’ a cada master class, a cada taller, a las proyecciones y a cada en cada oportunidad de la jornada de reclutamiento. ¡En todo! Incluso ver cómo aprovechaban cualquier encuentro con los invitados para mostrarles sus trabajos, más o menos incipientes, o cómo nuestros invitados se detenían tranquilamente con ellos a escuchar sus inquietudes y orientarles, más allá de la propia actividad programada. Todo este maravilloso público que ni siquiera fallaba en las firmas de autógrafos convirtiendo cada una de estas ocasiones en otro pequeño encuentro en el que interactuar. Me siento muy orgulloso de este festival, de esta nueva edición, de traer Animayo a la isla de Gran Canaria y de alcanzar estos estándares, y de todo el equipo del Festival sin cuya pasión y trabajo sería inviable”.
Efectivamente, todo un nuevo éxito que ya presagiaban los sucesivos “sold out” que la organización tuvo que anunciar. El primero de ellos, ya desde el día 12 de abril para sus abonos ‘Full Pack’, ‘Basic Pack’ y ‘Profesionales’, fecha en la que Animayo activó un abono especial, el ‘Reclutamiento Plus’, para atender la elevada demanda de aspirantes a empleos en la industria y que, igualmente, quedó agotado apenas pasados unos días.
En una de las 14 masterclasses de Animayo Gran Canaria 2023
Y es que, más ambiciosa que nunca, la programación de esta 18ª edición con una exquisita atención a la formación y al empleo como corresponde al auténtico corazón de Animayo, contó con más de 40 invitados y ponentes estrella en un cartel de artistas y creadores de estudios nacionales e internacionales que difundieron sus conocimientos en 14 master classes presenciales con 2.997 participantes, y 5 talleres, con 113 particpantes, enfocados hacia el aprendizaje práctico de habilidades y capacidades en áreas de diseño de personajes, la animación, los efectos visuales, el diseño de productos digitales, el arte y el videomapping en el Espacio CICCA. Misma ubicación donde se celebraron 3 paneles sobre inteligencia artificial, el uso de las nuevas tecnologías y la mujer en la industria de los VFX, y que, a juzgar por sus 320 participantes, queda clara la necesidad de este tipo de acciones participativas en las que encontrar puntos comunes además de ampliar conocimientos con expertos en las materias. Una oferta ya integrada en la pasada edición y que ha vuelto para quedarse.
Para soplar las velas del 18 cumpleaños de Animayo, integrando un cartel de lujo, viajaron hasta la isla de Gran Canaria sus invitados estrella desde países como Estados Unidos, Alemania, Reino Unido, Polonia, República Checa, Canadá, Filipinas, Dinamarca y Ucrania, además de España. Por primera vez en un Festival en España, Animayo, en la ciudad de Las Palmas de Gran Canaria, recibió a la leyenda viva de Disney Andreas Deja, exanimador del mítico estudio en cuyas manos nacieron y tomaron vida personajes inolvidables como Scar, Jafar, el Rey Tritón o Lilo, por no mencionar películas como “Quién engañó a Roger Rabbit”, “El Rey León”, “Aladdin”, “La Bella y La Bestia” o “La Sirenita”.
Con localidades agotadas, la mañana de la primera jornada arrancó con un acto de bienvenida en el que tanto Antonio Morales, Presidente del Cabildo Insular de Gran Canaria, como Damián Perea dirigieron unas palabras a los asistentes dando paso a las primeras masterclasses del Festival. En la tarde, ante un público más que emocionado ocupando cada una de las localidades del auditorio del Espacio CICCA, y en compañía de Andreas Deja asistimos a todo un estreno en España: la proyección de su primer trabajo, ya como director y productor independiente, “Mushka”. Un corto de casi media hora de duración, animado a mano, que ambientado en la Unión Soviética de los años 70 cuenta la entrañable relación entre una niña y un tigre siberiano. El estreno fue seguido de la primera de sus dos masterclasses en Animayo, impartiendo también el taller de dibujo ‘Diseño de personajes’, además de presidir este año el Jurado Internacional Animayo. Con un lleno hasta la bandera, “Mushka” se proyectó en la Inauguración Oficial de Animayo Gran Canaria 2023, en el Espacio CICCA, donde también se homenajeó la figura de Claudio Biern Boyd, conocido como el Walt Disney español fallecido el pasado mes de octubre. En nombre de su familia, su hijoCarlos Biern, (también productor ejecutivo y director de contenidos de animación), recogió el Premio Honorífico de Animayo por su inmensa contribución al mundo de la animación. En lo que a estrenos se refiere, en colaboración con el Instituto Polaco de Cultura y el Centro Checo de Madrid, también tuvo lugar el nacional correspondiente a la película de animación infantil «Ratones y Zorros. Una amista de otro mundo», de Jan Bubenicek y Denisa Grimmova, destacados ponentes invitados, así como la Premiere en España del Making of de ‘The Peasants’ de Dorota Kobiela, obra llevada a la pantalla a partir de la novela de Wladyslaw Reymont con una animación de pinturas realistas y preimpresionistas al estilo de la pintura polaca del siglo XIX.
Carlos Biern recogió el Premio Honorífico de Animayo a la figura de su padre Claudio Biern, el Walt Disney Español.
Como dijimos anteriormente, Animayo Gran Canaria 2023 contó con otros tantos invitados destacados como Bobby Chiu y Kei Acereda, Imagninism Studios, con proyectos como “Alicia en el país de las Maravillas”, (dirigida por Tim Burton), o “Alicia a través del espejo”, (dirigida por James Bobin). Ambos invitados protagonistas del estreno en Europa en el Festival de su exposición de Concept Art acogida en el Espacio CICCA. Y continuando con relevantes invitados de la edición, Laura MacMahon, (Axis Studios Group. ‘Love Death Robots Vol. 1: Helping Hand’, ‘Scrooge: Cuento de Navidad’, ‘Diablo: Inmortal’); Signe Vinther, (Ghost. “Rogue one. Una historia de Star Wars”, “Star Wars: Los últimos Jedi”, “Walking Dead”, “Star Trek” o “Black Panther”); Borja Montoro, (“Space Jam: Nuevas leyendas); “Klaus”, “El regreso de Mary Poppins”); Abraham Lopéz, (“Blue and Malone Casos Imposibles”, “Dragon Keeper”, “Deep”); Albert Barba y Sandra Lasso, (“Luck”, “Mascotas” “Mascotas 2”, “El Grinch”, “Gru 3: mi Villano Favorito”); Clara López, (ReDefine. “John Wick”, “Capít.3- Parabellum”, “Lost in Space”); Carolina Jiménez, (“Joker”, “Juegos de tronos”, “Trilogía de El Hobbit”); Kateryna Ocheredko, (Thru Films. “Loving Vincent”); Edgar Martín-Blas (Virtual Voyagers), Xavi Bové (La Salle Barcelona. “Sonoscopi”), Jose Jesús Garcíay Mónica García (The Core School), entre otros. En definitiva, como señalara Damián Perea, “son solo algunos de relevantes animadores, productores, directores, supervisores de VFX, de compañías como Disney, Star Wars o Marvel, Pixar o Dreamworks, estrellas invitadas que vinieron “a transmitir sus experiencias y conocimiento de una forma cercana, a enseñar y a motivar a las nuevas generaciones”.
Creando oportunidades reales de empleo, Animayo Gran Canaria 2023 agendó más de 400 entrevistas para optar a 78 ofertas de empleo en 30 categorías para cubrir la demanda de 13 empresas reclutadoras aliadas del Festival, referentes del sector como: Skydance Animation, Axis Studios Group, Ghost Fx, Fortiche, Studio Nowake, BWater Animation Studios, Atlantis Animation, 3Doubles Producciones, Amuse Animation, Mondo TV Studios, BMCaff Studio, Ánima Kitchent y Hampa Animation Studio. Una oferta profesional a sumar a su denominada ZonaNetworking que, con 91 profesionales inscritos, fomentó el intercambio y las oportunidades de negocio entre productoras, emprendedores y posibles inversores de la industria de la animación en todo el mundo. A más, la Zona Fan de Animayo, ubicada en la Sala Polivalente del Espacio CICCA, compartiendo espacio con el diseñado para las firmas de autógrafos de los invitados estrella (1.923 firmas), acogió 14 mesas de artistas capitaneadas por ilustradores, novelistas gráficos, diseñadores, animadores 2D, storyboards artist, creadores de contenidos y líderes de comunidades digitales como Kaos, Ivart, Luca, Daniel Hace, Abenchara Montesinos, Elvira Piedra, Logan Tucou, Delioma Herquin, Lisa Giambra, Lara Gimeno, Iris Cabrera, Letstark o Tama, además de Jota Studio y Gema Vadillo, quien realizó la presentación nacional de su última novela gráfica “El amarillo no existe”. Todos ellos tuvieron la oportunidad de vender su arte, acercarse al público y viceversa; otra exitosa apuesta que Animayo volverá a hacer suya en 2024 activando una selección de artistas aún más exhaustiva.
Y formando desde la base, “enseñando a ver, a hacer y a tener una mente crítica a parte de ese futuro público entre el que se encuentran los talentos del mañana”, hasta el 30 de junio, gratuitamente y sin salir del aula, este Festival continuará celebrando su programa ‘Animayo Escolares’, con 4.934 estudiantes de centros educativos inscritos que participarán en actividades que incluirán proyecciones para secundaria, bachillerato, artes y grados, además de master classes on line impartidas por artistas y creadores de productoras y universidades de primer nivel. Por supuesto, no podía faltar el siguiente y necesario paso: el programa ‘Decide tu Futuro’ en el que 533 participantes accedieron a ponencias informativas sobre carreras artísticas y tecnológicas abiertas a centros educativos, estudiantes, tutores y progenitores en las que participaron los también colaboradores de este festival: U-Tad, Centro Universitario de Tecnología y Arte Digital, The Core Entertainment Science School, L’idem Barcelona, La Salle Universidad Ramón Llull, Reboot Academy, IED Madrid, LCI Barcelona y Escuela Artediez. Colaboradores estos a los que sumar la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria, Universidad de La Laguna, Escuela de Arte de Gran Canaria, Escuela de Arte de Tenerife y Escuela de Arte de Fuerteventura. Completando el círculo de la formación y las oportunidades, la 18ª edición Animayo Gran Canariaincrementa en 100.000 euros sus Becas al Talento llegando a la cifra de más de 600.000 euros en ayudas para impulsar estudios on line y presencial en escuelas y universidades nacionales e internacionales de primer nivel. Una convocatoria sin límite geográfico que permanecerá abierta hasta el 30 de junio aplicando on line a través de la web de Animayo y que la organización dará a conocer detalladamente en los próximos días.
Reboot academy charla
En este punto, cabe señalar que los más pequeños de la casa volvieron a tener voz y voto en ‘Mi Primer Festival’, una de las secciones oficiales a concurso especialmente diseñada para el público familiar. Niñas y niños a partir de los 5 años, así como jóvenes y adultos de la familia pudieron votar al mejor cortometraje de animación de la edición entre una selección de 11 cortometrajes internacionales de animación con sendos mensajes relativos a la difusión de valores sociales.
Con todo, llegamos a otro gran destacado del Festival: sus 5Secciones Oficiales a Concurso compuesta por obras de animación, efectos visuales y videojuegos cuyos premiados, que serán dados a conocer esta próxima semana, constituirán el Palmarés Oficial Animayo 2023, otorgando 2 pases directos a la preselección de los Premios Oscar®. Y es que Animayo es elprimer y único Festival en España designado «Festival Calificador»por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood para los Premios Oscar®en dos categorías: cortometraje de animación internacional para el ‘Gran Premio del Jurado Internacional’ y, desde el pasado año, ‘Mejor Cortometraje en Español – Animación con Ñ’ (para los países que tienen el español como lengua oficial). Así, como señalábamos, las obras ganadoras en estas dos categorías se convertirán, automáticamente, en cortometrajes elegibles para los Premios de la Academia (Academy Awards®), pasando directamente a la preselección de los mismos.
Con una afluencia de público como nunca antes vista en Animayo, 1.491 participantes, los asistentes a todas las proyecciones que tuvieron lugar en elTeatro Guiniguada de Las Palmas de Gran Canaria desde el día 3 al 6 de mayo, ocuparon no solo el patio de butacas sino también el anfiteatro para disfrutar de una selección de los aproximadamente 60 cortos que resultaron seleccionados tras el visionado de más de 2.000 cortometrajes procedentes de más de 80 países de todo el mundo que quedaron en 200 obras tras pasar una siguiente fase de selección realizada por el equipo de Animayo. Finalmente, 60 cortos que pasaron a votación del público y, especialmente, a la votación del Jurado Internacional Animayo Gran Canaria 2023.
Bobby Chiu, firma de autógrafos
Completando la oferta de proyecciones, el Teatro Guiniguada también acogió las celebradas proyecciones de ‘La Noche Dos Rombos’y ‘La Noche del Humor’ con una selección de cortometrajes de temática más intelectual y de humor artístico con un toque ‘picante’ del talentoso director y animador independiente Bill Plympton.
Son 18 años de posicionamiento de Animayo Gran Canaria que se hace realidad, una vez más, gracias al fuerte empuje y decidido apoyo que ofrecen sus patrocinadores: el Cabildo de Gran Canaria, el Ayuntamiento de Las Palmas de Gran canaria, la Fundación de La Caja de Canarias, Turismo Gran Canaria, el Gobierno de Canarias, así como la implicación de productoras, estudios, escuelas y universidades, además de numerosas empresas privadas colaboradoras que apuestan firmemente por la industria del cine y por el esfuerzo para acercar a todos los públicos la cultura y la educación.
Con todo, Animayo Gran Canaria 2023, con un récord de participación en su fase presencial, volvió a convertir su capital en el epicentro de la industria audiovisual con lo más destacado del cine de animación, los efectos visuales y los videojuegos. El pistoletazo de salida para ‘Animayo Itinerante’,un recorrido alrededor del mundo por ciudades y países como Los Angeles, Madrid, Barcelona, Lanzarote, Portugal, República Checa, Bruselas, Chicago, Mumbai, Praga, Colombia, Belgrado o Korea.
Del 16 al 24 de mayo se celebra el mercado de cine más importante a nivel global, el Marché du Film. En esta ocasión, la organización ha nombrado a España como Country of Honour, lo que hace que nuestro país tenga una mayor representación en los eventos, pitchings y paneles. Además, en el festival, España cuenta con tres largometrajes en las distintas secciones, así como varios cortos seleccionados.Por Carlos Aguilar Sambricio.
El retorno de Víctor Erice es la gran noticia de este año, si bien el film no ha sido programado en Sección Oficial a Concurso. Su nuevo largometraje, Cerrar los ojos, participa en Cannes Première, sección donde el año pasado inicio su carrera As bestas. Producida por por Tandem Films y Pecado Films, en coproducción con Nautilus Films y la argentina Pampa Films, se estrenará en España el 29 de septiembre de la mano de Avalon, mientras que la agencia de ventas es Film Factory.
Con un reparto encabezado por Manolo Solo, José Coronado Ana Torrent, María León, Mario Pardo, Soledad Villamil, Petra Martínez y José Mª Pou, Cannes será testigo del estreno del cuarto largometraje del director, tras El espíritu de la colmena, El sur y El sol del membrillo. Con guion de Michel Gaztambide y el propio Erice, la cinta narra cómo un célebre actor desaparece durante el rodaje de una película. Aunque nunca se llega a encontrar su cadáver, la policía concluye que ha sufrido un accidente al borde del mar. Muchos años después, un programa de TV ofrece como primicia imágenes las últimas escenas en que participó.
En la sección Special Screenings estará Robot Dreams, la primera película de animación dirigida por Pablo Berger (Blancanieves, Torremolinos 73). Está producida por Arcadia Motion Pictures y la productora navarra Lokiz Films, en coproducción con Noodles y Les Films du Worso (Francia). El filme será distribuido en España por BTeam Pictures. Las ventas internacionales corren a cargo de Elle Driver.
‘Cerrar los ojos’ (Avalon) (Foto: Manolo Pavón)
El guion, que firma el propio Berger, es una adaptación de la novela gráfica homónima de la norteamericana Sara Varon. El argumento gira en torno a Dog, un perro solitario que vive en Manhattan. Un día decide construirse un robot, un amigo. Su amistad crece, hasta hacerse inseparables, al ritmo del Nueva York de los ochenta. Una noche de verano, Dog con gran pena, se ve obligado a abandonar a Robot en la playa. ¿Volverán a encontrarse?
El otro largometraje español que ha sido seleccionado en esta edición es Creatura de Elena Martín Gimeno, que participa en la Quincena de Realizadores. Producida por Vilaüt Films, Lastor Media, Avalon P.C. y Elastica Films, en asociación con Suris/Bishop Film, llegará a las salas de la mano de Avalon y las ventas internacionales las gestiona Luxbox.
‘Robot Dreams’ (BTeam Pictures)
Lo nuevo de la autora de Júlia ist está protagonizado por Clàudia Dalmau, Mila Borràs y ella misma, con el apoyo de Oriol Pla, Alex Brendemühl y Clara Segura, entre otros. ¿Cuál es la sinopsis? Mila y su pareja se mudan a un pueblo de la Costa Brava. Tras una discusión, Mila empieza a advertir que la pérdida de su deseo proviene de un lugar profundo y lejano pero propio. Sola en su casa familiar de veraneo, Mila revive algunas de las vivencias de su infancia y adolescencia que la ayudarán a entender el origen de su trauma.
En esta edición hay buena presencia española en lo que concierne a cortometrajes. Por supuesto, los focos apuntan a Pedro Almodóvar, que vuelve al Festival de Cannes para presentar en Special Screenings su nuevo corto, Extraña forma de vida (cabe recordar que La voz humana la llevó a Venecia).
‘Creatura’ (Avalon)
Este western de El Deseo se rodó en inglés en el almeriense desierto de Tabernas y protagonizado por Ethan Hawke y Pedro Pascal. El título del guion, escrito por el propio Almodóvar, alude al famoso fado de Amalia Rodrigues, cuya letra sugiere, según el cineasta a que “no hay existencia más extraña que la que se vive dando la espalda a los propios deseos”. La historia sigue a un hombre que monta a caballo por el desierto que lo separa de Bitter Creek. Viene a visitar al sheriff Jake. Veinticinco años antes, tanto el sheriff como Silva, el ranchero que cabalga para encontrarse con él, trabajaron juntos como sicarios. Silva lo visita con la excusa de reencontrarse con su amigo de juventud, y efectivamente celebran su encuentro, pero a la mañana siguiente el Sheriff Jake le dice que el motivo de su viaje no es el recuerdo de su antigua amistad.
La Sección Oficial de Cortos de Cannes es siempre una de las más disputadas. Se han elegido 11 cortos para luchar por la Palma de Oro, seleccionados sobre un total de 4.288 recibidos. Uno de ellos es Aunque es de noche de Guillermo García López (Frágil equilibrio), que afronta su primer corto de ficción. Rodado en 16mm y producido por Sintagma Films, Salon Indien Films y Les Valseurs, está ambientada en la Cañada Real en Madrid. Tonino y Nasser son dos adolescentes que superan su día a día en un hogar sin electricidad creando nuevas realidades a través de su teléfono móvil. En esta competición hay otro corto, Nada de todo esto, dirigido por los argentinos Patricio Martínez y Francisco Cantón, que tiene coproducción española.
‘Extraña forma de vida’ (El Deseo) (Foto: Fernando Iglesias Mas)
En la Semana de la Crítica encontramos también Contadores de Irati Gorostidi Agirretxe, producción de Apellaniz y de Sosa y Tractora y Pirenaica. Ambientada en la Guipúzcoa de 1978, cuando durante las negociaciones por un nuevo convenio del metal, un grupo de militantes libertarios defiende ante sus compañeros de fábrica su radical postura mientras atestiguan con decepción la atomización del movimiento obrero. Por su parte, Trenc d’alba, cortometraje producido por ESCAC Films y dirigido por Anna Llargués, forma parte de la sección oficial La Cinef, el apartado para descubrir los mejores trabajos de escuelas de cine. El argumento gira en torno a una familia que vive en una masía aislada. Debido a la humedad y la incomunicación, mantenerla se ha hecho imposible y se ha llegado a declarar en ruinas. Sin embargo, la familia pelea por salvar su casa.
Por último, no queremos obviar la proyección de una copia restaurada de Carmen del recientemente fallecido Carlos Saura en Cannes Classics.
«Aunque es de noche’
España, Country of Honour
En cuanto al Marché du Film (16-24 de mayo), España disfrutará de una mayor presencia gracias a haber sido designado como Country of Honour. El ICEX y el ICAA organizan de nuevo el pabellón Cinema from Spain. Bajo este paraguas están las agencias de ventas Begin Again Films, Bendita Films , Cinema Republic, Feelsales, Filmax, Latido Films y Sideral, las film commissiones y entidades regionales Andalucia Film Commission, Basque. Audiovisual, Canary Islands Film, Catalan Films, Films From Galicia, Institut Valencià de Cultura, Madrid Make It Possible y Spain Film Commission, así como Canary International Pictures y The Film Agency.
En cuanto a market screenings españoles, este año se podrán ver Sica, Todos los nombres de Dios, El fantástico caso del Golem, Els encantats, Samsara, Shooting for Mirza, Tregua(s), Cenizas en el cielo, Bajo terapia, Un sol radiant, Crossroads, En otro lugar o 21 paraíso, entre otros.
El sábado 20 de mayo, el Spanish Spotlight del Producers Network será uno de los highlights de este Marché (espacio Lerins). Los productores Paola Botrán (Sideral), Marisa Fernández Armenteros (Buenapinta Media), Luis Ferrón (LaZona), Xavier Font Pijuan (ZuZú Cinema) y Emilia Fort Molas (Avalon) presentarán sus proyectos para encontrar financiación.
‘Contadores’
Asimismo, en colaboración ZINEBI y FICX Xixón, España presenta el 21 de mayo cuatro proyectos de largometraje documental en Cannes Docs: Itoiz de Larraitz Zuazo producido por Doxa Producciones; Los restos del pasar de Luis Muñoz Cubillo ‘Soto’ y Alfredo Picazo producido por Du Cardelin Studio y Mubox Studio; Um film de Fernando Ruiz Vergara de Concha Barquero y Alejandro Alvarado y producido por Azhar Media y Alvarquero films; y Un árbol es un árbol de Carlos Marques-Marcet producido por Suica Productions, AXfilms y Lastor Media.
Ese mismo día se celebra Spanish Screenings Goes to Cannes. Cinco productores realizarán una breve presentación de proyectos work-in-progress, seguida de la proyección de un fragmento de 12 minutos. Los proyectos seleccionados son El salto de Benito Zambrano y Cine365 Films; La canción de Sima de Roya Sadat y Alba Sotorra; A nuestros amigos de Adrián Orr y El viaje Films; Tratamos demasiado bien a las mujeres de Clara de Bilbao y Ficción Produccions; y Llobás de Pau Calpe Rufat, Galápagos Media S y Dacsa Produccions.
Entre el 21 y el 24 de mayo, se presentará en la videoteca del Short Film Corner de Cannes una colección de cortometrajes de reciente finalización.
‘Trenc d’alba’
El ICAA participará también, como viene siendo habitual, en Fantastic 7, en colaboración con el Marché du Film y el Festival de Sitges. El evento, que tendrá en esta ocasión a Álex de la Iglesia como padrino y muestra 7 proyectos de género el domingo 21 de mayo, tiene una representante española: La ermita de Carlota Pereda (Cerdita). Producida por Filmax y Bixagu Entertainment, es un film de terror protagonizado por Belén Rueda. Esa misma tarde coorganiza el evento de networking Fantastic Fanatics Mixer.
Asimismo, el ICAA también participa en el Spotlight Asia, haciendo una presentación del panorama de ayudas en España, acompañados del Spain AVS Bureau, que aportará la visión sobre los incentivos fiscales.
También podemos destacar el panel ‘From Festivals to Distribution: Spain’s Winning Strategy for Film Promotion’ el 17 de mayo a las 11:00 horas en el Festivals Hub o las presentaciones de las nuevas ediciones de Conecta Fiction (el día 22 a las 12:30) y de Iberseries & Platino Industria (el día 21 a las 18:00), en ambos casos en el pabellón español.
‘La ermita’ de Carlota Pereda
Europa Creativa MEDIA ha organizado tres eventos, aparte del European Film Forum. Uno de ellos se desarrolla el 19 de mayo a las 17:00 horas en el stand de MEDIA y en él se explicará en el nuevo proyecto ‘Unlock the Community’. Su objetivo es ayudar a conformar un público para las películas reduciendo drásticamente el coste de marketing. El 20 de mayo a las 16:00 horas en el Palais Stage Lucía Recalde realizará un ‘European Media Industry Outlook’ y el 23 de mayo a las 9:30 horas en el stand de MEDIA se presentará la convocatoria para agentes de venta.
El Observatorio Audiovisual Europeo también tiene preparadas algunas iniciativas. Una es la conferencia ‘The European cinema sector – diverging paths?’ para el sábado 20 de mayo, entre las 9:30 y 11:30 horas en el Main Stage (Riviera), que se centrará en cómo se está produciendo una creciente polarización entre el cine arthouse y el blockbuster Por otro lado, el viernes 19 de mayo a las 17:00 horas en el Palais Stage se hará el lanzamiento de una nueva edición del informe FOCUS – World Film Market Trends, con participación de la directora del ICAA, Beatriz Navas.
El 18 de mayo, a las 10:00 horas, tendrá lugar una nueva entrega de European Film Forum de Europa Creativa MEDIA en el Main Stage del Palais des Festivals. El panel esta vez gira en torno a la competitividad de los medios e industrias audiovisuales europeas, así como en los retos y oportunidades de las empresas en Europa.
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