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ALEMANIA: La taquilla del cine en el país germano más cerca de los niveles prepandémicos en el primer trimestre del 2023

Solo un 1,9% inferior al mismo período del primer trimestre de 2019, según cifras provisionales recopiladas por Comscore, muestran una mejora en la taquilla alemana.

Con una recaudación de 229,9 millones de euros para los cines alemanes en el primer trimestre de 2023 representó un 1,9% inferior a la prepandemia y un aumento interanual del 72,9% en los tres primeros meses de 2022.

La película más exitosa del primer trimestre Avatar – The Way Of Water recaudó 65,4 millones de euros y un total de 4,7 millones de entradas vendidas. El continuo dominio de James Cameron de las listas de taquilla en los primeros tres meses de 2023 dio lugar a que Disney obtuviera una cuota de mercado excepcional del 36% de la recaudación general de taquilla para el período y una cuota del 28.3% de las admisiones.

Por su parte, Warner Bros solo reunió un tercio de la cuota de mercado de Disney (12%) con Creed III: Rocky’s Legacy siendo su lanzamiento más exitoso seguido en la clasificación por Universal, Leonine y Sony.

El tercer lugar fue tomado por la película alemana más exitosa del año Die Drei ??? – Erbe des Drachen, lanzado por Sony Pictures a finales de enero con 10,6 millones de euros en ingresos para un total de 1,4 millones de entradas vendidas.

LATAM: Iberseries abre convocatorias de Inscripción al Foro de Coproducción, Financiación y Pitching.

Iberseries & Platino Industria abre plazos para participar el 4 y 5 de octubre 2023 al Foro de coproducción y Financiación, además de las convocatoria abiertas para el pitching de proyectos.

Matadero, lugar de celebración común de Iberseries

Además de la inscripción de proyectos para participar en las sesiones de Pitch de la tercera edición de uno de los encuentros iberoamericanos más importantes para el networking , que se llevará a cabo del 3 al 6 de octubre en Matadero Madrid, se le suma la convocatoria para cineastas, realizadores, productores y directores cinematográficos de Iberoamérica para presenter sus proyectos en fases de desarrollo o, incluso, encontrarlas para futuras posibilidades de producción.

Para que dicho foro sea efectivo, el número de obras seleccionadas será limitado a 10 proyectos de serie de ficción, docuseries y animación junto a otro máximo de 10 largometrajes de ficción que busquen apoyo financiero. El procedimiento para su efectividad de selección dependerá de una reunión one-to-one por medio de una agenda con profesionales del sector audiovisual que se encargarán de analizar el potencial de los proyectos y así elaborar un informe final especializado para cotejar una decisión final. Entre los profesionales que harán el análisis, se encuentran socios productores, creativos, financieros y agentes de venta internacionales experimentados en la industria.

Otro de los requerimientos que se adelantan para presentar los proyectos con la mayor eficiencia posible tienen relación al presupuesto y plan de financiación, en el que se exige que para poder presentar los proyectos al foro se debe tener ya cubierto el 40% del coste total de producción para series de ficción y un 30% del coste total de producción para largometrajes La presentación de estos proyectos se deben enviar su candidatura o presentarla para antes del 16 de Mayo a las 14:00 horas (Peninsula) a través del presente enlace.

Por otro lado, aún es posible acreditarse para asistir de forma presencial, online o prensa a la tercera edición de Iberseries & Platino Industria con un amplio programa de Conferencias y Keynotes, Screenings (Iberscreenings y Platino Cine), Área de Mercado y Networking, sesiones de Pitch de Plataformas y Productoras, Foro de Coproducción y Financiación y Talleres de Formación, además de albergar encuentros vinculados con la educación, el turismo, las nuevas tecnologías y la sostenibilidad.

Iberseries & Platino Industria es el mayor evento internacional para profesionales del sector audiovisual en español y portugués. Éste año su tercera edición será del 3 al 6 de octubre en Matadero Madrid (Igual que el último año) Centro de Creación Contemporánea. Impulsado por La Sociedad de Servicios para Productores Audiovisuales (EGEDA) y Fundación Secuoya, en colaboración con La Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos y Audiovisuales (FIPCA) y el apoyo de Ayuntamiento de Madrid, Comunidad de Madrid más ICEX España Exportación e Inversiones.

Para más información Click aquí

EL SALVADOR: El nuevo documental de Paula Heredia «Imelda is Not Alone» se estrenará en el Florida Film Festival.

La directora salvadoreña y ganadora del Emmy a mejor dirección, Paula Heredia, estrenará su nuevo documental sobre los derechos de la mujeres en el Florida Film Festival.

Trailer del Documental

El documental producido por Hereditaria Pictures en asociación con Caminante Films junto a el apoyo de International Woman Media Foundation, Casa Clementina y Cántico Producciones será estrenada éste 18 y 21 de Abril en el Florida Film Festival, uno de los festivales cualificados para los Oscar’s.

El documental refleja y defiende la lucha por los derechos humanos para las mujeres, al ser una obra que trata sobre una adolescente atrapada en un complejo del Salvador. Después de que una emergencia obstétrica aterrizó a Imelda en un hospital, fue acusada de abortar, por lo que fue posteriormente arrestada. Desde entonces Imelda lucha por su libertad junto a varias mujeres que la defienden después de la violación y el embarazo por su padrastro.

«Imelda, y las mujeres en su posición, tienen historias verdaderamente convincentes e importantes para compartir. Mi equipo y yo documentamos su vida de cerca durante cuatro años, así como las organizaciones que la ayudan a salir de la cárcel. El público se inspirará en las acciones impactantes y exitosas de los ciudadanos comunes y las organizaciones nacionales e internacionales. Estas historias me dan esperanza sobre el futuro de la humanidad y ese es el hilo conductor de mis películas.» Comentó la directora y productora ejecutiva Paula Heredia.

La obra muestra cómo un grupo de defensa ayuda a una joven salvadoreña que enfrenta 20 años de prisión después de dar a luz a un niño en una letrina, lucha porque sus derechos como ser humano y mujer sean respetados en un país donde el aborto es ilegal  en todas las circunstancias, incluso en casos de violación, incesto, peligro para la vida de la mujer o malformación grave y mortal del feto. Esto incluye como delito ayudar a una mujer o a una niña a someterse a un aborto.

CANADÁ: El Gobierno de la provincia de Manitoba establece nuevo estudio de cine y televisión para generar empleo.

Canadá establece un nuevo estudio de cine y televisión en la provincia de Manitoba con 18.000 pies cuadrados de espacio de estudio.

El estudio de cine multimillonario está a punto de convertirse en una realidad en Manitoba, Canadá. El estudio, que se espera tenga un costo de 30 millones de dólares estadounidenses, se establecerá en Niverville y se espera que se convierta en un importante centro de producción cinematográfica y televisiva.

El estudio contará con las últimas tecnologías en producción cinematográfica y televisiva, así como con un amplio espacio para la construcción de escenarios y sets de filmación. Además, se espera que se construyan instalaciones para la postproducción y la edición de películas y programas de televisión. El proyecto fue anunciado por el gobierno de Manitoba, que espera que el estudio atraiga a importantes productoras de cine y televisión de todo el mundo, generando empleo y millones de dólares en ingresos para la economía local. Se estima que que en los próximos tres años se generarán 300 empleos.

«La industria cinematográfica de Manitoba está prosperando con 88 proyectos en el último año que generaron 365 millones de dólares», dijo el ministro de deporte, cultura y patrimonio de Manitoba, Obby Khan, en un comunicado de prensa.

El estudio será una oportunidad única para la industria del cine y la televisión en Manitoba, ya que la provincia fue escenario de muchas películas y programas de televisión. Con el nuevo estudio se unirá a otras provincias canadienses como Ontario y Columbia Británica, que ya cuentan con importantes centros de producción cinematográfica y televisiva.

Los detalles adicionales sobre el proyecto se esperan anunciar en las próximas semanas. Sin embargo, ya está claro que el estudio será una importante inversión para Manitoba y que tendrá un impacto positivo en la economía local y en la industria del cine y la televisión en todo el mundo.

ARGENTINA: Programación y curiosidades de BAFICI, uno de los festivales más importantes en LATAM.

Del 19 de Abril al 1 de Mayo se celebrará El Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente (BAFICI) con foco en el centro porteño y salas de cine tradicionales.

Éste año el BAFICI cuenta con uno de los programas más completos, en el que presentarán más de 250 películas de diversas procedencias gracias a su enfoque urbano, con el objetivo principal de reactivas las salas de cine tradicionales de la ciudad con el fin de captar la atención del público de sus alrededores. Incluso, para su último día, 1 de Mayo, se tendrá abierta una programación online de películas bajo el título Vivamos Cultura con un 50% de todos los títulos presentadas en los 13 días del gran evento.

El 10% de la programación tendrá entradas gratuitas de un total de 450 proyecciones presenciales de cortometrajes y largometrajes. Además, desde le 2021 se viene organizando el programa ABC BAFICI, un proyecto de formación y mentoría federal para obras en desarrollo que se proponen impulsar películas a lo largo de sus diversas instancias de producción, lo que permite que el nuevo festival impulse el cine argentino con obras apoyadas en dicho programa.

La apertura de la festival tendrá la proyección de la película «Último recurso» del realizador argentino Matías Szulanski. En esa misma jornada, también se exhibirá el cortometraje Continuum – La playa, de la cineasta tucumana Mariana Bomba, en cuano a la película elegida para el cierre, en tanto, será «Soy una buena persona«, del español Norberto Ramos del Val.

En cuanto a las sedes preparadas para el festival la lista especifica los siguientes lugares:

  • El Cultural San Martín: Sarmiento 1551 (San Nicolás)
  • Anfiteatro del Parque Centenario: Leopoldo Marechal 832 y Av. Lillo (Caballito)
  • Cine Multiplex Monumental Lavalle: Lavalle 780 (San Nicolás)
  • Cine Lorca: Av. Corrientes 1428 (San Nicolás)
  • Cine Gaumont (INCAA): Av. Rivadavia 1635 (San Nicolás)
  • Alianza Francesa: Av. Córdoba 946 (San Nicolás)
  • Sala Leopoldo Lugones – CTBA: Av. Corrientes 1530, 10° piso (San Nicolás)
  • Cine Cosmos UBA: Av. Corrientes 2046 (Balvanera)
  • Centro Cultural 25 de Mayo: Av Triunvirato 4444 (Villa Urquiza)
  • Museo del Cine: Agustín R. Caffarena 51 (La Boca)
  • Arthaus: Bartolomé Mitre 434 (San Nicolás)

En cuanto a las premiaciones, se encuentran diversas competiciones oficiales, entre ellas La competencia internacional oficial con premios como el Gran Premio, premio a Mejor Largometraje, premio a Mejor cortometraje, premio a Mejor Director, premio especial del jurado, mejor actuación y el premio estímulo al Cine Argentino. También se encuentra la Competencia Oficial Argentina para obras nacionales, La Competencia Vanguardia y Género y reconocimiento Transversal a las tres competencias. (Para ver toda la información de los premios click aquí)

Si desea ver la programación completa del festival, click aquí.

USA: Super Mario Bros rompe récords de taquilla en todo el mundo.

La adaptación del clásico video juego de Nintendo rompe todos los records en su estreno mundial con 377.4 millones de dólares estadounidenses.

La nueva película de Super Mario fue dirigida por Shigeru Miyamoto, el creador de los juegos originales de Super Mario, y fue producida por Chris Meledandri, fundador y CEO de Illumination Entertainment. La película está protagonizada por un elenco repleto de estrellas, que incluye a Chris Pratt como la voz de Mario, Anya Taylor-Joy como la Princesa Peach, Charlie Day como Luigi, Jack Black como Bowser y Keegan-Michael Key como Toad.

La película sigue a Mario y Peach mientras viajan a través del Reino Champiñón para rescatar a la a Luigi de las garras de Bowser. En el camino, se encuentran con una gran cantidad de personajes familiares del universo de Mario, incluidos Yoshi, Donkey Kong y Wario.

El éxito de taquilla de la nueva película de Super Mario fue un alivio para la industria del cine, que había estado luchando en los últimos años debido a la pandemia de COVID-19. Los fuertes números del fin de semana de estreno de la película fueron un testimonio de la popularidad duradera de la franquicia de Super Mario y la voluntad del público de regresar a los cines después de una larga pausa.

En general, la película de Super Mario fue un gran éxito tanto crítico como comercial, consolidando el estatus de la franquicia como una de las más queridas y duraderas en la historia de los videojuegos. Con el éxito de la película, parece probable que veamos más adaptaciones de videojuegos populares en el futuro, ya que Hollywood busca capitalizar las bases de fans masivas y leales de dichas franquicias.

ESPAÑA: El Festival de Huelva abre convocatorias para su 49º edición con un día más de duración como ampliación.

El Festival de Huelva de cine Iberoamericano abre plazos de inscripción para su nueva edición que se celebrará el 10 al 18 de noviembre del 2023.

Foto de la 48ª edición del Festival de Huelva.

Hasta el 31 de Julio se encontrará abierta la convocatoria para películas u obras audiovisuales realizadas ante del 2 de Mayo del 2022. El anuncio de la selección de las películas (largometrajes y cortometrajes de ficción, animación o documentales) se dará en septiembre del presente año del 2023 para competir en las distintas secciones oficiales.

La presente edición 49º se estará preparando en conjunto a la 50ª edición del año 2024 con el mismo equipo, debido a la importancia de su programación y carácter de celebración y diversas actividades que se realizarán en todo el año.

“Desde 2016 venimos trabajando en un modelo de festival como gran evento cultural, para el disfrute de nuestro público y el encuentro con la industria cinematográfica. Hemos conseguido estabilizar y relanzar el certamen, recuperando el prestigio. Ahora que nuestro Festival cumple 50 años de historia, este 2023 es fundamental que trabajemos en gestión de la presente 49 edición y de la próxima 50 edición para que, una vez terminada la 49 edición, podamos comenzar a realizar actividades durante el primer trimestre de 2024” comentó el director del certamen, Manuel H. Martín.

En cuanto el Colón de Oro a la Mejor Película de la Sección Oficial de largometrajes de producción iberoamericana, estará dotado de uno 20.000 Euros. Por su parte, también se encuentran los premios a el Colón de Plata a la Mejor Dirección, el Colón de Plata a la Mejor Interpretación, el Colón de Plata Premio Especial del Jurado y el Premio del Público. En cuanto a los cortometrajes, se encuentra el Colón de Plata a Mejor Cortometraje y tendrá unos 1500 Euros

La inscripción para las secciones competitivas de esta nueva edición del Festival de Huelva deberá formalizarse a través del formulario disponible en la web del certamen. Para más información sobre el festival y el formulario de inscripción click aquí.

EUROPA: La primera sesión de Evaluación de Proyectos de Eurimages apoya 32 coproducciones en el viejo continente.

Con un total de 8.275.000 Euros aprobados por el comité de ejecutivo y expertos se decide apoyar 32 largometrajes de los cuales 6 son documentales y 2 de animación.

Éste 4 de marzo se publicó la lista de las obras audiovisuales que serían apoyadas gracias a la sesión enfocada a la evaluación de proyectos ejecutada por Euroimages, con el fin de impulsar el cine europeo. Entre ellas destaca un 36,5% de películas dirigidas o codirigidas por mujeres, es decir, 11 de las 31 películas.

La lista de películas es la siguientes:

  • A Light at Midday Elena Manrique (España) – €300 000. Coproducción: España, Belgica.
  • Aïcha – Mehdi Barsaoui (Túnez) – €150 00. Coproducción: Francia, Túnez, Italia
  • Bestiaries, Herbaria, LapidariesMartina Parenti, Massimo D’Anolfi (Italia) – €80 000 Documental coproducido entre Italia y Suiza.
  • Blood and Mud – Jean-Gabriel Leynaud (Francia) – €140 000 Documental coproducido entre Francia y Alemania
  • Catane – Ioana Mischie (Romania) – €150 000 Coproducción: Rumanía e Italia
  • Connections – Jeanette Nordahl (Dinamarca) – €302 000 Coproducción: Dinamarca y Suiza
  • Disappearance – Kirill Serebrennikov (Rusia) – €350 000 Coproducción: Francia y Alemania
  • DJ Ahmet – Georgi Unkovski (Macedonia del Norte) – €160 000Coproducción: Macedonia del Norte, República Checa y Serbia)
  • Dreaming of Lions – Paolo Marinou-Blanco (Portugal) – €150 000 Coproducción: Portugal, Brasil, España)
  • Filipinas – Leonor Noivo (Portugal) – €74 500 Documental coproducido por Portugal y Francia
  • Flow – Gints Zilbalodis (Letonia) – €400 000 Animación coproducía por Letonia, Francia, Belgica.
  • Guria – Levan Koguashvili (Georgia) – €210 000 Coproducción: Georgia, Suiza, Luxemburgo, Bulgaria, Turquía)
  • Hunger Strike Breakfast – Karolis Kaupinis (Lituania) – €180 000 Coproducida: Lituania, República Checa, Letonia)
  • I Accidentally Wrote a Book – Nóra Lakos (Hungría) – €450 000 Coproducción: Hungría y Holanda.
  • It Would Be My Dream – Ondřej Provaznik (República Checa) – €235 000 Copordución: República Checa y eslovaquia.
  • Lady Nazca – Damien Dorsaz (Suiza) – €166 000 Coproducción: Francia y Alemania
  • Laura – Fanny Ovesen (Noruega) – €400 000 coproducción: Suiza, Noruega y Dinamarca
  • Leonora in the Morning Light – Lena Vurma, Thor Klein (Alemania) – €360 000 Coproducción: Alemania, México, Rumanía
  • Life Ahead – Olivier Meys (Belgica) – €300 000 Coproducción: Francia y Bélgica
  • Little Thief – Ondřej Hudeček (República Checa) – €134 000 Coproducción: República Checa, Slovaquia
  • Lives of Hamid – Jonathan Millet (Francia) – €320 000 Coproducción: Francia y Alemania
  • No Beast So Fierce – Burhan Qurbani (Alemania) – €440 000 Coproducción: Alemania, Francia y Polonia.
  • Noor – Jérôme Lemaire (Belgica) – €95 000 Documental Coproducción: Belgica, Francia, Morruecos
  • Orenda – Pirjo Honkasalo (Finlandia) – €250 000 Coproducción: Finlandia, Estonia, Suecia
  • Our Wildest Days – Vasilis Kekatos (Grecia) – €250 000 Coproducción: Grecia, Bélgica y Francia.
  • Silent Observers – Eliza Petkova (Bulgaria) – €53 500 Documental coproducido por Bulgaria y Alemania
  • The Green Border – Agnieszka Holland (Polonia) – €380 000 (Polonia, Francia, Bélgica y República Checa.
  • The Night Drags On – Michiel Blanchart (Bélgica) – €280 000 Coproducción: Bélgica y Francia.
  • The Shrouds – David Cronenberg (Canada) – €500 000 Coproducción: Canada y Francia.
  • The Souls – Tallulah H. Schwab (Holanda) – €440 000 Coproducción: Holanda y Estonia.
  • The Treasure of Barracuda – Adrià Garcia (España) – €500 000 Animación coproducía por España y Bélgica
  • Wishing on a Star – Peter Kerekes (Eslovaquia) – €75 000 Documental coproducido por Italia, Eslovaquia, Austria, República Checa y Croacia.

Para verla en la web oficial, click aquí

ESPAÑA: Abiertas las convocatorias de Ibermedia Next 2023 para el cine de animación.

Del 12 de mayo al 21 de agosto de 2023 se podrán presentar propuestas para la solicitud de las nuevas ayudas del cine de animación en Iberoamérica e Italia.

La convocatoria de Ibermedia Next está oficialmente abierta para proyectos audiovisuales innovadores y de calidad, como programa de apoyo internacional para la cooperación iberoamericana en la producción y coproducción de proyectos de cine, televisión y medios digitales. Además, se buscan proyectos no solo de ficción, sino documentales que aborden temas con importancia cultural, social, económica y medioambiental.

Uno de lo requisitos fundamentales que se especifica en la web de Ibermedia, así como en sus bases, es la relacionada al codesarrollo entre empresas productoras portuguesas, italianas o españolas con alguna persona física (bajo ciertas condiciones) o jurídica latinoamericana que se encuentren vigentes como miembros del programa Ibermedia.

Todos los proyectos presentados serán evaluados por un comité de expertos y seleccionados en función de su innovación, calidad artística y técnica, viabilidad y potencial de distribución. Dicha evaluación se ejecuta bajo los parámetros del régimen de concurrencia competitiva por lo que tendrá una serie de puntuaciones totales que determinará la posible recepción positiva del proyecto.

Los parámetros de evaluación depende, por una parte, del dossier en formato PDF que debe ser presentado para su evaluación con un total de 25 páginas (en las bases se especifica cuantas páginas debe contener cada apartado)Además, se debe presentar el presupuesto del proyecto en Euros y cumplir con los requerimientos financieros necesarios, los cuales tendrán un gran impacto en relación al total de puntos (45 puntos) que se medirán en base a la solidez y solvencia del proyecto, innovación, originalidad, potencial a largo plazo más IP (Intellectual property), plan de comunicación o difusión e integración femenina al equipo.

En cuanto a la cuantía de la ayuda se fija en 150.000 Euros y será entregado en dos plazos que se otorgarán, literalmente, de la siguiente forma:

  • El 65% de la ayuda concedida se ejecutará tras la resolución de concesión y la firma del contrato de la ayuda.
  • El 35% restante de la ayuda concedida se ejecutará con la recepción y aprobación del entregante y y memoria justificativa de los gastos realizados según establece el artículo 10 de las bases.

Para leer toda la información de las bases click aquí

CHILE: Abiertas las convocatorias para la 17ª Muestra Cine+Video Indígena 2023.

Hasta el 30 de Abril estará abierta la convocatoria que se celebrará en Agosto del 2023 en el Museo Chileno de Arte Precolombino y otros espacios de Chile y Latinoamérica

La institución público-privado Museo Chileno de Arte Precolombino prepara muestras de obras cinematográficas para ser presentados en el mes de agosto del presente año, 2023, con la intención u objetivo de generar un diálogo retrospectivo entre los diversos pueblos, con el fin de generar un feedback sobre un cine complejo que muestra realidades, naturaleza y contextos indígenas que permitan ampliar el lenguaje audiovisual en Latinoamérica.

Las bases se especifica que la convocatoria está abierta para realizadores audiovisuales indígenas y no indígenas enfocados a America Latina con el fin de seleccionar aquellas obras audiovisuales que desvelen tensiones identitarias y culturales, reflexiones políticas, procesos de resguardo, derechos humanos, protección y defensa de los territorios, así como obras habladas en lenguas originarias, que hayan sido realizadas con comunidades indígenas o realizadas a través de procesos de formación de escuelas de cine indígena.

En la Muestra podrán participar cortometrajes o largometrajes y películas de todos los géneros bajo las siguientes categorías:

  • Películas de Ficción o Documental de larga duración.
  • Cortos de Ficción o Documental.
  • Series. 
  • Video Clips musicales. 
  • Video Performances

Para leer toda la convocatoria al detalle en página web, click aquí